Световни новини без цензура!
Пърл Лам: „Не можеш да имаш страхотни колекционери без големи музеи“
Снимка: ft.com
Financial Times | 2025-03-20 | 13:25:14

Пърл Лам: „Не можеш да имаш страхотни колекционери без големи музеи“

„ Пазарът е доста муден “, споделя Пърл Лам. Галеристът в Хонконг, преобладаваща фигура в района от десетилетия, е панегиризирана като „ мощ на китайския свят на изкуството “. От своите дни на салатата, поставящи изскачащи прозорци до преди пандемичен връх на председателстването на разпространяване на едноименни галерии в Хонконг, Шанхай и Сингапур, тя е интимно осведомена с причудливите потапяния и гмуркания на пазара на изкуството. " Но този път ", предизвестява тя, " мисля, че е неприятно. "  

В света на изкуството си коства да бъдете неудържимо оптимистично пред мрачните действителности. Но Лам-моментално различим от своя корав, патладжан с цвят на патладжан-е в режим на опазване, както тя го споделя. Тази година тя понижава своите панаири на изкуствата и чака „ по-добро време “ да мигрира към новото си триетажно пространство в централния квартал на Хонконг, което, когато се отвори, ще бъде в допълнение към двете, които към този момент ръководи в Шанхай. 

Изкуството е измежду жертвите на обществените и политическите катаклизми, които са объркали Хонконг през миналото десетилетие-от митингите на продемокрацията до породените от Ковид. Засилването на длъжността на регулациите подтикна доста компании и фамилни офиси да изоставен напълно Хонконг. Бенефициентът на този изпад, най-малко в областта на пазара на изкуства, е Сингапур. Успехът на Art SG, флагманския панаир на изкуството в Сингапур и неотдавнашното разпространяване на частни арт фондации и галерии демонстрират, че градската страна се трансформира в сериозен съперник.

lam е скептично надъхан към свръх. „ Сингапур постоянно се състезава с Хонконг, добре “, споделя тя. Била е в центъра на двата пазара. Между 2014 и 2019 година тя управлява две елегантни галерии в Сингапур. Лам трябваше да ги затвори, тъй като горещите точки, в които ги помещаваха-казармата на Гилман и Демпси Хил-предпочитаха „ храна и питиета, а аз нямах личния състав “.

Този опит може да способства за нейната нерешителност по отношение на дълготрайните вероятности на Сингапур. „ Сингапур, към Югоизточна Азия, е значим център “, признава тя. „ Но инфраструктурата му е проблем. “ Лам твърди, че ще отнеме повече от привличането на колекционери от прилежащи страни като Индонезия и Виетнам, с цел да поддържат възхода на Сингапур. Силните институции, твърди тя, са катализаторите на „ велики колекционери и велики художници “. А повишението на тези институции изисква финансова значителност. Това е проблем, тъй като Азия, по думите на Лам, вижда „ музеите като инициативи на облага “. „ Не можете да имате страхотни колекционери “, споделя тя, „ без в действителност страхотни музеи. “ И страхотните музеи се нуждаят от забележителна държавна поддръжка. Сингапурското държавно управление, изяснява тя, „ не дава задоволително поддръжка на художествената сцена. Националната изложба [на Сингапур] няма задоволително финансиране. “

Лам държи М+, Колосалната художествена институция на Хонконг, като Beau Idéal за други. Той освен „ закрепва културна сцена “, само че и с музея на изкуствата в Хонконг, Музея на двореца и Тай Квун, това прави Хонконг „ доста по -добра платформа от Сингапур “. Трансформацията на света на изкуствата в Хонконг, на който Лам беше очевидец и завършен, беше разочароващо ледников. Тя е родена в Хонконг, щерка на Property Tycoon Lim Por-Yen. Когато за първи път стартира да провежда краткотрайни излъчвания в родния си град при започване на 90 -те години - откакто учи право и счетоводство във Англия (и подписва договорка с татко си, в който тя даде обещание да работи и в фамилния бизнес) - Лам откри територията за „ културна пустиня “. Тя си спомня „ Групи на музейните настойници “, заобикаляйки Хонконг и отивайки „ в Пекин и Шанхай “.

Тези ранни групи бяха първите, които взеха актуалното китайско изкуство, като че ли са „ туристически сувенир “. „ Германците бяха първи, след това френските и американците “, споделя тя. " Британците пристигнаха доста късно. " Те нямаха визия, че това, което взеха у дома, бързо ще се трансформира в ценена част от яростта за закупуване, която ще помогне да се насочи към световните театрални актьори, които до тогава бяха значително непознати отвън района. Лам вижда повратна точка като първият търг на Сотбис в Ню Йорк за актуалното азиатско изкуство през 2006 година

Цените за творби ненадейно скочиха. Коянето на Лам се извисяваше с тях. В деня преди продажбата Лам „ купи няколко фотоси от художник “ за 500 $. На идващия ден, съгласно нея, те са били на търг за цели 80 000 $. Като един от дребното дилъри, които подкрепяха китайски художници от десетилетия, телефонът на Лам беше залят с позвънявания от евентуални купувачи. " " Искаме това. Искаме повече това и това ", споделя ги тя. „ Всяка американска изложба искаше да има китайски художник. “

Високият от тези дни - когато колекционерите се състезаваха да получават творби на художници като Зенг Фанджи, Нюйоркските галерии подвигнаха китайски гении и огромни институции, от MoMA до Guggenheim, сложени в изложения, отдадени на китайското изкуство през днешния ден. „ Никой към този момент не демонстрира китайски художници “, споделя Лам жално. Това, допуска тя, е непряк артикул от задълбочаващия се раздор сред Съединени американски щати и Китай. Понастоящем цените постановат 7,5 % такса за всички творби на изкуството, направени в Китай, които влизат в Съединени американски щати. „ Коя изложба желае да заплати цена за китайското изкуство? “ Лам пита.

Вътрешният пазар също се измести. Когато в миналото китайското политическо поп изкуство беше доста търсено, в този момент има, споделя Лам, нов клас млади, „ комплицирани “ колекционери, които, връщайки се у дома с нови хрумвания от изследвания в чужбина, са подготвени да излеят парите на родителите си в „ Каквото и да купува Запад “. Това е наклонност, захранвана от егото. „ Ако имате кондо Джордж, би трябвало да имам по -голям - и аз би трябвало да имам две. “

lam също се е разнообразил от късно. Тя постоянно се е стремяла да мости, да вземе назаем лозунга на галерията си „ Изток и запад “: Тя се гордее с това, че демонстрира герои от китайска абстракция като Джу Джинши дружно с, да речем, приет американски художник Леонардо Дрю. Наскоро обаче нейният лист стана по-фокусиран върху художници от Африка-като роден в Лагос художник и ваятел Алими Адевале, чиято работа тя сподели предходната година на 1-54 модерна африкански панаир на изкуствата, единствен интернационален панаир на изкуствата в Лондон, отдаден на работата от континента.

Опитът с работата с тези художници се оказа учебен. „ Първоначално не можах да оценя образното изкуство “, признава Лам. Този „ блок “ към този момент е липсващ. „ Нещо в мен се развиваше посредством научаване на други хора. “ Толкова нетърпелива е тя да разшири хоризонтите си, че по време на последното си посещаване в Йоханесбург Лам „ посети 80-те художници за четири дни “. 

Лам е ясно разчувствуван от този надолнище - от своя „ взрив, взрив, взрив “, както тя го назовава. Тя се любува на пътуващия си метод на живот („ PearlThetornado “ е нейната ръкохватка X, а „ Pearltheworld “ е нейният идентификатор на Instagram). „ Не върша празници - не мога “, споделя тя. " И не знам по какъв начин да отида в СПА центъра. "

В течение на идната седмица Лам ми споделя, че тя ще бъде в Париж, Лондон, Ню Йорк и Ел Ей. Тя е на открито всеки ден. " И в случай че не съм, тогава давам вечеря. " (Нейните соари са приказни афери. Една от домовете й има 66-местна маса за хранене и тя е известна, че е хазаин на 10-ястически вечери.) Най-новият резултат от Gregariency на Лам е подкастът Pearl Lam. Слушайте го и я чувате сърдечно да разпитва гостите си-от исторически колекционери Дон и Мера Рубел до шеф-готвача с две мишелин Стефани Льо Квелек. Ако въпросите й наподобяват откровени и несериозни в същия мирис, реакциите й постоянно са обезоръжаващи. При възможност пазарът да не се възвърне, LAM е, като не е направен или не, изработвайки образован проект за излизане. 

Научете първо за най -новите ни истории - следвайте FT Weekend On и, и да получавате бюлетина на FT Weekend всяка събота заран

Източник: ft.com


Свързани новини

Коментари

Топ новини

WorldNews

© Всички права запазени!