Откъс от книга: „Mighty Real: A History of LGBTQ Music, 1969-2000“ от Бари Уолтърс

Може да получим партньорска комисионна от всичко, което купите от тази публикация.

В новата си книга „ Mighty Real: A History of LGBTQ Music, 1969-2000 “ (публикувана от Viking), Бари Уолтърс, публицист за изявления като Rolling Stone и Spin изследва по какъв начин LGBTQ текстописци, музиканти, реализатори и почитатели прекроиха поп културата в края на 20-ти век, когато странните послания в музиката станаха по-малко кодирани.

Прочетете фрагмент по-долу за въздействието на артиста и текстописец Елтън Джон и не пропускайте Бари Уолтърс в „ CBS Sunday Morning “ на 12 юли!

Предпочитате да слушате? Audible има 30-дневна безвъзмездна пробна версия, налична сега.

Девета глава

Елтън Джон

„ Малко е смешно, това възприятие вътре/Не съм от тези, които могат елементарно да се скрият “ е началото на уводния шлагер на Елтън Джон от 1970 година „ Your Song “, само че скрий сър Елтън в началото го направи. Забравете за миг всичко, което знаете за неговата комерсиална марка, крещящият му тип и съзерцавайте първите му няколко сака на албума. Има доста бежово и деним - малко забавление. За по-голямата част от неговия азбучник от ранните 70-те години песните в него също са земни, само че рядко автобиографични. Дори когато отдава респект на Americana в концептуалния кънтри албум от 1970 година Tumbleweed Connection, неговият асистент, текстописец и сътрудник англичанин Бърни Топин придава митична, даже готическа извънземност на Стария Запад и отминалия Юг. Извиквайки подробни мислени светове посредством композиционно богати и луксозни симфонични гении, рядко надхвърляни в попа, индивидът на пианото прави фантазиите им да наподобяват действителни, тъй като ги обслужва със сюрреалистични равнища на възприятие. Щедростта на многословната лирика на Топен и пълноценността на продукцията на Гюс Дъджън притеглят всеки албум още повече към екстровертност, рядко срещана за певци-композитори. Тъй като мълвата за шоуменството на Елтън се популяризира, представянето му стана надалеч по-голямо от персоналния живот, който той избягваше да разисква.

Освен „ Razor Face “ в Madman Across the Water от 1971 година, който предлага обич на побелял и доста евентуално гей възрастен мъж, който „ търси място да си легне “, някой, който „ има потребност от млад мъж, който да го разхожда “, няма доста осезаема чудноватост в най-ранните записи на Елтън. В Honky Château от 1972 година се вършат предварителни стъпки към показване на поп-арт, а синглите му се оказват подобаващи за LGBTQ хора. " Rocket Man " се пее от астронавт, откъснат от елементарното битие. Когато обществото държеше множеството от нас затворени, неговата аксиална имитация „ Аз не съм индивидът, за който си мислят, че съм вкъщи “ показваше нашите секрети посредством прокурист. „ Honky Cat “ споделя историята на момче от чужбина, което като доста от нас намира избавление в ярките светлини на огромния град. Don't Shoot Me I'm Only the Piano Player продължи тази еволюция през 1973 година Изпята от един брат на различен, " Daniel " беше най-близкото, което стигнахме до вездесъщата любовна ария от един и същи пол от 70-те. Следващата същата година Goodbye Yellow Brick Road превключи вечно от сепия към Technicolor. Вместо просто да перифразира буги-вуги от остаряло време, както направи в кичозния „ Crocodile Rock “ на Don't Shoot, Елтън се трансформира в същински рокер тук, само че в същото време демонстрира мелодия – комбо, което би повлияло на странни рок мюзикъли като Hedwig and the Angry Inch, както и на рокери с театрална пристрастеност като LGBTQ Scissor Sisters. За първи път Елтън поредно улавя изобилието от своите концерти, въодушевени от Литъл Ричард, които удрят на пиано, което нервира ранната му съвестност. Записан с работното заглавие „ Silent Movies and Talking Pictures “, Goodbye служи като негов мюзикъл – въведения към неговия персонален филм в Rolling Stone, първо като бисексуален през 1976 година, по-късно като гей през 1988 година

Можете да видите тази смяна в творбите на Goodbye. Облечен в розово сатенено бомбър яке, Елтън изоставя едноцветната сивота на елементарното битие и следва синята птица на щастието в изгрева на един надалеч по-ярък, въодушевен от Холивуд идеал над дъгата. Той не се отхвърля от жълтия тухлен път на „ Магьосникът от Оз “, както подсказва заглавието, а стъпва право върху него в блестящи тъмночервени обувки на платформа – мъжкият еквивалент на рубиненочервените чехли на Дороти от 70-те. Неговата символика не може да бъде по-ясна: Музикантът бяга от мрачната действителност, в която се е родил като Рег Дуайт, рожденото му име, и го разменя за зараждащата LGBTQ фантазия за многоцветна химера, която може да доближи единствено като Елтън Джон. Той даже носи розови очила.

Можете да чуете този преход и в музиката, тъкмо в началната комбинация. Песенна интродукция, " Funeral for a Friend " може да бъде чута като хвалебствена тирада за някогашния пандизчия на Елтън, обобщавайки сериозността на предходните му албуми, преди да се забие в " Love Lies Bleeding ". Този възвишен обсег на рокендрола реалокира Елтън от мек певец-композитор в същински рокер, пресичащ разнообразни жанрове.

Третият от шестте поредни албума, оглавяващи класациите, Goodbye отбелязва, когато Елтън реализира културната централна роля на Ролинг Стоунс, чиято нечистотия той имитира в „ Dirty Little Girl “. Още по-неочакван е призракът на Слейд – най-продаваните негодници на glam – в основния сингъл на двойния LP, „ Saturday Night’s Alright for Fighting “, и даже Алис Купър в „ All the Girls Love Alice “, който възхвалява добре възпитана, само че разпусната шестнадесетгодишна лесбийка.

Илюстрацията на последната ария в ръкава на Goodbye's triple-gate-fold в допълнение черпи от Убийството на сестра Джордж, филм от 1968 година, който също включва странна Алис. Подобно на шлагера на Елтън от 1974 година „ The Bitch Is Back “, който основава казус за известността на b-думата в попа, само че заобикаля нормалната й мизогиния (защото артистът назовава себе си кучка и я притежава), Sister George не е надалеч компютър. Лесбийките живеят нечовечен, взаимно унищожителен живот и песента отива даже по-далеч, с цел да внуши – както направиха доста други ЛГБТК филми от епохата – че в случай че действате съгласно странни пристрастености, ще умрете. И въпреки всичко, една закачлива, хард-рокираща, лесбийска тематична мелодия в албум номер едно беше пробив, който приказва на LGBTQ слушателите, жадни за каквото и да е сходство на живота ни. Въпреки че текстовете на Taupin демонстрират малко схващане на гей прекарванията, музиката на Elton се усеща от първа ръка. Прекъсната от бременни паузи и връхна точка във въртоп от пронизващи китари, удрящи пиано, пулсиращи синтезатори и рикоширащи звукови резултати, това е най-сексапилната ария на Елтън. „ Ако ти дам номера си, ще ми обещаеш ли да ми се обадиш?/Изчакай, до момента в който брачният партньор ми си отиде “, моли той от позиция на почитателките на Алис. Ето една евентуална гей суперзвезда, която пее за еднополови връзки с местоимения от първо лице – и това е горещо. Когато лесбийките нямаха мейнстрийм глас, това говореше доста. Свирих тази ария захласнато на дванадесет години, до момента в който четях текстовете и изучавах илюстрациите, с цел да схвана какво биха могли да значат – за Елтън и мен.

Сбогом дефинира композиционната еднаквост на музиканта. Дори в най-контрастните си  моменти Елтън звучи повече като себе си тук, в сравнение с във всеки различен албум. Неговият избор на акомпанименти и нотите, върху които подчертава, са толкоз присъщи на неговия звуков щемпел, колкото скоковете в гласа му от баритон към фалцет, изключително на възходящата заглавна ария. Той се бори против издаването на сингъла на най-популярната му ария на Елтън, " Bennie and the Jets ", тъй като не вярваше, че ще има триумф. Вместо това за десетилетия се трансформира в най-големия му шлагер в Съединени американски щати. Неговото превъзнасяне на артист с електрически ботуши и костюми от мохер, който дава мощ на почитателите да се борят с остарелия морал на родителите си, не може да бъде по-бляскаво. Като се има поради псевдонимът в мъжки жанр и женските местоимения, Бени – изписван като „ Бени “ в сингъла в Обединеното кралство – може даже да е човек, който Елтън назовава „ тя “ по гейски метод, преди да вампирира момичешки. Неговият муден и фънки темп направи „ Bennie “ R&B радио шлагер, сътвори казус за соул трибюта на Филаделфия от 1975 година „ Philadelphia Freedom “ и оказа помощ за привличането на Елтън в Soul Train.

Арета даде утвърждението си още по-рано: Нейното госпъл осъществяване от 1970 година на „ Border Song “ на Елтън се класира по-високо от неговата. Но връзката на Елтън с новобранци е по-дълбока от R&B уменията му. Goodbye отдава респект на Холивуд посредством Мерилин Монро в истинския „ Candle in the Wind “ на Goodbye. Той презаписва песента през 1997 година като респект към Даяна, принцесата на Уелс, и тя става вторият най-продаван сингъл на всички времена. Давайки на архетипите на Топен тревожни души, Елтън слага и двете героини на самотно място оттатък статуквото, което е сходно на нашето. В рядко прямата му музика можете да чуете сродните ритми на техния изпълнен с провокации живот.

Идентифицирайки се с блестящите и смели крайности на Goodbye, Елтън се откъсна от пеещия на междинна основа, за какъвто в началото беше възприеман. Въпреки че странността му към момента не беше напълно очевидна, в този момент беше изцяло имплицитна. Дори когато Таупен приказва за него лирично, надали има миг, в който тази суперзвезда да наподобява пряма във всеки смисъл на думата. Сбогом е мястото, където той в действителност надвишава действителността - крайната, въпреки и неизказана, цел на всички малцинства, както и на дамите. Мечтите, които Елтън Джон се осмели да мечтае, в действителност се сбъднаха.

     
От „ Mighty Real “ от Бари Уолтърс, оповестено от Viking, отпечатък на Penguin Publishing Group, поделение на Penguin Random House, LLC. Авторско право © 2026 от Бари Уолтърс.

Вземете книгата тук:

„ Mighty Real “ от Бари Уолтърс

Купете на място от 

За повече информация: