Вътре в изпълнения с изкуство дом на левия бряг на Тиери Жилие

В историческите, грандиозни декорации на новия дом на левия бряг на френския предприемач Тиери Жилие – двуетажен апартамент от края на 17-ти век, обзаведен с творби на значими създатели от 20-ти век и съвременници художници – концепцията за непостоянството наподобява парадоксална. И въпреки всичко естетиката е вродена за Gillier, който жадува за непрекъсната смяна: било то да прекатурва съществени творби на изкуството през целия си живот като колекционер или да се реалокира, с цел да направи всичко изначало. „ Привързан съм към децата си и кучето си Prune, само че не и към нещата – не можеш да си прочувствен “, споделя Жилие, който е създател и ръководител на френската фешън марка Zadig & Voltaire и притежател на парижкия бутиков хотел Шато Волтер.

Въпреки тази необвързаност, Джилиър изпитва дълбока благодарност към притежанията си – и тяхното значение. Неговият дом, издигнат в началото за маркиз д’Обине, се обръща към любовта му към архитектурата от този интервал и спомените от детството за селската купчина на татко му от 17-ти век, която беше цялостна с антики и гоблени. „ Това е първият път, когато се връщам към този жанр “, споделя 64-годишният мъж за облицованите с гоблени столове и шкафове от Луи XVI, които е придобил, които са в крайник с архитектурата: големите приемни зони, извисяващи се на 4 метра -високи тавани и преливащи едно в друго пространства от централно преддверие в анфиладен жанр.

Апартаментът е естетически завой от предходния дом на Джилиер – високо, съвременно пространство с пет спални, проектирано от белгийския проектант Бернар Дюбоа, което той споделя с някогашната си брачна половинка Сесилия Бьонстрьом, някогашната артистка шеф на Zadig & Voltaire. Докато тази резиденция отразяваше по-големия мащаб на градския пейзаж в 16-ти регион, тази улавя очарованието на левия бряг с неговите тесни, калдъръмени улички, антикварни магазини, магазини за цветя и локални бистра.

Новият апартамент на Джилиър също има колоритна предистория. Това беше домът на френския проектант Кристиан Лиагр, преди да почине през 2020 година Няколко именити парижани са живели на същата улица: Жулиет Греко е живяла на номер 33. Жан-Мишел Франк е живял на номер седем в продължение на 15 години. И Серж Генсбург под номер пет. Разглеждайки пространството през днешния ден, не остава нищо от емблематичния минимализъм на Liaigre. Въпреки че предпочиташе блестящо бели стени и съвременни черни кожени дивани, Gillier отдава почит на историята на жилището, съпоставяйки я с смело изкуство. „ Трябваше да бъде достоверно, само че с нещо ненадейно “, споделя той за визията, която разработи с Шарлот дьо Тонак и Уго Созай от основаната в Париж архитектурна компания Festen.

Студиото преди този момент е работило с Gillier върху Château Voltaire. „ Предизвикателството ни тук беше да намерим баланс сред реституция и интерпретация, сред класическото и модерното, а не да заседнем в един интервал “, споделя де Тонак, добавяйки, „ Мисля, че къщата е точно като Тиери – еклектична, с мощна персона с контрасти и опълчване. “

В основния салон, величествена стая за занимания в предната част на дома, историческите стенописи и корнизите със златни листа са правилно реставрирани, а цветът на стените е върнат към топъл безпристрастен, наименуван Cord от Farrow & Ball, който подхожда на следи от истинска багра, открита зад нагревател.

Значими произведения – най-вече огромни художници от края на 20-ти век и модерни художници, открити благодарение на арт съветник Жан-Оливие Депре, някогашен шеф на изложба Gagosian в Париж – изпъстрят стените. Неозаглавена творба от 2022 година на Danh Võ и разрошено американско знаме, криещо картина с маслени бои от 16-ти век на Мадоната и младенеца, виси на една стена в съседство с голямо железно платно на немската художничка Ане Имхоф. Гилиер откри работата на Имхоф на Венецианското биенале през 2017 година „ Това е толкоз впечатляващо и има същинска визия и история, която отразява протичащото се сега “, споделя той.

Човек не може да не забележи яркорозовия ситопечат Little Electric Chair (1964) от Анди Уорхол, който изпъква на величествения декор. „ Тази картина е като автомобилна злополука. Това е много политическо “, споделя Гилиер. Icarus Esso (1986), платно от Жан-Мишел Баския, което е дълго съвсем 3 м, обгръща дължината на друга стена. Под него има шестместен диван в светлокафяв цвят, който Фестен е проектирал да минава по дължината на парчето.

Отне една година, с цел да се усещам задоволително удобно, за да окача първия си Basquiat – Сложих го в кухнята си, с цел да мога да пребивавам с него всеки ден

Тиери Жилие

Гилие се срещна с Уорхол при започване на 80-те, когато беше студент, изучавайки живопис и кино в Bard College в Ню Йорк. Той се завърна вкъщи в Париж и се насочи от изкуството към модата – не толкоз огромно, като се има поради, че той произхожда от известно текстилно семейство в Северна Франция. Неговият прачичо, Андре Жилие, е съосновател на Lacoste, на известната памучна поло тениска в пике. Тиери Жилие основава Zadig & Voltaire през 1997 година, кръщавайки я на измислената новела Zadig (Книгата на съдбата) от френския публицист и мъдрец Волтер. Марката откри своята ниша в категорията с ненапълно необичайно наречена „ наличен разкош “, в която бяха включени и The Kooples, Sandro и Maje. Днес марката има повече от 300 предни постове по целия свят и прави оценка последните си доходи на към 500 милиона евро.

Gillier колекционира от 20-те си години. Първата му забележителна покупка е " Мислителят " на Баския. „ Това беше същински финансов ангажимент. Не можех да го виждам известно време “, спомня си той. „ Отне ми една година, с цел да се усещам задоволително комфортно, с цел да го окача, и го сложих в кухнята си, с цел да мога да пребивавам с него всеки ден. “ Мислителят продължи преди известно време, като част от устрема на бизнесмена непрекъснато да обновява сбирката си.

Tonnac и Sauzay използваха фини трикове, с цел да подсигуряват, че интериорът не се конкурира с изкуството: от шлайфане на истинския паркет, с цел да олекотят стаите, до затъпяване на златния лист, тъй че да не господства. Двойката също по този начин е проектирала паркет с самостоятелен актуален модел за преддверието, с цел да смекчи паркета Versailles, намиращ се в главните приемни. „ Тиери постоянно ни тласка напред. Да бъда по-смел, да встъпвам повече в елементи “, споделя де Тонак за детайлите. Sauzay кима в единодушие: „ Искахме да оставим изкуството да живее, да го подобрим, тъй че трябваше да изтрием пространството, само че не по метода, по който би направила една изложба. “

Стените на преддверието са копринено моаре в цвят каки, ​​което основава приглушен декор на някои от най-ценните произведения в дома: по-голямата от действителността картина Kopf in der Sonne (1982) от германеца художникът Георг Базелиц, който се появява в някои от огромните му ретроспективи; и, рисувани в последните години на художника. Далеч от това да е просто пътна артерия, на стаята е придадено значение в схемата, с цел да сътвори чувство за идване и преход.

От тук всичко тече. Вдясно са стаи за посетители и баня; до центъра е главният салон; а отляво са персоналните палати на Джилиър: салон, баня и просторна спалня, осигуряващи глътка пресен въздух в тебеширено бяло. Предтийнейджърският наследник на Джилиер и Бьонстрьом, Емил, има квартирата си в задната част на къщата, настрана от библиотеката и телевизионната стая. Макар и обстойно, оформлението разрешава изненадващо количество фамилиарност. „ Имах потребност, с цел да се усещам уютно, като вкъщи “, споделя Гилиер, който прекарва част от времето си, работейки на дивана в персоналната си всекидневна, която има аспект към уединена дворна градина.

Бяха направени доста малко промени в истинското оформление на жилището, с изключение на преместването на кухнята на приземния етаж. Оборудвана с индустриални шкафове от инокс и комфортен прием под прозореца, това е единствената стая на долния етаж. Той седи тъкмо вляво от огромното полукръгло каменно стълбище, което води до останалите жилищни пространства на първия етаж. Къщата няма подобаваща столова. „ Не обичам публични вечери за сядане. В Париж просто се храните в ресторант в съседство “, споделя Жилие. Той обаче разполага с по-спокойна опция за развлечение под формата на две дъбови маси, проектирани от Sauzay и de Tonnac, които могат да бъдат събрани дружно за вечеря на шведска маса, когато е належащо.

На други места дизайнерите са си поиграли с вероятността, употребявайки разнообразни образни линии, рамкирани от вратите, с цел да нареждат огромни платна или обекти. „ От всеки ъгъл има нова вероятност и светлината от прозорците също се трансформира със сезона “, споделя Sauzay. Произведенията на изкуството също ще се сменят и ще се развиват с измененията в сбирката на Gillier. Всъщност натискането на освежаване е целият смисъл. „ Когато колекционирате изкуство, това се трансформира в блян да намерите нещо в действителност неповторимо “, усмихва се Гилиър. „ Трябва да си влюбен в изкуството, то е в кръвта ти, само че също по този начин да си наясно, че постоянно можеш да се оправиш по-добре. “