Марго Бенасераф, наградена венецуелска документалистка, почина на 97

Марго Бенасераф, приветствана от критиците венецуелска документалистка, чиято хипнотична „ Арая “, поема с образен звук, описваща всекидневието на солници на недопечен полуостров на брега на нейната страна, показа премията на критиците на филмовия фестивал в Кан през 1959 година, умря в сряда в Каракас. Тя беше на 97.

Смъртта й беше оповестена от министъра на културата на страната.

Приветствана като съществена фигура на Латинско американско кино, госпожа Бенасераф основава националната кинотека на Венецуела и през 2018 година получи ордена на Франсиско де Миранда за изключителни заслуги в науката и филантропичните науки от президента на страната Николас Мадуро.

Но макар че госпожа Benacerraf беше фамозна, тя не беше плодовита. Тя направи единствено два кино лентата в кариерата си: „ Reverón “ (1952), 23-минутен документален късометражен филм за уединените по-късни години на венецуелския художник Армандо Реверон, и „ Araya “, нейната единствена пълнометражна работа.

Габриел Гарсия Маркес и Алехо Карпентиер, госпожа Бенасераф снимаха за 90 минути потта и труда на служащите измежду извисяващите се солни пирамиди на вековния минен терен на полуостров Арая. „ Арая “ споделя премията на Международната федерация на филмовите критици в Кан през 1959 година с емблематичния филм на Ален Рене от Новата вълна, „ Хирошима, моята обич “.

„ възвишен документален портрет “ на производители на сол и техните фамилии. „ Великият жанр на Бенасераф “, написа той, „ улавя драмата на препитанието пред лицето на природата “, добавяйки, че „ непреодолимата хубост на необятно отворените пространства контрастира с натовареното боричкане на служащите през тях. “

Когато реставрирана версия на кино лентата, който не беше виждан от десетилетия, беше пусната на 50-ата си годишнина през 2009 година, той беше приветстван като изгубена класика. „ „ Арая “ е по едно и също време разкриващо проучване на доста неповторим метод на живот и също мощна медитация върху неразривните връзки сред обществото и мястото “, сподели известният режисьор на документални филми Барбара Копъл. Режисьорът Стивън Содърбърг го назова „ подарък за кинематографистите “.

Вялото му движение и медитативно лъчение не бяха за всеки. В оценка от 2009 година критикът Майк Хейл от The New York Times похвали „ Бюнюелианската суровост “ и „ спиращи дъха “ визуализации на кино лентата, само че предизвести феновете: „ Просто не се изненадвайте, в случай че ритмите, които усещате най-силно, са вашите лични циркадни ритми. ”

госпожа Бенасераф е роден на 14 август 1926 година в Каракас в фамилията на Фортунато Бенасераф, изпълнителен шеф в фамилна комерсиална компания, и Сет (Кориат) Бенасераф.

Луи Мал и Коста-Гаврас също усъвършенстваха занаята си.

Като упорит режисьор във Венецуела при започване на 50-те години на предишния век, тя намира вероятностите си за лимитирани и освен заради бариери, свързани с пола.

Тя в никакъв случай не е правила никакъв филм, когато се заема да документира херметичния метод на живот на господин Реверон, фамозен латиноамерикански художник и ваятел, който до тогава е бил „ объркана фигура, заобиколена от огледала и дреболии “, отбелязва The Art Newspaper през 2011 година „ Сцените от живота на Реверон в неговото примитивно жилище са натрапчиви и смущаващи, “, продължаваше публикацията, „ без да се допуска, че това е художник, чиято работа може постоянно да донесе шестцифрени суми на търг през днешния ден. “

Cinémathèque Française в Париж, през 1966 година

Информация за нейните оживели не беше налична незабавно.

Въпреки че тя в никакъв случай повече нямаше да режисира, госпожа Бенасераф остана горда с присъщия си филм до по-късните си години – освен поради естетическата му хубост, само че и поради изобразяването на човешкото положение.

„ Това, което ме притегли най-вече към Арая “, сподели тя в изявлението от 1992 година, „ беше не неговата строга, непримирима хубост, а достолепието на неговите жители. “

„ В средата на това пусто, забранително място “, продължи тя, „ те съумяха да извърнат същите детайли, които направиха съществуването им толкоз мъчно в самите им средства за оцеляване. “