Суперстилистът Ерин Уолш може да преобърне стила на една звезда
През ноември Ан Хатауей беше домакин на CFDA Fashion Awards, годишна церемония, която отличава най-доброто от американската мода. Филмовата звезда стъпи на червения килим, носейки най-американската визия: двоен дънков корсет и пола, проектирани от Ралф Лорън, носени с бижута Bulgari. , и беше организиран от знаменития стилист и моден редактор Ерин Уолш.
Хатауей е в светлината на прожекторите от най-малко две десетилетия, но нейните изяви на червения килим невинаги са улучвали мястото, въпреки сътрудничеството й с известни стилисти, включително Рейчъл Зоуи, Пени Ловел и Ло Роуч. През 2010-те години тя редовно беше включвана в "списъците с най-лоши рокли" на таблоидите. Бледорозовата рокля на Prada, която тя носеше на наградите Оскар през 2013 г., предизвика заглавия като „Роклята на Ан Хатауей за Оскар: Най-лошото облекло на всички времена?“. Нейният поглед към Златните глобуси през 2019 г. беше описан като „заблудена пародия на леопард“.
Под ръководството на Уолш обаче Хатауей се превърна в любимка на модата, заменяйки класическите, хипер-женствени тоалети, които преди предпочиташе, с по-изтънчени , по-съвременен външен вид. Изчезнаха А-силуетите, дамските рокли и рокли от тюл, стегнати в талията. На тяхно място тя е виждана да носи искрящи мини-рокли, поли до глезените и панталони за костюми, съчетани с оголени горнища и структурирани сака и рокли с изрезки и прозрачни детайли.
Външният й вид сега се описва като „моден напред“ и „спиращ дъха“. През март Хатауей и Уолш бяха представени заедно на корицата на годишния брой на The Hollywood Reporter, който отпразнува най-влиятелните стилисти на Холивуд.
Но зад блясъка светът на стила е деликатен баланс между творчество и търговски отношения, което го прави трудна за преодоляване кариера. Как Уолш се издигна до върха?
Стилистката, която говори с мен през Zoom от Лос Анджелис, където е базирана, обича да описва себе си като „разказвач на истории“ и вярва, че голяма част от това, което прави за нейните знаменитости клиенти е „да ги кара да се чувстват и изглеждат като най-добрата версия на себе си“. Когато го попитаха за практическите стъпки, които е предприела, за да трансформира външния вид на Хатауей, Уолш - който също работи със Селена Гомез, Сара Джесика Паркър, Кери Уошингтън и Ашли Парк - възразява.
„По същество това, за което съм тук, е да помагам на хората по-добре да разказват историите си чрез дрехите“, казва тя. „Не се занимавам с това да представям визията си на някого. Помагам за превода на визия, независимо дали е модна визия или визия за чувства.“
Работата на стилистите на знаменитости със сигурност може да помогне на клиентите да придобият самочувствие и да се изразят по-добре, както казва Уолш, но също е рекламен бустер, излагане на кацане, посланици на марката и кампании за тези знаменитости. Откакто Хатауей започна да работи с Уолш, тя беше обявена за посланик на италианската бижутерска къща Bulgari и японската козметична компания Shiseido, както и на колекцията Icons на Versace.
„Ние даваме огромно количество звездна сила на правилния клиент“, казва базираният в Лондон стилист на знаменитости Майкъл Милър. „Ако изглеждат невероятно и модната преса публикува изображенията им в списъците и статиите с най-добре облечени дрехи, това е безплатна реклама.“
Според Адам Шапиро, основател на базираната в Лондон L52 Communications, която предлага преса, маркетинг, събития и VIP услуги, работата със стилист, който има силни, дългогодишни връзки с клиенти на знаменитости, може да успокои марката, когато трябва да реши коя звезда да наеме за кампания. „Те позволяват на марките да се чувстват комфортно, че звездата от тяхната кампания винаги ще изглежда страхотно, извън снимките и моментите, които къщата директно управлява“, казва той.
Стилизирането на знаменитости е голям бизнес сам по себе си. Някои стилисти могат да получават хиляди от марки, за да обличат клиентите си на награди и други поводи, привличащи вниманието. Милър го описва като „нещо зад сцената“, което става все по-често срещано, особено когато марките искат да започнат да изграждат връзка с определена знаменитост. „Сезонът на наградите е този, в който хората често получават заплащане, както клиенти, така и стилисти“, добавя той.
Според Ник Нелсън, дизайнер на костюми, стилист и преподавател в курса Inside Fashion Styling в The New School в Ню Йорк, някой от висок калибър може да поиска до $20 000 на ден. Други източници от индустрията изчисляват, че някой на подобно ниво като Уолш може да получава годишна помощ от $250 000 на година.
Преди да достигнат шестцифрена заплата обаче, стилистите трябва да намерят основата си в силно нерегулирана индустрия с ниски заплати и дълги срокове за плащане. Според Милър, който през август е съосновател на Celebrity Stylist Union, клон на британския Broadcasting, Entertainment, Communications and Theatre Union (Bectu), стилистите получават средно $500 за външен вид на червения килим, такса, която се очаква да включва цялата подготвителна работа, която може да отнеме дни, и разходи като пътуване, доставка и шиене. Когато се изчислява като почасова ставка, тази такса често е под минималната заплата.
„Шивачът струва между £300 и £400 плюс ДДС за осем часа работа, което обикновено е отнема много време, за да прекроиш един костюм“, казва той. „Асистент струва минимум £150 на ден. Има толкова много разходи, но получаваме ол инклузив цена. Студията отказват да дават разходи. Това са ужасни пари и понякога имат 90-дневни условия за плащане.“
Самата Уолш си спомня трудни времена. „Когато започвате, трябва да сте креативни с това как ще покриете разходите си“, казва тя. „[Имаше] много моменти, когато в банковата ми сметка нямаше пари. През двайсетте си години бях всичко - от момиче с палта до барман. Имах късен наем много пъти.“
Може ли синдикат да помогне на стилистите в САЩ, където холивудските актьори и писатели стачкуваха тази година? „Питаха ме за това и със сигурност не съм против“, казва Уолш. „Със сигурност може. Бих искал да знам повече за това.“
Кариерата на Уолш има случаен елемент. Когато стилистката започна работа в модния отдел на Vogue през 2006 г., тя не знаеше, че настоящата й работа е работа. „Никога не ми е хрумвало, че нечия работа е да оформя хората“, казва тя.
При по-малко известни клиенти марките трябва да бъдат убедени да заемат дрехите си на стилиста, процес, който включва множество преговори
Тя помагаше на редактора на Vogue Филис Позник и работи заедно с други модни редактори, включително настоящия редактор на Harper's Bazaar Самира Наср, Джо Зи и Алекс Уайт, преди да стане соло в началото на 2010-те. Тя определя срещата с актрисата Кери Уошингтън (от телевизионната драма „Скандал“) като момент, променил кариерата й. „Тя рекламираше филма си Django Unchained и можехте да почувствате истински културен момент [случващ се] за нея“, казва Уолш. Малко след това Уолш започва да работи със Сара Джесика Паркър, създавайки образите й за Met Gala, след това с Кристен Уиг и Гуинет Полтроу, когато асистира на Елизабет Салцман.
Както корицата на Hollywood Reporter свидетелства, стилисти като Уолш, Ло Роуч и Елизабет Салцман вече са знаменитости сами по себе си. Но Уолш вярва, че амбициозните стилисти са изправени пред много от същите предизвикателства, които тя е трябвало да преодолее - вероятно дори повече, защото конкуренцията се е увеличила. Тя също предупреждава, че самата работа също далеч не е бляскава, включваща много производство, логистика и физическа работа, както и способността да поддържате контакти и връзки.
Поръчковият външен вид на Giorgio Armani Privé, който Носенето на Хатауей в Кан през 2022 г., например, беше резултат от множество скици и едно движение напред-назад с Армани. Когато клиентите не са толкова известни като Hathaway, марките трябва да бъдат убедени да заемат дрехите си на стилиста, процес, който включва преговори с множество марки. И след това цялата логистика на разопаковане, подготовка и дори шиене на тоалети.
FilmFilm рецензия: Ан Хатауей внася звездно качество в трилъра „Айлийн“, развиващ се през 60-те години на миналия век.„Това е много празнословие“, обобщава Уолш, на когото понякога се дава само един ден време за подготовка преди събитие. За да бъде готов във всеки един момент, стилистът поддържа „арсенал от бельо“ за клиентите, както и списък кои дизайнери работят най-добре за всеки човек, като се има предвид неговата конкретна форма и наклон на силуета. „Този бизнес е свързан с взаимоотношения. Когато нещата се появят в последния момент, трябва да можете да се обадите директно и да кажете „Имам нужда от това веднага“, казва тя.
Тя съветва новодошлите да сдържат егото си и да бъдат отворени към възможностите. „Срещнах Кери [Вашингтон], защото ме помолиха да почистя гардероба й и аз казах „да“. Казвам това на асистентите си през цялото време, не знаете как ще се свържете с някого“, казва тя. „И бъди мил. За всеки на снимачната площадка, всеки човек в уравнението: всеки асистент, всеки шивач, всеки рекламист, всеки.“
Научете първо за най-новите ни истории — следвайте в Instagram
