Петдесет години след дебюта си Ан-Софи Мутер е в разцвета си

Победете това за кариера, която потегли като ракета: цигуларката Ан-Софи Мутер беше на 13, когато направи обществения си рецитал през 1976 година и година по-късно се появи в Залцбург като дълго чакана солистка с не по-малко от Херберт декор Караян и Берлинската филхармония, тогава в връх на тяхната известност.

Тази година Mutter отбелязва 50-ата годишнина като реализатор. Някои цигулари от междинен сан евентуално биха били удовлетворени от кариера на половина по-малка, защото наборът от известни концерти, отворен за тях, е стеснен и промоутърите скоро минават към идната млада звезда. Но Мутър не е елементарен цигулар. Нейната първостепенна позиция в никакъв случай не се е колебала, героизъм, вероятен единствено за човек, който е почнал млад и е разкрил пътя към самообновяването: като внася нова музика в света, тя прекарва десетилетията в непрекъснато възкръсване на кариерата си.

Нейната юбилейна година се открива с турне на Концерта за цигулка на Чайковски в компанията на диригента Карина Канелакис и Лондонския филхармоничен оркестър. От първия концерт в Royal Festival Hall в Лондон, който се състоя в сряда вечерта, в този момент се минава към осъществявания в Германия, Люксембург и Австрия.

След това идва началото на поредност от записи на Alpha Classics, отдадени на новите творби, поръчани от Mutter. „ Бях въодушевен от поколението струнни музиканти преди мен “, споделя 62-годишният мъж, говорейки с мен по видео диалог от Мюнхен. " [Яша] Хейфец, който поръча Уолтън и Корнголд, и [Дейвид] Ойстрах, [който поръча] великите съветски композитори. Тогава започнах да изсвирвам струнни триа с [Мстислав] Ростропович и бях учуден какъв брой е разширил репертоара. Това е едно от чудесата на света. "

Справедливо е да се каже, че никой жив музикант не е по-близо до тъждество Равнището на Ростропович от Мутър. Поименният лист от композитори, които са писали творби за нея, включва Томас Адес, Унсук Чин, Анри Дютийо, София Губайдулина, Кшищоф Пендерецки, Андре Превин, Волфганг Рихм, Йорг Видман и Джон Уилямс. Техните стилове се простират от твърдия модернизъм до Междузвездни войни. Никой не може да каже, че на Mutter липсва разнороден музикален усет.

„ Има възходящ брой младежи, които се интересуват повече от актуалната музика, в сравнение с от общоприетия репертоар, което ме прави доста щастлива “, споделя тя. " И мога да схвана за какво. За нас, играчите, това е освобождаващ миг да имаме този картбланш. [В общоприетия репертоар], даже и да се опитате да го отхвърлите, вие сте обременени от упования и обичаи. Със актуалната музика, в полемика с композитор, можете да внесете повече от вашите лични прозрения в партитурата и това е освобождаващо. Мога да схвана, че публиката изпитва възприятието, че пътува до далечно място и разкриване на нещо ново. “

Понякога приемането на ново произведение се усеща световъртежно. Мутер си спомня, че са й изпратили партитурата за „ Верига 2 “ на полския композитор Витолд Лутославски, поръчана за нея от Пол Сахер, преди международната премиера през 1986 година „ Погледнах я и си споделих: „ О, Боже! Това е цялостна злополука “, споделя тя. „ Просто виждах по какъв начин скочих от скалата и в никакъв случай повече не се върнах. “ За благополучие тя не скочи от скалата: чух я да я свири на фестивала в Залцбург през 1988 година, дирижиран от композитора, и нейният запис я удостовери като главно допълнение към репертоара за цигулка.

Тя е подготвила своята поредност Alpha Classics с взор върху това какъв брой разнообразна може да я направи. Първият том „ Изтокът среща Запада “ включва композитори от Иран, Южна Корея, Германия и Обединеното кралство в творби за соло цигулка, цигулково дуо, струнен квартет, а последният е сходно на концерт пиеса за цигулка и оркестър.

„ Надявам се, че хората, които слушат Изтока среща Запада, ще бъдат заинтригувани от това странствуване по света “, споделя Мутер. В случая с Видман тя беше пленена от смесването на страст и умеене на композитора. С Чин това беше виртуозността на корейката, до момента в който Адес тя разказва като „ стихотворец “. Неговият Air — Homage to Sibelius, написан по време на Covid, е тип „ траурна песен “ и също е доста красива.

„ Веднага откакто получих парчето на [иранско-холандския композитор] Афтаб Дарвиши, го помислих за завладяващо, само че по-късно го сложих в по-широкия обсег на женското либ придвижване през септември 2022 година [след гибелта на Махса Амини], “ споделя Мутър. „ Кой би си помислил, че ще би трябвало да преживеем още веднъж тази загуба на независимост в сегашната обстановка, която в този момент е доста по-лоша в Иран?

„ Трябва да защитим музиката като безвредно пространство, в което можем да споделяме нашите разлики в наследството и религиозните вярвания, а това е все по-важно в един стесняващ се свят, в който разговорът в действителност не се предизвиква. Музиката е повече от развлечение. Става въпрос за човешката битка за връзка. Старият Лудвиг [ван Бетовен] го знаеше и това е, в което към момента би трябвало да имаме вяра. "

Не на последно място измежду удоволствията в албума е свиренето на Mutter. Много композитори споделиха, че дават отговор на изключителното качество, което тя реализира на най-високите ноти - не фино скърцане, а сладко, неземно, като че ли излъчващо се от небесната музика на Питагор от Очевидно, обаче, това може да е смесена благословия, защото Адес сподели, че е знаел, че Air - Homage to Sibelius ще бъде напълно за „ постигане на тавана ". Тогава Chin's Gran Cadenza се насочва още повече към стратосферата. „ Г-жо Чин, доста скърбя, само че не мисля, че това ще проработи ", споделя Мътър. „ Би било фантастично за флейта, само че цигулката не е флейта. Последва пауза и тя сподели: „ Не пиша за съответен инструмент “. Накрая, несъмнено, тъй като си се борил толкоз доста, ти го обичаш. “

Този първи албум би трябвало да излезе на 27 март. Том втори, American Tunes #1, включващ творби на Превин и Себастиан Къриър, следва през август, а спомагателни томове са планувани за 2027 и 2028 година

Междувременно Mutter е на път с концерта на Чайковски. Концертът за разкриване на турнето в Лондон не беше просто пробив, а комплицирана визия на музиката, която намираше нови цветове и прозорци на отражение към всеки ъгъл, ту бърза, ту мудна (внимателните Canellakis и LPO играчи направиха добре, че останаха до нея), а огромната каденция беше проява на виртуозност. Не се тревожете, че може да сте пропуснали Mutter в разцвета на силите си.

Научете първо за нашите най-нови истории — следете FT Weekend на и, с цел да получавате бюлетина на FT Weekend всяка събота заран.