Мигел Гомес за преоткриване на туристическото кино: „Въпросът е дали да бъдеш добър турист или лош“

Експерименталните арт филми от Португалия нормално не са въодушевени от нищо толкоз доста британски, защото писането на W Somerset Maugham - нито бихте очаквали техните саундтраци да показват „ песента на Eton Boating “. Но тогава Grand Tour е екстравагантно игриво упражнение за доближаване с културата, а португалският писател-режисьор Мигел Гомес прословуто злосторен скрук на стандартните кинематографични форми. Известен с отличителните си смеси от фантастика и документален филм, потиснатост на Deadpan и обидна комедия, Gomes е профилиран в водещи фенове на непредсказуеми пътувания-в новия си филм Grand Tour, безусловно.

Неговият роман включва млада английска двойка в Югоизточна Азия през 1918 година и годеницата му Моли (Crista Alfaiate), която настойчиво го преследва от страна на страна. Произведено в черно и бяло, в спот-пастил на холивудските продукции от 30-те години на предишния век, тази нишка от Grand Tour-заснета в студийните комплекти-първо демонстрира все по-съкровения Едуард по дълго време на пикареска от Мандалай до Шанхай, след което следва Моли по същия маршрут, избухлив, широкообочен и разпален за нов опит. Intercut with all this is contemporary documentary footage that Gomes shot on that same itinerary, before the film’s script was written.

The idea was inspired by Gomes reading Somerset Maugham’s 1930 travel book The Gentleman in the Parlour and coming across a comment about men being cowards, women stubborn when it comes to marriage — just as he was about to marry his frequent collaborator, filmmaker Maureen Fazendeiro. Двойката се впусна в личната си азиатска авантюра, със своите съавтори и екипаж на скелет, след което изтъка история към фрагментите. Както Гомес, 53 -годишен, изяснява над Zoom: „ Това е гонене - там този човек бяга от тази жена, само че има и фенът, който се пробва да преследва това, което снимаме и да го съберем със студийните изображения. Всички преследват нещо във кино лентата. “

Това беше комплицирана фотография или по -скоро се снима. Гомес, Фазендейро и Парти започнаха своето пътешестване в Мианмар, работеха по пътя си на изток и щяха да влязат в Китай при започване на 2020 година, когато стартира пандемията от Ковид и те трябваше да се върнат у дома; По -късно Гомес режисира китайски екипаж отдалеко от Лисабон. По -късно към момента, приключенията на Едуард и Моли бяха снимани на звукови стадии в Лисабон и Рим, в рекреации на настройки, в това число бамбукова гора, кралски замък в Банкок и салона на хотел Raffles в Сингапур, допълнен с известните си почитатели на тавана. Резултатът е елегантно, атмосферно предизвикателство на класическото холивудско кино, преобладаващо на ориенталистките романси, направени в миналото от Йозеф декор Стърнберг (Шанхай Експрес, жестът на Шанхай). Но има и голяма доза от издръжката на комедията на винтове на същия интервал, като Хауърд Хоукс изведе бебето като избран модел.

сюжет от Гомес, Фазендейро и двама други писатели (таксуван като „ Централен комитет “), Гранд Тур може да удари някои като създадени Hipster Sightseing Jaunt; Всъщност филмът доста провокира западната история на пътуваното кино. Традиционната колониална позиция - обвързвана еднообразно с португалската и английската просвета - е подкопана от описа на гласовете на голям брой азиатски езици, плюс необятен разговор, който очебийно остава без заглавие.

Как самият екип на кино лентата заобикаля да бъде просто туристи по пътя си? Вземайки замислени смоки от чаша за обяд от алено вино, Гомес споделя: „ Мисля, Чудя се.

„ Ние знаем прекалено много, виждахме прекалено много филми, пътуваме до всяко място по света. Трудно е да се върнем някаква непорочност, способността да се изумиш. ”

Удивлението в Grand Tour идва частично от детайла Pastiche и стилизираните осъществявания.„ Насърчих актьорите да заобикалят да бъдат натуралистични и да се забавляват толкоз доста, едвам открият Катарин Хепбърн, когато тя прави тези типове филми “, споделя Гомас. Моли: В последна сметка тя излезе с бурна, мръсна, която се отървава малина. Бар). Въпреки това, нейните прогнози за ориста на Моли откриха своя път в описа.

Снимането употребява локалните екипажи на всички места, където отиде - един непрекъснат е тайландският кинематограф Sayombhu Mukdeeprom, който неотдавна простреля Queer на Luca Guadagnino (студийният фрагменти в Grand Tour беше сниман от различен Гомс, Rui Powass). crew, noting that they can no longer be contacted because of the military coup of 2021. “Myanmar today, ” Gomes says, “is a scandalous political issue that no one talks about. ”

When their own tour was interrupted, Gomes and Fazendeiro took time out to co-direct a lockdown film, The Tsugua Diaries — a chamber piece played backwards over a single month („ Цугуа “ е август в противоположна страна). Tabu (2012), явно ситуиран в актуалната Лисабон, внезапно се връща към португалската колониална Африка през 60-те години на предишния век, с цел да опише любовна история, преследвана от „ печален и отегчителен крокодил “.

Тогава има общото Sui Generis Threeis Project the Arabian Nights (2015), който е от реакцията на Portugal. Опитайте се да извършите нещо с това, допустимо най -бързият метод - съвсем като да вършиме фантастика онлайн. " Той е изработен в съдействие с екип от публицисти, обцакващи истории от цялата страна; Получените трагични и документални епизоди са забъркани с последователности, въодушевени от хилядите и една нощ, прилепнало като авангардна AM-драматична продукция на Aladdin. Самият Гомес се вижда от началото да работи от екипажа си в суматоха, когато се впуска в подобен упорит план. He favours these self-reflexive touches: “It’s a way to implicate the viewer. The viewer is not just following the plot, but is also watching the birth of the film. You become part of it. ”

Gomes grew up in Lisbon and realised how much he loved cinema around the age of 10, when he got into a fight during Dumbo because other children were laughing at the elephant’s woes. Завършил това в Raiders of the Lost Ark, по-късно на френската нова вълна в тийнейджърските си години. Решаващата искра, която го накара да отиде във кино учебно заведение, беше в този момент много пропуснат драгоценен камък на португалското кино „ Спомени от„ Жълтата къща “(1989 г.), от надълбоко ексцентричния актьор-режисьор Жоао Сезар Монтейро. „ Това е киното “, спомня си Гомес. „ Това е портрет на Лисабон, не наподобява на нищо, което знам, и е необикновено. “

Режисьорът, който също е служил няколко години като кино критик на вестника Публико, от време на време твърди, че всички негови филми всъщност са римей на магьосника на Оз. Тази класика, изяснява той, съдържа две благоприятни условия на киното, същинското и въображаемото. „ Дороти живее в провинцията в Канзас: Тя се отегчава от всекидневието си и мечтае за друго място - и това място е кино в Техниколор. По някакъв метод всеки филм, който съм сключил с този тип чувство - дано да забележим какво може да донесе на Канзас на Оз и какво може да промени Оз в Канзас. “ <