Онлайн панаирите на изкуството доказват своята подновена стойност за малките галерии
Онлайн панаирите на изкуството може да са оставени в паметта след вълната след Covid обратно към събития на живо, но те все още могат да играят значителна роля – особено за галериите по-ниско надолу по хранителната верига.
Данните от зимното издание на панаира Artsy’s Foundations, който приключи на 14 февруари, донесоха убедителни резултати за някои от неговите 135 малки и нововъзникващи галерии, които предлагаха работа на цена между $300 и $6300. На тези нива „Мога да си представя, че е по-трудно да участваш в големи [лични] панаири“, казва Алекс Форбс, вицепрезидент на Artsy за галерии и панаири.
Artsy предоставя онлайн канал за десетки физически панаири всяка година, но съобщава, че този месец Фондациите са регистрирали най-голям трафик от всички със 136 281 посетители (следващото в класацията е Чикагското изложение). Галериите на Фондациите отчитат среден ръст на продажбите от електронната търговия от една трета в сравнение с еквивалентния двуседмичен период миналата година (преди съществуването на панаира), с драматичен ръст на запитванията за някои художници.
Те включваха Савана Мари Харис, показана от Harlesden High Street в Лондон; Харис беше носител на първата награда Artsy Foundations Prize, което означава, че работата й е изложена на дигитален билборд на Таймс Скуеър в Ню Йорк до 25 февруари.
Artsy не начислява допълнителна такса на своите галерии за участие във Foundations — те вече плащат месечно членство на пазара и, в зависимост от техния план, след това дават на Artsy 3-19 процента комисионна върху продажбите в електронната търговия, Forbes потвърждава.
Christie's е готова да счупи рекорда на търга за американския художник Брис Мардън, който почина миналата година, когато неговата „Събитие“ в две части (2004-07) излезе за продажба в Ню Йорк през май, оценена на 30-50 милиона долара. Съществуващият публичен рекорд на Мардън е 30,9 милиона долара, направени през 2020 г. за произведение от същата поредица, която има само три диптиха (третият е в парижкия Център Помпиду).
„Събитие“, което има гаранция от аукционна къща, е в същата частна колекция, откакто е завършено, и никога не е било виждано публично оттогава, казва Сара Фридландър, заместник-председател на Christie’s. Творбата получава първото си представяне в Дубай на 26 февруари – 8 март, за да се припокрие с панаира Art Dubai.
Продължават да пристигат и пратки за сезона на продажбите в Лондон, който се открива в Sotheby's на 6 март. тази вечерна продажба аукционната къща ще предложи три произведения от колекция от изкуство от 20-ти век, оценена между £6,8 милиона и £9,4 милиона и доминирана от „Изследването на Джордж Дайър“ на Франсис Бейкън (1970 г., £5-7 милиона, гарантирано от Сотбис). Още осем творби от същата колекция ще бъдат предложени по време на дневната й продажба на 7 март.
Galerie Michael Werner отваря нови пространства в Лос Анджелис и Атина през май, добавяйки към своите локации в Берлин, Ню Йорк и Лондон. Галерията в Лос Анджелис ще бъде в бивш салон за нокти на Родео Драйв в Бевърли Хилс и ще има „красива дворна градина“, казва съсобственикът на галерията Гордън ВенеКласен.
Кортни Тройт, последно в Sean Kelly в Лос Анджелис, е наета като директор, докато програмирането за двора ще бъде организирано от галеристката в Лос Анджелис Хана Хофман.
Галерия в Лос Анджелис отваря врати с съчетание на френския художник от 19-ти век Pierre Puvis de Chavannes с скорошна работа на немския художник Markus Lüpertz. Както VeneKlasen казва, „Това е необичайно шоу за Ел Ей“, където по-специално Puvis de Chavannes не е толкова известен.
В Атина галерията отваря врати с три изложбени зали в апартамент близо до Музея на цикладското изкуство. Първоначалният план е да бъде „получастен“ с две представления на година, а в противен случай по предварителна уговорка.
Thaddaeus Ropac сега представлява Джоан Снайдери отбелязва подписването му с скорошна работа за своя щанд във Frieze Лос Анджелис, „Дори пъпешово поле“ (2020-23, $210 000).
Ropac ще работи заедно с канадската галерия в Ню Йорк в нейното представяне и планира мащабна изложба в своето пространство в Лондон през ноември с акцент върху нови творби. Американската художничка включва материали като цветя, слама и конци в общо взето абстрактната си работа и, на 83-годишна възраст, наскоро преживя скок на обществените цени. Нейният аукционен рекорд от 478 800 долара беше поставен миналата година със „Стриптизьорката“ (1973), оценен на 80 000 – 120 000 долара.
Отделно Мексико Сити и галерията Kurimanzutto в Ню Йорк ще представят имението на Джон Джорно (1936 г.). -2019) в Америка, работейки заедно с три други галерии. Kurimanzutto планира самостоятелна изложба на художника, също поет и активист, в своята галерия в Ню Йорк от 7 март. Това ще се съсредоточи върху по-малко известната будистка практика на Giorno и галерията потвърждава, че ще включва ръководена медитация. Шоуто е организирано от Антъни Хуберман, който пое поста артистичен директор на имението - сега известно като Giorno Poetry Systems - миналата година.
Художници дариха на Together We Thrive, изложба от 26 творби за набиране на средства за Програмата за културни лидери, сътрудничество между Sotheby's Institute of Art и благотворителната организация Culture&.
Техният проект е създаден през 2022 г., за да разнообрази лидерството чрез образование в свят на изкуството, който все още може да благоприятства непотизма и късмета. Институтът се отказа от таксите си за обучение на трима базирани в Обединеното кралство студенти годишно, за три години, за да се присъединят към неговите магистърски програми в Лондон - които струват до £28 900 всяка, включително стипендия за полево обучение. Наред с това, Culture& осигурява така необходимата помощ за издръжка, определена на 25 000 паунда на студент.
Изложбата, която е в Cromwell Place до неделя, е в подкрепа на последния с творби на художници, включително Питър Ливерсидж , Бу Савил и Хървин Андерсън, защитени от галерия OCA. Ерол Франсис, главен изпълнителен директор и артистичен директор на Culture&, предоставя една от собствените си снимки, на която се представя като охранител в музей. Творбите не са индивидуално оценени, но се предлагат като награди от томбола, като даренията започват от £25. Всички творби могат да се видят на и томболата е отворена след изложбата, до 4 март, чрез .
Научете първо за най-новите ни истории — следвайте @FTWeekend на и и се абонирайте за нашия подкаст, където и да слушате
