Spirited Away театрален преглед — очарователна адаптация на анимационна класика

Нека го чуем за саждите. Тези очарователни малки топчета мъх вече са очаровали лондонската публика в My Neighbor Totoro, славната адаптация на RSC на филма на Studio Ghibli, който се завръща в Уест Енд следващата година. И ето ги отново в светлината на прожекторите, тичайки из огромната сцена на Колизеума в друга класика на Ghibli: грандиозно транспониране (изпълнено на японски с английски надписи) на анимационния филм от 2001 г. за странните приключения на 10-годишния Чихиро.

Адаптирана от Джон Кайрд (който също режисира) и Маоко Имаи, тази амбициозна копродукция между компанията Тохо и PW Productions се движи по сцената с безгранична инвенция, използвайки куклен театър, дизайн и музиката на Джо Хисаиши (изсвирена на живо ), за да се срещне с деликатната палитра на анимацията на Хаяо Миядзаки.

Подобно на Тоторо, Spirited Away се корени в детския възглед за промяната: малко момиче е отведено от родителите си към нов живот в непознат пейзаж. Отново има теми за доверие, загуба и предателство. Но Spirited Away е напълно по-мрачна, по-сложна история, гмуркаща се в алчността, идентичността и загубата на себе си. Това също е подобно на приказка, с предложението си за свят, паралелен на нашия, който е странно населен и работи по свои собствени непрозрачни правила.

На път към новия си дом, Чихиро се промъква през портал между световете, за да стигне до огромна баня, където уморените богове и духове могат да поглъщат проблемите си. Като човек обаче Чихиро е оставен на милостта на магьосницата Юбаба (величествено подла в изпълнението на Мари Нацуки), която управлява тази област и ще се опита да я ограби от името и паметта й. Чихиро се нуждае от хитрост, смелост и подкрепата на другите, за да спаси себе си и омагьосаните си родители.

На екрана еластичните възможности на анимацията извикват този постоянно променящ се свят. Сцената носи различен актив: въображението на публиката. И така, докато действието се върти около емоционалния, въртящ се дървен декор на Джон Баусор, армия от опитни кукловоди и актьори вдъхват живот на 50-те кукли на Тоби Олие, давайки ни жабки работници в банята, огромен, гниещ бог и декоративни вази с отношение. Най-приятни са Юя Игараши като триглавия привърженик на Юбаба, Томороуо Тагучи като многоръкия котел и Хикару Ямано като самотния дух Без лице, който се плъзга по сцената със зловеща грация.

Вярността на шоуто за филма обаче е както неговата привлекателност, така и неговата слабост. Има наслада в повторното изживяване на ключови моменти, но епизодичният, наситен с инциденти разказ започва да разказва и се усеща като това, което е: красиво пресъздаване на история, породена за различна форма на изкуство, вместо да се завърти от нулата за сцена. Повече свобода на действие за гмуркане в дълбочината и интимността, които движат страхотния театър, може да са допринесли за по-фино драматично изживяване и по-богато изследване на темите.

Но в сърцето на един страхотен ансамбъл има прекрасни, магнетични изпълнения от Mone Kamishiraishi като забавен, привлекателен Chihiro и Kotaro Daigo като нейния енигматичен помощник, Haku (и двамата споделят ролята с няколко други). В крайна сметка, въпреки цялата магия, това е много човешка история за грижа и състрадание.

★★★★☆

До 24 август

Последвайте ни в