Ревю на Ел Ниньо, Метрополитън Опера — приказката за Рождество Христово на Джон Адамс с участието на всички звезди

Границата сред операта и ораторията е хубава, само че решаваща — разликата сред ориентираната от героите драма и разказаната история. Странността на „ Ел Ниньо “ (2000) на Джон Адамс е, че той обгръща двете. „ Опера-оратория “, това е артикул на желанието на Адамс да напише собствен личен Месия и нуждата да комбинира хорова поръчка от Симфоничния оркестър на Сан Франциско с опера от Théâtre du Châtelet в Париж.

Музиката на Ел Ниньо не е компромис; това е една от най-хубавите трагични партитури на Адамс. С либрето, което той и Питър Селърс са съчетали от евангелията, латиноамериканска лирика и други текстове, то споделя историята на Исус от Благовещението до бягството на фамилията му в Египет. Във вторник вечерта в Метрополитън Опера откриването на нова режисура сподели, че ораторията е присъща, операта е по-трудна за продуциране.

Има артисти, несъмнено, характерен звезден състав в Met, който включва дебютите на House съвсем ангелско сопрано Джулия Бълок и извънреден, витален бас-баритон Давон Тайнс, дружно с превъзходното мецосопрано Дж'Най Бриджис. Понякога те са герои като Мария и Йосиф (Тинес също става Ирод), само че са най-вече разказвачи, пеещи за други. Трио контратенори (Eric Jurenas, плюс Key’mon W Murrah и Siman Chung в техните дебюти) също описват и свирят в резюме Тримата крале. Музиката тече елегантно през изменящи се последователности от дейности на героите и алегорично описване на истории.

Това е силата и слабостта на продукцията на Лилеана Блейн-Крус. Тя слага на сцената рой от образни хрумвания и движение; това е наслаждение за очите, което акцентира драмата - само че не прибавя нищо. Облечени в океанско синьо и тропическо зелено, декорите и костюмите са привлекателни, само че тънки, с толкоз доста детайли — езически фигури от екваториални култури, афрофутуризма на Sun Ra, облици на Фрида Кало, Ирод като генералисимус, Тримата крале като имперски съветски офицери — които са привлекателни поотделно, само че рядко работят дружно.

Марин Алсоп е в бокса — изумително, нейният първи път в Met, което завоюва посрещане на воин — и добре владее музиката на Адамс. Нейната позната екстровертна сила води оркестъра и артистите даже през най-трудните ритми и изменящи се метри. На моменти във втора част постановката става статична и лишава сила, само че Алсоп съживява последните елементи, а заключителният детски хор, с Хора на младежите от Ню Йорк, е превъзходен и удовлетворяващ.

Въпреки основаването на музика на високо равнище, тази режисура към момента губи нещо значително от премиерата на Ел Ниньо, което е актуалният обществен и политически детайл на истинската режисура. В него Мери и Джоузеф бяха двама мексикански младежи, незаконни имигранти, показани в неми видеоклипове. Този съответен човешки детайл се губи във образния празник на постановката и даже атеистът може да откри неналичието на показване на християнските полезности в представлението на Рождество Христово за озадачаващо. Трудностите на миграцията тук подтикват обличането, а не историята. Изглежда и се усеща добре, само че Ел Ниньо е освен това.

★★★☆☆

До 17 май