През месеца и половина, който на свободна процедура стилният дизайнер Мая Скарлет прекара ръчно, като предходната година е похарчил с тежестта и салдото на всеки съставен елемент. Тя опитва с плат, покрита с смола, с цел да сътвори текстури от корал-REEF и резултати на влажен тип. Тя размишлява по какъв начин най -добре да изобрази вдъхновението си - „ Раждането на Венера “ на Сандро Ботичели - посредством костюм, в който ще измине три и половина благи от парадния маршрут. По -скоро по -тежко странствуване от това да сърфирате на брега на великански раковина.
Тя в никакъв случай не се спря, с цел да си показа по какъв начин може да наподобява костюмът й в огромен интернационален музей. И въпреки всичко този уикенд Скарлет, която е профилирана в персонализирани тоалети за фотосесии и музикални видеоклипове, ще види, че нейният карнавален костюм излиза на показ в музея на Виктория и Алберт.
В рамките на пропуските и различните култури, инвалидността сътвори лични нови дизайнерски действителности. Това е много генеративно пространство
Натали Кейн, организатор на дизайна и уврежданията Blockquote> 33 -годишният Скарлет, има Ектродактилия, разликата в крайниците, засягаща пръстите и пръстите на с увреждания, и нейният костюм е един от 170 предмета, определени да се появят в новия галерия за дизайн и увреждания на V & A South Kensington. „ Често, когато сте единственият човек в група, който има увреждане, би трябвало да сте свое лично ентусиазъм “, споделя Скарлет. „ Много съм разчувствуван от хора с увреждания, които може би желаят да влязат в фешън дизайн, с цел да имат нещо осезаемо, което да отидат и да видят и да бъдат въодушевени от. “
„ Обичам този обект толкоз доста, тъй като това е този зашеметяващо хубав, мощно забележим костюм “, споделя Натали Кейн, организатор на дизайна и увреждането. " Това е друг метод да разгледате модата. Хората с увреждания са на всички места, в това число в Карнавала на Нотинг Хил. "
Кейн замисли изложбата като метод да се подчертае увреждането като еднаквост или просвета посредством дизайн. „ Културата с увреждания идва от хората, които подриват, огъват и пресъздават света на дизайна като нещо ново, когато нещата не са ни смятали “, споделя Кейн, който се разпознава като инвалиди. „ В рамките на пропуските и различните култури увреждането сътвори свои лични нови дизайнерски действителности. Това е много генеративно пространство. “
Изложбата е разграничена на три раздела: „ видимост “, „ живеене “ и „ принадлежности “. Модата се появява най -вече в първото от тях. Заедно с костюма на Скарлет, има риза Hi Lo и седнали панталони за консуматори на инвалидни колички от Unchidden, адаптивната фешън марка, основана в Лондон, учредена от акцията за неработоспособност и дизайнер Виктория Дженкинс. Посетителите също ще могат да слушат първото аудиоописано шоу за сцени, основано като метод за слепи и ниски типове посетители да изживеят шоуто на Sinéad O’Dwyer Spring-Summer 2025 в Копенхагенската седмица на модата. Включена е и фотография на комплицирана рокля, боядисана от Ntiense Eno-Amooquay, образен художник и член на Intart, който първенци художници с увреждания и аутизъм.
рокля с леопардов принцип от адаптивен фешън дизайнер Kathy D Woods се появява на манекен, моделиран върху Advative Advocate Burke, който подари рокля. Така прави и корицата на Бърк от специфичния брой на British Vogue's Disability Justice от май 2023 година, част от проявление на списания със звезди с увреждания. (Бърк, показан по -рано на една от обложките на „ Силите за смяна “ на British Vogue.) „ Наистина се гордея, че корицата е нещо, което съществува в музея, който отразява миг във времето, само че се надявам хората, които минават, ще помислят. „ Видимостта и представянето са в действителност значими, само че не може и не би трябвало да бъде единственото премерване на триумфа. “
Някои от най-малките предмети-като слухови бижута от Deafmetal и Splint Ring (който обезпечава функционална поддръжка, без да наподобява явно медицински) от Evabelle-изглеждат измежду най-гениалните и експресивни обекти в шоуто.
също толкоз значим, колкото и обектите на екрана е дизайнът на самото шоу. Изложбата включва зони за саморегулиране и отмора и разполага с управления в редица формати, в това число тактилен, сензорно, аудио-описан, BSL и огромен щемпел. Адаптирането на пространствата, с цел да направи викторианската постройка налична за по -широк набор от гости, е единствено началото. „ Това е нещо като премеждие за избор на избор “, споделя Кейн. „ Ние виждаме това като развъдник за някои от нещата, които желаеме да вършим в бъдеще. “
Кейн и нейните сътрудници възнамеряват планиране и увреждане от към четири години, само че все пак се усеща изключително подходящо за настоящия миг. Бърк споделя, че сме в „ необикновено сложен миг да бъдем хора с увреждания “, като се базират на промени в PIP (лични заплащания за независимост) във Англия, продължаващото разглобяване на отбраната на хората с увреждания в Съединени американски щати и демонизацията на хора с увреждания като не-пристанители или искрено се отразява на обществото. „ Способността, която съществува в обществото, в никакъв случай не се е чувствала по -засилена или по -осезаема или по -измерима “, прибавя тя. „ Ето за какво се нуждаем от сходна галерия. “
Желанието на Кейн е, че посетителите претърпяват изложбата като израз на наслада с увреждания. „ Наистина се надявам, че хората с увреждания намерят одобряване и общественост в него. И че хората, които не са увреждащи, се виждат като съдружници и се качват на борда. “
От своя страна Скарлет, стилният дизайнер, няма самообладание да показа насладата с другари и семейство. „ Вероятно ще отида на тази галерия 20 пъти “, споделя тя. „ Те ще свикнат доста да ме виждат там. “
„ Дизайн и увреждане “ е на V&A South Kensington от 7 юни до 15 февруари 2026 година
Следвайте ни и се регистрирайте, вашия седмичен бюлетин за стилната промишленост