Скритото послание на художник от Биеналето на Уитни, „Освободете Палестина“, моли зрителите да погледнат дълго

В рамките на автентично стихотворение, изписано с неонови букви, локалният художник Демиан ДинеЯжи скри обръщение в тяхната апаратура на биеналето на Уитни в Ню Йорк. Неизвестни на кураторите на шоуто, трептящите букви в трите строфи на творбата разкриват думите: „ Освободете Палестина “.

Озаглавена „ би трябвало да спрем да си представяме апокалипсис/геноцид + би трябвало да си представим избавление “, новата апаратура на художника от Дине се причислява към творбите на към 70 други художници и колективи в 81-ото издание на изложбата, която преглежда американски художници при започване на кариерата си – и постоянно е беше огнище на политика и митинги.

По имейл представител на Уитни удостовери пред CNN, че музеят „ не е знаел за тази фина детайлност, когато работата е била конфигурирана “. Публично това излезе нескрито от публицисти, докладващи за Artnet News и The New York Times, откакто изложбата, озаглавена „ Дори по-добра от същинското нещо “, беше отворена за предварителни прегледи. (Биеналето ще бъде отворено за аудитория от през днешния ден.)

DinéYazhi´ изясни в телефонно позвъняване с CNN, че инсталацията „ се трансформира във опция да разясняваме настоящите международни събития и да го създадем по метод, който почита човечеството и достолепието на хората “.

Призивите за преустановяване на огъня и самостоятелна палестинска страна се усилиха през последните месеци, защото войната на Израел против Хамас умъртви повече от 31 000 души в Газа, съгласно Министерството на здравеопазването на територията, и разсели минимум 1,7 милиона от октомври. Това се случи след офанзивата на Хамас в Южен Израел, която умъртви 1200 души, съгласно израелските управляващи.

За DinéYazhi´ „ Свободна Палестина “ е апел „ за непрекъснато преустановяване на огъня и завършек на окупацията, геноцида, насилствените миграции на палестинските нации и правото на самоопределяне за палестинските нации “, изясни художникът.

„ Това изисква от нас да помислим по какъв начин би могло да наподобява изцелението и построяването на бъдещи общества, в случай че всички бяхме освободени от дисхармонични и разделящи политически системи, полицейски страни и национални страни “, прибавиха те.

Поемата на художника отразява тези по-широки последствия, както и тяхната лична история и опит като радикално население в Северна Америка. Той отразява съпротивата на локалното население и отдава респект на приятеля на художника, музиканта и деятел от Дине Кли Бенали, който умря през януари. И скритото обръщение надалеч не е единственият вграден пласт в неонова реклама.

„ Това е продължение на работата, в която съм взел участие, говорейки за доста проблеми, които засягат локалните общности “, сподели Дине Яжи.

Представяне на път напред

Стихотворението, на което е основан неоновият надпис, написано от художника към 2019 година, заобикаля религиозното или културно обаяние с предсказание на опустошение и подтисничество и вместо това приканва да си представим избавление.

„ Мислех си за научната фантастика… и евро-християнските хрумвания за апокалипсис и края на света и се пробвах да ги координирам с локалните способи на разбиране на света и локалните истории за сътворението “, изясни DinéYazhi´. „ И постоянно виждам възникването на спор. “

би трябвало да спрем да си фантазираме заличаване + добиване + обезлесяване + кафези + мъчения + изселване + наблюдаване + геноцид!
би трябвало да спрем да предсказваме апокалипсис + фашистки държавни управления + буржоазен йерархии!
би трябвало да преследваме + предвиждаме + да си представяме пътища към избавление!

-Demian DinéYazhi´, „ би трябвало да спрем да си представяме апокалипсис/геноцид + би трябвало да си представим избавление “, 2024 година

Използването на неон - създадено в съдействие с основаното в Ню Йорк студио Lite Bright Neon - приказва блестящо, само че тънко за набор от взаимосвързани препратки, направени от художника. Едната е повсеместното разпространяване на неонови табели по път 66 в Ню Мексико (където ДинеЯжи е израснал), рекламиращи „ индийски бижута “ за продажба, само че постоянно в магазини, ръководени от хора без радикално родословие, сподели ДинеЯжи.

И до момента в който този текст в Whitney свети в алено, те също са употребявали ослепителен жълт неон в предишното: на биеналето в Хонолулу през 2019 година да вземем за пример, с цел да приказват за това, което DinéYazhi´ разказва като експлоатационната история на добива на уран в страната. В средата на 40-те години на предишния век държавното управление на Съединени американски щати стартира да добива десетки милиони тонове жълта руда от земите на навахо, с цел да сътвори атомни бомби, почти по същото време като локалните говорещи кодове (включително дядото на DinéYazhi) — чиито езици са били - избрали тайните връзки - се прибирали от Втората международна война.

„ Една от аргументите американските въоръжени сили да употребяват езика на навахо е, че той се приказва най-вече в резервата и не е бил в писмена форма “, споделиха те. „ И по този начин просто имах това в действителност тревожно възприятие, осъзнавайки, че моят обичаен език – който не приказвам – е преведен и е вграден в историята на колониалните завоевания и войни. “

Виждане под повърхността

Изобщо проявлението в Whitney беше комплицирано решение за DinéYazhi´, който го откри за „ одобряване “ на тяхната процедура като художник, само че е сериозен към музея като „ заселническа колониална институция “ в Ню Йорк, който преди е бил земя на хората от Ленапе, обясниха те.

И макар че DinéYazhi откриха кураторския екип в Whitney за подкрепящ, те споделиха, че все пак са внимателни след неотдавнашен случай. Едно от техните творби на изкуството, банер, обявяващ „ Освободете полицията / Деколонизирайте улицата “, беше отстранено без предизвестие от изложбата в Културния център Чехалем в Орегон след откриването на галерия там предишния август, като уредниците се позоваха на опасения за сигурността. (Центърът оттогава обществено се извини.)

В последна сметка DinéYazhi избраха да се надяват за резултата от решението си да включат посланието без знанието на музея. „ Колкото и да бях угрижен за това какъв ще бъде по-големият отговор, аз също усещах, че (кураторите на Уитни) поддържат и схващат артистичния глас “, споделиха те.

Whitney съобщи, че няма да отстрани инсталацията, заявявайки посредством представител, че тя „ от дълго време е място, където актуалните художници се занимават с навременни въпроси, и Whitney се ангажира да бъде място за диалози на актьори “.

За посетителите на музея, които към момента не са посетили творбата, DinéYazhi´ сподели, че се надяват хората да изберат „ в действителност да седнат “ с цялата работа в биеналето.

„ Надявам се, че виждат сложността на проблемите, които се крият под повърхността – че не просто вършат фотография, качват я в обществените медии и не престават напред “, споделиха те. По отношение на тяхната лична работа, тези „ сложности “ се простират до позицията му в музея.

„ Самият знак се отразява от прозорците и назад в институцията “, споделиха те. „ Гледа на открито към залеза. Той гледа на открито към по този начин наречения американски прогрес в тъмнината на Запада