Високо настроение, но по-бавни продажби в Art Basel Hong Kong
Изложителите в Art Basel Hong Kong бяха ентусиазирани на тазгодишното VIP откриване, тъй като събитието се върна към пълномащабно, следпандемично 242 галерии. Самият размер на панаира, разположен на два етажа в огромния конгресен и изложбен център, приканва максимално въздействащо, привличащо вниманието изкуство - тази година дори включва игра на мини голф от тайландския художник Удомсак Крисанамис (Roh Projects).
„Имахме големи очаквания и донесохме произведения на високи цени – и засега добре“, каза Илейн Куок, управляващ партньор в Hauser & Wirth, в деня на откриването на 26 март. Продажбите на нейната галерия включваха двуметрова картина от 1986 г. на Вилем де Кунинг за 9 милиона долара, докато галерията Виктория Миро отчете продажби на три творби на Яйои Кусама, включително потапящата „Безкрайна огледална стая“ за общо 11 милиона долара.
Базираният в Хонконг колекционер Едмънд Чин, креативен директор в бижутерията Boghossian, стана свидетел на „говорене на много мандарин, почти толкова, колкото кантонски“ – знак, че посетителите от континентален Китай са се противопоставили на икономическия мрак на страната, за да посетят панаирът. Но като цяло той добави: „Имаше по-малко произведения с големи билети, продавани на търг.“
Темпът на продажбите наистина беше сравнително бавен. „Някои клиенти са малко колебливи и предпазливи относно това, което харчат“, каза Хуанг Яджи, основател на Fair First Timeer Every Modern от Тайпе. Тя описа панаира като цяло като все още „невероятна платформа“ с „страхотни колекционери и куратори“ и направи някои ранни продажби на произведения на авангардния китайски художник Чен Тинг-Ших (до 150 000 долара).
Emi Eu, изпълнителен директор на STPI, каза, че е продала „по малко от всичко“ от своя смесен щанд (диапазон от 2000 до 150 000$). „Имаше прекалибриране на [пазара], но тук има много нови лица, особено от по-младото поколение, и настроението е страхотно“, каза тя.
Две известни галерии в Бразилия — Sé Galeria на Жаклин Мартинс и Мария Монтеро — се сляха, за да станат Martins&Montero и ще отворят врати в ново пространство в озеленения квартал Jardim Europa в Сао Пауло на 2 април. Те ще запазят съществуващото пространство на Martins в Брюксел, отваряйки врати като Martins&Montero на 13 април и се управлява от партньора Юри Оливейра.
Основателите признават трудната пазарна среда, но, както казва Монтеро, „Това не е финансово мотивирано решение, става дума за това да можем да бъдем по-амбициозни заедно.“ Мартинс, който организира Condo в Сао Пауло, където галериите предлагат пространства на международни колеги, казва, че е било „много лесно“ да се обединим.
И двете галерии са склонни към най-новото в съвременното и историческо изкуство, с Jaqueline Martins е по-известна в международен план. Първото им шоу и на двете места ще бъде на странната бразилска художничка Jota Mombaça (смесена техника, €7,000-€40,000). Това идва точно преди включването на Mombaça в основната изложба на Венецианското биенале следващия месец, организирано от бразилския куратор Адриано Педроса, в което участват и двама от другите художници на обединената галерия.
Идрис Елба застана зад нарастващата африканска художествена сцена вечерта преди специалния търг на Sotheby's на 21 март. Говорейки на панел, британският актьор каза на публиката, че по-силният глас на континента на международната сцена е „не прищявка“, но за да продължи растежът, „африканците трябва да притежават разказа . . . Има нужда от преформулиране.“ Елба каза, че „има стигма [в Африка], че творческите индустрии не са сериозни“.
Неговата страст не беше достатъчна, за да стимулира разочароващата продажба, която падна под £1,6 млн. Прогноза за £2,4 милиона с общо £1 милион (£1,3 милиона с таксите). Близо една трета от предложените 98 творби останаха непродадени, включително на Амоако Боафо, Абудия и изгряващото име Алексис Прелър. „Може би бяхме твърде амбициозни с някои от нашите оценки, но като цяло сме наистина доволни“, казва Хана О’Лиъри, ръководител на отдел „Модерно и съвременно африканско изкуство“ на Sotheby. „Това все още е сравнително нововъзникващ пазар, който изграждаме.“
По-голямата част от творбите бяха на търг за първи път и, отбелязва тя, продажбата направи шест рекорда на изпълнители, с наддаване от 28 държави, включително Камерун и Ангола. Други художници от 20-ти век - по-специално Бен Енуонву и Ирма Стърн - се справят добре и все повече художници от Африка се предлагат в по-общите разпродажби. „Ние ги привеждаме в съответствие с техните масови връстници“, казва О'Лиъри.
Посетителите ще бъдат поканени да докоснат – но не и да видят – гол модел в кутия, част от забележителна изложба на базирана на тялото работа на Ив Клайн, която се открива в Lévy Gorvy Dayan (LGD) в Ню Йорк на 11 април. „Sculpture Tactile“ е замислен от Клайн около 1957 г., като включва две дупки, снабдени с ръкави, но е не е поставян приживе.
Клайн (1928-62) се впуска в пърформанс през 1958 г., когато използва модел, покрит с боя, за да остави отпечатъка й върху платното си, което води до серията Anthropométries. Те формират по-голямата част от изложбата на LGD от около 30 творби, която включва и някои от изгорените му Peintures de feu от същия период (1960-62). Сред картините ще бъде „Anthropométrie sans titre (ANT 101)“ (1960) на Клайн, четириметрово изображение на извити фигури, което не е показвано в САЩ от 60-те години на миналия век, казват от галерията.
В шоуто също ще има пресъздаване на „Pigment pur bleu“ на Klein (замислен през 1957 г.), подова инсталация от зърна на International Klein Blue, цвят, запазена марка на художника, докато LGD ще постави „Monotone-Silence Symphony“ на Klein ( c1947-49) — една нота, задържана в продължение на 20 минути, последвана от 20 минути мълчание, така че нещо като тест за издръжливост — в църквата Сейнт Джеймс на 1 май.
„Това е веднъж в- шоу за цял живот за мен“, казва съсобственикът на галерията Доминик Леви. Yves Klein and the Tangible World се организира в сътрудничество с фондацията на художника и продължава до 25 май, като повечето творби идват от частни колекции. Шепа ще бъдат продадени, казва Леви, за седемцифрени суми.
Научете първо за най-новите ни истории — следвайте @FTWeekend на и и се абонирайте за нашия подкаст, където и да слушате
