Ярко изобличение на средната зима — Габриеле Мюнтер в Гугенхайм

В сивата, бяла и кална зима на Ню Йорк, лавандуловите снежни пейзажи и пламенните интериори на Габриеле Мюнтер носят утешителни прояви на цвят. Немската художничка усети тонове и нюанси надълбоко в костите си, филтрирайки усещанията си през кремави лилави, кадифени лилави, радостни жълти и свежи зелени. Това не бяха издишвания на душeвността, а единствено това, което видя из къщата.

„ Никога няма да се откажа изцяло от природата “, сподели тя в края на живота си. „ В края на краищата не можеш да се състезаваш с Бога. “

Мюнтер, звездата на възхитителната ретроспектива на Гугенхайм, озаглавена „ Контури на един свят “, от време на време сменяше техниките си, от тънко направени портрети до възпроизвеждане на детски рисунки, до комплицирани официални опити. Нейната сензитивност и ползи обаче остават непрекъснати.

В съвсем цялата си работа тя следи от хладно разстояние, от време на време като се протяга през затруднение. След като се зарови в сцена, тя остава задоволително дълго, с цел да извлече сока й: меланхоличното синьо на сянка в снега, предизвикателното извиване на устните на Нова жена, уют, пронизан от напрежение. Една бръмчаща панорама към дома, който тя споделя с Василий Кандински, може съвсем да бъде озаглавена „ Двусмислие “. Дълга, ярка пътека пресича хола диагонално, отвеждайки погледа от обувките му към нейните. И все пак нейният ухажор лежи в леглото, през вратата и в различен ъгъл на къщата, явно ангажиран с нещо, което не е тя.

Тя е родена в Берлин през 1877 година, само че ранната й история е неделима от Съединени американски щати. Нейният политически разтревожен татко, уловен в демократичните брожения от средата на 19 век, е пропъден в заточение, когато революцията от 1848 година се проваля. Той откри леговище в Савана, Тенеси. Там се дами за друга немска емигрантка и се образова като ортодонт. Но откритото му опълчване на робството скоро още веднъж го трансформира в политически заточеник и двойката се върна в Прусия, където отгледаха четири деца.

Мюнтер беше на 21, неотдавна осиротяла и финансово самостоятелна, когато тя и сестра й се върнаха в Съединени американски щати през 1898 година, предприемайки двугодишно турне от Ню Йорк през Мисури, Тексас и Арканзас, с цел да се свържат още веднъж с разпръснатото си семейство. По пътя тя си купи фотоапарат Kodak box и макар че към момента не се смяташе за художник, тя безшумно събра образен дневник на селския живот – изображения, които ще се окажат формиращи в личната й кариера.

Тези фотоси наподобяват по-малко на заниманието на културен клиент от Берлин, в сравнение с теренните бележки на преселник с тиня по ботушите. Простата колиба в Плейнвю, Тексас, която като че ли се плъзга от плоския си имот, се появява още веднъж съвсем непроменена в пейзаж от 1935 година: „ Снежен пейзаж с къща с червен покрив “. Снимка от 1899 година на коледна елха в Тексас, украсена с кукли, сърма и други предмети, се появява още веднъж 10 години по-късно в картината „ Коледен натюрморт “, зашеметяваща ода за опитомената природа, в този момент украсена с дъгови панделки, светлини и привлекателни нюанси на синьо, розово и зелено.

Фотографията я научи да рамкира предмети и хора идиосинкратично. В един тайнствен и загатващ кратковременен кадър камерата стои на масата в трапезарията, снимайки сходната на море повърхнина, тъй че главата на вуйна Албертин с гранитно лице се издига като отдалечен връх. И каква е тази странна сходна на палат конфекция от кули и кули сред нашите и нейните очи?

Този тип комбинация, с неразбираемо дефинирана форма, тромава на напред във времето, блокираща хипотетичната панорама, се трансформира в общоприета техника на Мюнтер. Има го в „ Синият фронтон “ (1911), бяла могила, стояща пред полихромните здания, които се отдалечават в далечината. И ето го още веднъж в „ Boating “ (1910): гребец, извърнат с лице към фена, тъй че всичко, което виждаме от нея, е планинска синя шапка.

След престоя си в Америка Мюнтер се записва в Мюнхенското учебно заведение Phalanx, стратегия за прогресивни изкуства, съосновател от Кандински. Тя към момента беше необвързана на 25; той беше на 36 и женен. В тяхната връзка изкуството и романтиката бяха невъзможни за неспокойствие. За първи път летуват в Мурнау, покрай Мюнхен, през 1908 година и дружно трансформират сладкия баварски град в непокорна сцена за въображаемото взаимоотношение на форма и колорит. В нейните картини виолетови масиви обгръщат дребни домове. Всеки аспект трепти с непредвидени нюанси. Снегът се потапя в буйни цветни пространства. Розова като дъвка къща, прилепнала към рид, самотната котва в замайващ лабиринт от стени, дървета и пътеки.

Münter купи къщата, в която работеха един до друг, и оказа помощ за възникването на придвижването, известно като Der Blaue Reiter; Кандински получи светлината на прожекторите и заслугата. Той „ трябваше да показва концепциите си с думи, тъй че непрестанно създаваше нови теории за изкуството “, спомня си Мюнтер. В нейните домашни подиуми той постоянно се вижда да се държи напред, да приказва и да приказва, до момента в който тя дебне отвън фрагмента или се свлича на перваза на прозореца. (Това остава нейната непрекъсната роля; даже в този момент нейната ретроспектива е преместена в набор от тесни странични галерии, до момента в който шумната и ефектна галерия на Рашид Джонсън се разгръща през основната серпантина.)

Мюнтер значително пренебрегва лекциите на Кандински: до момента в който той спираловидно се отклонява към духовна абстракция, тя се задържа във забележимия свят, изпробвайки го с все по-големи суровост, тренирайки се да го види още веднъж. (До 1915 година той също се е отклонил от нейния живот.) Най-голямата берекет на Гугенхайм е поредицата от блестящи портрети, интериори и натюрморти.

„ Човек в креслото “ (1913) изобразява Паул Клее като една от неговите картини, която се е откъснала от цялото съзвездие на Клеес, окачено на стената. Неговото компактно лице — правоъгълно на темето и разцепено от гъсти черни мустаци — незабавно се разпознава от множеството му автопортрети. Торсът е извърнат напред, до момента в който краката сочат наляво, сходно на египетски фриз. Неговото сапфирено кресло свети в слоести тонове, които варират от среднощ до кобалт. Зад него буйно стадо tchotchkes се бори за място на масата, до момента в който картините се тълпят по зелената стена. Клее наподобява съвършено надъхан към обкръжението си, хармонирайки с него като майката на Уислър на стероиди.

„ Натюрморт в трамвая (след пазаруване) “ (1909-12) употребява коренно друг метод, приближавайки скута на жена и отрязвайки главата й от взор. Мюнтер се задържа над плюшената кула от пратки на купувача, с декоративно висяща дамска чанта и ярките червени петна от здравец в саксия. Композицията притиска дамата в услуга като повърхнина, човешки рафт за тази интимна, съвсем сладострастна купчина; единствено чифт бедра и две ръце в ръкавици ни припомнят, че консуматорът е от плът и кръв.

Кураторът Меган Фонтанела провежда умно шоуто по тематика, а не по дата. Мюнтер е била плодовита единствено понякога и доста преди да почине на 85 години през 1962 година, продукцията й е намаляла доста.

Една от най-завладяващите произведения на изложбата датира от 1934 година: жена, още веднъж забелязана откъм гърба, стопира на закуска, до момента в който гледа през прозореца. Пурпурните пердета се разтварят, разкривайки панорама, сходна на сцена, на птици, шашнали по заснежените клони на дърво. Един от членовете на този птичи хор се перчи с алена гърда, отразяваща топлите тонове на интериора. Природата се взира в художника, който гледа на открито, установявайки обмена сред това, което постоянно е съществувало, с това, което остава да се направи. А на нейната маса е Мюнтер, който безшумно приключва обиколката.

До 26 април

Научете първо за най-новите ни истории — следете FT Weekend на и, с цел да получавате бюлетина на FT Weekend всяка събота заран