Сюзън Сарандън е преобразуващо прекрасна в Мери Пейдж Марлоу - Театрален преглед

„ Нищо, което вършим, няма да промени картите “, споделя воин при започване на Мери Пейдж Марлоу. Вярно? Или не? Колко организация в действителност имаме в личния си живот? Това е един от многото въпроси, проникващи през тази нежна, неуловима игра на Трейси Летс, която очарова и се смущава от завои, защото лишава живота на една жена и я държи до светлината, завъртайки го като износено от морето стъкло, с цел да го присви на разнообразни ъгли. 

В прочут смисъл това е игра с една жена, дамата е Мери Пейдж Марлоу, с която срещаме на разнообразни стадии в живота си. Но фактът, че огромната Сюзън Сарандън е един от петимата артисти, които играят Мери Пейдж, е удостоверение за благосъстоянието на всеки самостоятелен живот. Една от най -дълбоките точки, направени от пиесата, е, че всички ние съдържаме голям брой - подредени вътре във всеки по -възрастен човек са предходните им себе си и функциите, които са играли. На сцената, която се акцентира от грижите, с които великолепен отбор доставя фотоси от живота на Мери Пейдж, и тънкостта, чувствителността и прецизността, с които Сарандън, Андреа Райзбъро, Рози Макюен, Елинор Уортингтън-Кокс и Алиша Уиър минават характера сред тях, намирайки непрекъснатост в мънички физически железопътни проби. 

Структурно, това е като да се насочите към обувки от остарели фотоси на маса и да се пробвате да съставите координиран роман от това, което намерите. Над 11 подиуми пиесата се захваща напред-назад: виждаме Мери на възраст 59-69 години (Сарандън), на възраст 40-50 години (RISBOROUGH), като млада жена (McEwen), като студент (Уортингтън-Кокс) и в резюме като момиче (Weir). Мери Пейдж на Сарандън научава, че законните условия, ограничаващи пътуването й, са били анулирани доста преди да забележим сцената, която ни споделя за какво тези условия са били в действие. 

Пристрастяването е преносима тематика, дружно със загубата-в средата на живота Мери Пейдж явно има сериозен проблем с алкохола, както и родителите й преди нея, само че мина известно време, преди да научим какво може да е предизвикало или изострило тези проблеми. Очевидната конструкция на пиесата на пиесата се дърпа против комфорта, предлаган от хронологичния роман: концепцията, която предизвиква и резултат, елементарно се приковават и това живее предсказуемо. ; Теми последователно се появяват: Първата сцена, в която Мери Пейдж споделя на щерка си младеж и дребния наследник, че фамилията се разделя, преследва по -късни подиуми, които разкриват по какъв начин това скъсване се отрази на всички тях. Философски и психически това се усеща вярно; Драматично е по -сложно - някои подиуми повтарят тематики, а не да копаят по -дълбоко и не е наложително да не харчите по -дълго с превъзходния актьорски състав.

, само че няма грешката на красиво развитата продукция на Матю Уорчус, сложена в кръга или отличния отбор. Сарандън е прекалено прелестен: тънък, същински и красиво заземен. Сложните, спорни страсти преследват нейните черти и, до момента в който нейната Мери Пейдж има мярка за равновесие, тя ни разрешава да забележим, че не е станало елементарно. RiseBorough е страховит като Мери Пейдж в бурята преди спокойствието, пламтяща със сурово пострадване, гняв и комплициране. 

McEwen и Worthington-Cox Nimbly Chart по метода, по който младата страница на Мери, бафетирана от фактори, външни и вътрешни, губи пътя си. Има мощна поддръжка от Едем Епщайн като нейната тревожна майка Клеър Хюз като по -уверената й щерка (бавната смяна към по -голям избор за дами е съществена тема) и има нежно камео от Хю Куарши като общителен трети брачен партньор. Той е по едно и също време прелестен и трудно повърхностен - само че тогава това е смисълът.

★★★★ ☆

до 1 ноември,