Пари, власт и пиесата, която скандализира шейсетте години в Лондон

1963. Линиите се усилват, бийтълманията се разраства и аферата Профумо раздрусва държавното управление на Обединеното кралство. Това беше годината, в която видяхме както речта на Мартин Лутър Кинг „ Имам една фантазия “, по този начин и разтърсващото ликвидиране на Джон Кенеди – интервал на изключителна културна смяна и политическа турбуленция.

И въпреки всичко на фона на всичко това, пиесата на Терънс Ратиган „ Мъж и момче “ ще се окаже прекомерно скандална за някои – толкоз доста, че драматургът се бореше да откри звезда, която да поеме ролята на безмилостния финансист от историята. сърце. Лорънс Оливие се отдръпна; Рекс Харисън (за който той написа ролята) искаше промени, предизвиквайки мощен отговор от Ратиган. „ Предпочитам пиесата въобще да не се прави, в сравнение с да бъде направена в разводнена, обезкостена версия “, отвърна той. И когато съумя да стигне до сцената (с Чарлз Бойе начело), ​​не продължи дълго. Освен продукцията от 2005 година на Мария Ейткен, която тя възроди на Бродуей през 2011 година, съвсем не е виждана от този момент.

Това, което е още по-удивително във всичко това, е, че Ратиган, който преди този момент имаше огромен триумф с произведения като „ Момчето Уинслоу “, „ Версията на Браунинг “ и „ Дълбокото синьо море “, беше в крах в този миг, работата му беше изместена от сцената като прекомерно остаряла и прекомерно благоприлична – несъвместима с надигащата се вълна от радикални млади драматурзи. Мъжът и момчето бяха неговият отговор.

„ Толкова е смело и самоуверено “, споделя артистът Бен Даниелс, който, за разлика от своите прародители, доста щастливо поема ролята в нова режисура на Националния спектакъл, режисирана от Антъни Лау. " И това в действителност е предизвикателство за " ядосаните млади мъже " от това време. [Ратиган] беше анулиран, на процедура, по времето, когато написа тази пиеса. Това е толкоз ужасно завръщане към това. Беше извънредно коренно за него да напише пиеса като тази. "

Отворете сюжета и той към момента носи удар. Действието се развива през 1934 година в епохата на Голямата меланхолия в Ню Йорк и е началото на напрегната среща сред финансиста Грегор Антонеску и неговия наследник Базил. Двамата са отчуждени от пет години, когато Грегор се появява ненадейно в тесния апартамент на сина си в Гринуич Вилидж и афишира изненадващото си желание да организира значима бизнес среща там. Първоначалното неразбиране на Базил минава в ледено съмнение, когато схваща, че с цел да избави голямата си, разпадаща се финансова империя, Грегор има намерение да употребява младежкия тип на сина си като стръв за затулен гей предприемач, който желае да впечатли.

Ясните подмятания за хомосексуалността в пиесата към този момент не шокират. Но това, което остава надълбоко смущаващо, е анализът на Ратиган на мъжествеността и представянето му на мъж, толкоз привързан с властта и триумфа, че освен би злоупотребил с тайната половост на различен мъж, само че и би употребявал личния си наследник като пешка. Самият драматург разказва Грегор като „ дявола “.

За Даниелс Човекът и момчето съчетава безстрашието на древногръцка покруса с остроумен психически прочит на човешкото държание в рискови условия. „ С Грегор мисля, че сте наясно с главната накърнимост “, споделя той. " Чуваме за детството му доста рано и в никакъв случай не сте напълно сигурни дали това е част от мита към него или дали това е истината. Но сигурно сте наясно с обстоятелството, че има нещо уязвимо под фасадата. Той разпознава тази накърнимост и любовта, която изпитва към детето си, като нещо, което ще го унищожи, тъй че той се отървава от него. "

Писейки пиесата, Ратиган нарисува върху образеца от действителния живот на шведския финансист Иван Кройгер, само че и върху измъчената му връзка със личния му татко. Прави усещане, че макар цялата неприязън сред Грегор и Базил, „ Мъж и момче “ в основата си е пиеса за осуетена обич.

Дисфункционалните фамилии и изнервените връзки баща-син са били съществена част от огромната драма от античните гърци до наследяването. Основа на клюките също – дисекцията на Ратиган за битката за власт сред поколенията идва на сцената този път вследствие на доста обществен скандал сред Бруклин Бекъм и родителите му.

И има нещо в злодеите и чудовищните егота, което продължава да очарова. За режисьора Антъни Лау играта на Ратиган се допира до повтарящата се фикс идея за „ мощния човек “ и рисково съблазнителната мощ на този мит. Като подобен, прибавя той, се усеща извънредно настоящ.

„ Има брилянтна сцена в Man and Boy, където Грегор назовава себе си „ Човекът “, споделя Лау. " Самомитологизирането е огромна част от облика на мощния мъж. Путин, яздещ гол до кръста на кон; юмрукът на Тръмп, вдигнат предизвикателно във въздуха. Способността да се играе разказа, разказването на истории е постоянно срещано измежду всички тези хора и това е правилно и за Грегор.

" Тези хора постоянно са съществували ", прибавя той. " И те съвсем постоянно са били мъже. Говорихме доста на подготовките за мъжествеността и какво значи да си татко или наследник в днешния свят. Говорили сме и за фашистки водачи – за това какво значи да искаш и да имаш потребност от власт. "

Именно проницателното проучване на мъжествеността в пиесата е това, което я прави толкоз подобаваща за момента, прибавя Даниелс. „ Тъй като Грегор е подобен хамелеон, „ мъжествеността “ се трансформира в оръжие в неговия боеприпас ", споделя той. „ Той е в положение да извърши разнообразни версии на това, което обществото признава за неустрашимост според от това с кого е. И по този начин, при финансистите и политиците мъжествеността е преобладаваща мощ: става въпрос за власт, надзор и подтик. Със сина си той минава в тази борбена, нападателна, подигравателна версия на мъжествеността, която се бори с уязвимостта. А с дамите той е обаятелен, флиртуващ и привлекателен. Всяка версия е перформативна, регулируема и въоръжена. “

През последните десетилетия се следи възобновление на репутацията на Ратиган, като актуалните режисьори откриват нова дълбочина в работата му. Превъзходни продукции на The Deep Blue Sea, да вземем за пример – с починалата Хелън Маккрори през 2016 година и Тамзин Грейг през 2024 година – го разкриха като тънък и трогателен шедьовър за следвоенна Англия, а неговата героиня, Хестър Колиър, като една от великите женски функции. И е мъчителна подигравка, че личната позиция на Ратиган, некадърен да изживее свободно своята еднаквост на гей, евентуално е съдействала за неговата дълбока емпатия към хванати в капан човеци и острото му осъзнаване на функциите, в които обществото слага мъжете и дамите.

За Лау загубата от 1963 година е нашата облага. Той се е опитал да сложи на напред във времето дръзката природа на драмата, като я бори с реализма и акцентира модерността на сюжета. С благословията на имението Ратиган, той е изковал нова версия от множеството чернови на драматурга.

„ Има доста разговор към парите и числата “, споделя той. „ Така че доста от съкращенията бяха за рационализиране на това, вместо да се губим прекалено много в това какъв брой нули има в съответен заем за Чехословакия! Но всички думи са от Ратиган и всичко, което сме изгубили, не мисля, че е повлияло на смисъла или желанието на пиесата. Това изостри концепциите.

„ Бях толкоз изумен, когато за първи път прочетох тази пиеса, че разговорът е толкоз мускулест “, прибавя той. " Това ми подсети за Западното крило и всяка драма на Арън Соркин. Помислих си: " Това не чакат хората от Ратиган! " Намерението е да го предам на нова аудитория и да кажа: " Ето този брилянтен публицист, за който може би не знаете... " "

До 14 март