Carmen, преглед на Glyndebourne — Rihab Chaieb излъчва харизма в една прекрасна продукция
Това е годината на Кармен на Бизе. Метрополитън опера в Ню Йорк и Кралската опера в Лондон вече имат нови продукции и сега Глайндбърн се присъедини към преброяването. Или оперните компании изпитват нужда да преразгледат това тотемно изображение на сексуално насилие в настоящия морален климат, или — по-вероятно — търсят популярен фаворит, за да възстановят финансите си след пандемията.
В Глайндборн , обичайните шест опери за летния сезон са намалени на пет, а двете нови продукции (другата е „Веселата вдовица“ на Лехар) обръщат внимание на боксофиса. С рекордните продажби на билети през първата седмица, добрата новина е, че планът изглежда се изплаща.
Новата Кармен стартира сезона страхотно. Безрисков компромис между иновация и традиция, той е добре изпят и висококачественото свирене на Лондонския филхармоничен оркестър се счита за основен плюс.
От завесата нагоре музикалният директор на Glyndebourne, Робин Тичиати, се състезаваше в операта, сякаш нямаше време за губене. Музиката свисти покрай ушите, блести от средиземноморското слънце и улавя основния, лек блясък на комичната опера. Благодарение на него тази Кармен получава неустоим принос.
В една вече обичайна актуализация, постановката на Даян Паулус поставя операта в някаква съвременна, тоталитарна латиноамериканска държава. Мъжкото господство се засилва, като работничките са затворени в клетка като затвор, а масовите сцени повишават нивото на тестостерона, особено високоенергийният рейв с Escamillo, което прави други постановки да изглеждат апатични. Сцената в лагера на контрабандистите е нефокусирана и не работи толкова добре, но за развръзката между Кармен и Дон Хосе хормоните отново започват да бушуват, зареждайки въздуха със секс и насилие.
Голяма част от това е заради самата Кармен. Когато кастинг отделът в Glyndebourne разбърка картите, той раздаде асо в тунизийско-канадското мецо Rihab Chaieb, Кармен, която успява да бъде игрива и смела едновременно. Очите й блестят с остроумие, наглост, чувственост и опасност, а гласът й ги отразява с пеене, в което има излишни цветове. За цялостен портрет, който излъчва харизма, би било трудно да се направи по-добро от това.
До нея Дмитро Попов е доста твърд като Дон Хосе, въпреки че в края на краищата е натрупан известен пробег от това карайки го да се изправи срещу Кармен, облечена в официален костюм, и да я удуши с вратовръзката си. Попов има силен тенор с върхови нотки, които демонстрира гордо, въпреки че има по-малко вокална гъвкавост и не звучи напълно идиоматично.
София Фомина прави ясна, ефективна Микаела и Дмитрий Чебликов, парадирайки с татуировки и с тонизирана физика, е силно екстровертен като Escamillo повече рок звезда, отколкото тореадор. Елизабет Будро и Кезия Бинек се справят добре с ролите на Фраскита и Мерседес, а Дингъл Яндел е изключителен като Зунига.
Благодарение на зашеметяващите изпълнения на Тичиати и Чайеб, тази Кармен отприщва жизнената сила на операта на Бизе толкова силно, колкото всяка друга в последните години. Обърнете внимание, че втори актьорски състав поема през август, макар и воден от Айгул Ахметшина, която самата не е зла Кармен.
★★★★☆
Технически проблем забави началото на Die Zauberflöte няколко вечери по-късно, но това беше най-малкият проблем за вечерта. Това е възраждане на продукцията от 2019 г. на Барб и Дусе, която си представя операта на Моцарт като мечтата на Тамино в хотел от едуардианския стил. Въпреки че е атрактивно проектирано, цялото упражнение се оказва безсмислено.
За всяка добра идея (раждането на многото деца на Папагено е глупост) има дузина други, които са слаби или загадъчни. Дори ако операта е нещо като немска пантомима, тя засяга някои сериозни теми. До какво води тук пътуването на Тамино към просветлението? Работа като сервитьор в хотел? И кой е Зарастро, първосвещеник на храма на слънцето, който трябва да представлява? Главният готвач, който отговаря за суфлетата?
Не е изненадващо, че героите на Моцарт губят всякакво чувство за цел. Най-много страда пасажерът Папагено, макар че Родион Погосов може би щеше да се справи по-добре с ролята, ако неговият немски беше по-разбираем. Пол Епълби и Лорън Сноуфър, Тамино и Памина, представят гласове с добро качество. Alina Wunderlin излиза от асансьора на хотела, за да се разкъса, докато отмъстителната Queen of Night и James Platt гърмят впечатляващо ниски ноти като Sarastro, въпреки че нито един от тях не е идеален вокално. Трите дами и трите момчета се справят добре.
Според стандартите за периодично изпълнение, Константин Тринкс дирижира оркестъра от епохата на Просвещението със безопасна и плавна скорост. Необходимо е нещо по-вдъхновяващо, макар че е съмнително, че продукцията може да бъде спасена, дори ако петзвезден актьорски състав се настани в този хотел на Magic Flute.
★★☆☆☆
„Carmen“ до 24 август, „Die Zauberflöte“ до 21 юли
