Музикалният видеоклип на Тейлър Суифт Fortnight събира отново звездите от Обществото на мъртвите поети Итън Хоук и Джош Чарлз - 34 години след излизането на филма: `Two legends`
Музикалното видео на Тейлър Суифт за Fortnight, показващо на видно място нейният сътрудник в песента Пост Малоун също включва холивудските актьори Итън Хоук и Джош Чарлз
Итън и Джош споделят екрана във филма от 1989 г. Dead Poets Society, ясна почит към заглавието на Тейлър 11th студиен албум; Робин Уилямс горе вляво, Итън горе най-вдясно, Джош долу най-вдясно
Тя добави: „Когато пишех музикалния видеоклип за Fortnight, исках да ви покажа световете, които видях в главата си, които послужиха като фон за създаването на тази музика.
'Почти всичко в него е метафора или препратка към един или друг ъгъл на албума. За мен това видео се оказа перфектното визуално представяне на този запис и историите, които разказвам в него.
'@postmalone ме взриви на снимачната площадка като нашия измъчван трагичен герой и съм му толкова благодарен за всичко, което вложи в това сътрудничество.“
Джош също се включи в своя Instagram със снимки от продукция, като пише: „Възхищавам се на Тейлър от дълго време, но срещата ми лично с нея издигна моето фенство на съвсем ново ниво.
'Истинско, любезно, достъпно и просто звездно човешко същество – да не говорим за страхотен режисьор! #TSTTPD'
Феновете бързо се включиха в социалните медии, за да споделят вълнението си от невероятните камея.
Един написа, „обществото на мъртвите поети се позовава, ох," докато друг публикува „2 легенди“.
Друг го обобщи с споделяне, „Итън Хоук и Джош Чарлз 2 от мъртвите поети.“
В зашеметяващото черно-бяло музикално видео актьорите играят учени, провеждащи диви експерименти върху героя на Тейлър, следвайки нейната провалена любовна афера
Тейлър дори поздрави Итън и Джош в публикация в Instagram, описваща продукцията на видеото, като написа: „Все още се смея, след като започнах да работя с най-готините момчета на земята, @ethanhawke и @mrjoshcharles (измъчвани поети, запознайте се с колегите си от дъното на коридора, мъртвите поети)'
Джош също се включи в своя Instagram със снимки от продукцията също така, като написа: „Възхищавам се на Тейлър от дълго време, но срещата ми лично с нея изведе моето фенство на съвсем ново ниво.“
Джош добави: „Искрено, мило , достъпен и просто звездно човешко същество – да не говорим за главозамайващ режисьор! #TSTTPD'
Обществото на мъртвите поети, режисиран от Питър Уиър, беше пуснат на 9 юни 1989 г.
С участието на Робин Уилямс, Итън и Робърт Шон Леонард, филмът проследява група ученици в елитно подготвително училище през 1959 г., които са вдъхновени от своя нетрадиционен учител по английски да преследват своите страсти и да се възползват от деня.
Получава четири номинации за Оскар през 1990 г., включително за най-добър филм и най-добър режисьор на Питър Уиър.
Преди издаването на албума, Тейлър разкри, че Fortnight ще бъде водещият сингъл.
„Бях толкова голям фен на Post заради писателя, който той е, неговите музикални експерименти и онези мелодии, които създава, които просто се забиват в главата ви завинаги“, написа тя в Instagram по това време.
„Трябва да стана свидетел как магията оживява от първа ръка, когато работихме заедно върху Fortnight.“
В рамките на два месеца, откакто представи The Tortured Poets Department на Грами и спечели 13-ия си трофей в кариерата, Суифт направи забележителни крачки. >
Същата вечер тя си осигури четвъртия албум на годината ГРАМИ, надминавайки музикалните легенди Пол Саймън, Стиви Уондър и Франк Синатра, всеки с по три победи, и я гравира име в историята.
Тя каза на публиката: „Искам да кажа благодаря на феновете, като ви кажа една тайна, която пазя от вас от последните две години, което означава, че чисто новият ми албум излиза на 19 април.'
'Казва се The Tortured Poet's Department. Ще отида и ще публикувам корицата веднага зад кулисите.“
Обществото на мъртвите поети, режисиран от Питър Уиър, излезе на 9 юни 1989 г.
Получава четири номинации за Оскар през 1990 г., включително за най-добър филм и най-добър режисьор на Питър Уиър
Феновете бързо се включиха в социалните медии, за да споделят вълнението си от невероятните епизоди
В петък албумът на Тейлър беше издаден с много фанфари и по това време феновете вярваха, че ще бъдат само 16 песни.
Въпреки това, два часа по-късно Тейлър сподели изненадващата новина, че това ще бъде „двоен албум“, преди да пусне 15 бонус песни.
Сред вълната от лудост в социалните медии, един фен публикува, че според тях е намекнал за двойния албум по време на обявяването й за Грами, когато тя даде знак за мир с два пръста към камерата .
Предлагайки туитър кадър от церемонията, фен озаглави публикацията: „The 2 означаваше двоен албум през цялото време #TaylorSwift.“
Тейлър Суифт официално се отказа от The Tortured Poets Department в петък - нейният горещо очакван 11-ти студиен албум
6. But Daddy I Love Him
„Знам, че е луд, но той е този, който искам“, пее Тейлър, показвайки ироничен хумор, докато признава, че си пада по лоши момчета. Произведено, с истинска яркост, от Dessner.
Тя продължава да се наслаждава на факта, че отхвърля предупреждението на критиците, пеейки: „Те затръшнаха вратата на моя цял свят / Единственото нещо, което исках
'Сега тичам с разкопчана рокля, / Крещя, Но татко, обичам го / имам неговото бебе / Не, не съм, но трябва да видите лицата си.'
7. Fresh Out The Slammer
Акустичната китара с пръсти добавя фолклорни нотки, напомнящи за блокираните албуми Folklore и Evermore към Fresh Out The Slammer, който описва бързането в нова връзка .
Привидно препратка към нейната забежка с Мати - с когото преди това се срещаше през 2015 г. - тя пее: „Сега красиво бебе, тичам обратно у дома при теб . / Освободете се от удара, знам на кого ще бъде първото ми обаждане.'
За разпадането на нейната минала връзка, тя пее: „Разцепен през зимата, тихи вечери, горчив, той беше с нея в сънища / Сиво и синьо и битки и тунели, окован с белезници на магията, под която бях.
'Само за един час слънце / Години труд, брави и тавани / В сянката на как се чувстваше.“
8. Флорида!!! (feat. Florence + The Machine)
Акцент в албума, този театрален дует с лондонската певица Флорънс Уелч е вдъхновяваща песен за бягство – от живота в малкия град и лоша романтика.
Забележително е, че първата спирка на турнето след раздялата й с Джо беше в Тампа, Флорида и тя започва песента си, като пее: „You can beat топлината, ако победите и таксите.
'Казаха, че съм измамник, предполагам, че трябва да е вярно / И приятелите ми всички миришат на трева или малки бебета / И този град мирише на шофиране аз съм луд.'
9. Виновен като грях?
Приказка за несподелена любов и превъзходна част от мекия рок в стил 80-те. В него дори се споменава The Downtown Lights, сингъл от 1989 г. на шотландската група The Blue Nile.
Тя започва парчето с чувствата си, когато е „в капан“ на една връзка , пеейки: „Моята скука е дълбока, тази клетка някога беше добре / Позволено ли ми е да плача?
„Мечтая да разбия ключалки, да хвърля живота си на вълците или на океанските скали.“
Тя намеква за емоционална връзка, осигуряваща освобождаването й, пеейки: „Тези фатални фантазии отстъпват място на затруднено дишане, което ме поема, ние вече сме го направили в главата ми.
„Ако е измислица, защо се чувства като обет, който и двамата ще изпълним по някакъв начин?““
10. Who's Afraid Of Little Old Me?
Големи барабани, драматичен аранжимент и повече сух хумор в друга песен, написана единствено от Тейлър. „Няма да издържиш и час в убежището, където ме отгледаха“, изръмжава тя.
Това напомня на нейния хит сингъл Look What You Made Me Do и дъгата на злодея е важна в нейните текстове.
Тя пее: „Бях укротена, бях нежна, докато животът в цирка ме направи зъл /Не се притеснявайте, хора, избихме всичките й зъби
„Кой се страхува от малкия стар мен? Ами трябва.“
Това е първият й нов албум от края на шестгодишната й връзка с британския актьор Джо Алуин и макар че тя не споменава Алвин по име, ще се разпространят спекулации, че песни като So Long, London са за него. На снимката заедно през 2019 г.
Тейлър Суифт и Мати Хийли са видени да напускат студиото The Electric Lady в Манхатън на 16 май 2023 г.
11. I Can Fix Him (No Really I Can)
Мрачно, изчистено парче, достойно за Лана Дел Рей, която също е работила много с продуцента на песента , Джак Антоноф.
Тя изглежда има предвид верижното пушене, обичащия алкохол Мати, докато пее: „Облакът дим се издига от устата му като товар влак през малък град / Шегите, които той разказваше през бара, бяха отвратителни и твърде силни.“
Феновете изразиха притесненията си, когато Тейлър започна да излиза с The Лошото момче от 1975 г. и изглежда, че нейните приятели са имали същите резерви.
Тейлър пее: „Те клатят глави, казвайки „Бог да й е на помощ“, когато им казвам, че той е моят човек / Но вашият добър Господ не го прави трябва да вдигна пръст / Мога да го оправя, не наистина мога / И само аз мога.'
12. loml
„Ти каза, че съм любовта на живота ти“, пее Тейлър в тази топла, звучна балада за пиано. В интелигентен обрат „loml“ в крайна сметка се превръща в „загубата на живота ми“.
Тя описва, че е била бомбардирана от любов от стар пламък, привидно визирайки на Мати предвид миналия им опит.
Други предполагат, че интензивността на текста предполага, че е свързан с дългогодишната й връзка с Джо.
Тя пее: „Почувствах блясък като този, никога преди и никога след това/Ако го познаете с един поглед, това е легендарно.
'Ти и аз преминаваме от една целувка към брак / Все още жив, убивам времето на гробището / Никога не съм погребан.'
13. I Can Do It With A Broken Heart. p>
Тя пее за смело лице, докато връзките й публично се разпадат, отбелязвайки: „Казаха, „Скъпа, трябва да се преструваш, докато не успееш“ и аз го направих.
'Светлини, камера, ку***, усмивка / Дори когато искаш да умреш / Той каза, че ще ме обича докрай живот / Но този живот беше твърде кратък / Счупвайки се, ударих се на пода / Всички парчета от мен се разбиха, докато тълпата скандираше още повече.'
Тейлър преди това е признавала, че се е борила с любовта си на живо, разиграваща се толкова публично, и с разказа, че е имала повече гаджета от други жени.
14. Най-малкият човек, който някога е живял
„Ти не отговаряше на нищо за мъж“, пее презрителен Тейлър в мелодраматична балада.
Заглавието е забележително, като се има предвид, че ръстът на Мати е обект на някои д
