Carmen, преглед на Glyndebourne — Rihab Chaieb излъчва харизма в една прекрасна продукция
Това е годината на Кармен на Бизе. Метрополитън опера в Ню Йорк и Кралската опера в Лондон към този момент имат нови продукции и в този момент Глайндбърн се причисли към преброяването. Или оперните компании изпитват потребност да преразгледат това тотемно изображение на полово принуждение в сегашния честен климат, или — по-вероятно — търсят известен любимец, с цел да възстановят финансите си след пандемията.
В Глайндборн, нормалните шест опери за летния сезон са понижени на пет, а двете нови продукции (другата е „ Веселата вдовица “ на Лехар) обръщат внимание на боксофиса. С рекордните продажби на билети през първата седмица, положителната вест е, че проектът наподобява се изплаща.
Новата Кармен започва сезона ужасно. Безрисков компромис сред иновация и традиция, той е добре изпят и висококачественото свирене на Лондонския филхармоничен оркестър се смята за главен плюс.
От завесата нагоре музикалният шеф на Glyndebourne, Робин Тичиати, се състезаваше в операта, като че ли нямаше време за губене. Музиката свисти около ушите, свети от средиземноморското слънце и улавя главния, лек искра на комичната опера. Благодарение на него тази Кармен получава неудържим принос.
В една към този момент нормална актуализация, постановката на Даян Паулус слага операта в някаква модерна, тоталитарна латиноамериканска страна. Мъжкото владичество се ускорява, като работничките са затворени в клетка като затвор, а всеобщите подиуми покачват равнището на тестостерона, изключително високоенергийният рейв с Escamillo, което прави други постановки да наподобяват апатични. Сцената в лагера на контрабандистите е нефокусирана и не работи толкоз добре, само че за развръзката сред Кармен и Дон Хосе хормоните още веднъж стартират да бушуват, зареждайки въздуха със секс и принуждение.
Голяма част от това е поради самата Кармен. Когато кастинг отделът в Glyndebourne разбърка картите, той раздаде асо в тунизийско-канадското мецо Rihab Chaieb, Кармен, която съумява да бъде игрива и смела по едно и също време. Очите й блестят с духовитост, безочливост, страст и заплаха, а гласът й ги отразява с пеене, в което има непотребни цветове. За повсеместен портрет, който излъчва харизма, би било мъчно да се направи по-добро от това.
До нея Дмитро Попов е много корав като Дон Хосе, макар че в края на краищата е насъбран прочут пробег от това карайки го да се изправи против Кармен, облечена в формален костюм, и да я удуши с вратовръзката си. Попов има мощен тенор с върхови нотки, които показва гордо, макар че има по-малко вокална еластичност и не звучи изцяло идиоматично.
София Фомина прави ясна, ефикасна Микаела и Дмитрий Чебликов, парадирайки с татуировки и с тонизирана физика, е мощно екстровертен като Escamillo повече рок звезда, в сравнение с тореадор. Елизабет Будро и Кезия Бинек се оправят добре с функциите на Фраскита и Мерседес, а Дингъл Яндел е извънреден като Зунига.
Благодарение на зашеметяващите осъществявания на Тичиати и Чайеб, тази Кармен отприщва виталната мощ на операта на Бизе толкоз мощно, колкото всяка друга в последните години. Обърнете внимание, че втори актьорски състав поема през август, въпреки и воден от Айгул Ахметшина, която самата не е зла Кармен.
★★★★☆
Технически проблем забави началото на Die Zauberflöte няколко вечери по-късно, само че това беше най-малкият проблем за вечерта. Това е възобновление на продукцията от 2019 година на Барб и Дусе, която си показва операта на Моцарт като фантазията на Тамино в хотел от едуардианския жанр. Въпреки че е атрактивно проектирано, цялото упражнение се оказва безсмислено.
За всяка добра концепция (раждането на многото деца на Папагено е глупост) има дузина други, които са слаби или загадъчни. Дори в случай че операта е нещо като немска пантомима, тя визира някои съществени тематики. До какво води тук пътуването на Тамино към просветлението? Работа като сервитьор в хотел? И кой е Зарастро, първосвещеник на храма на слънцето, който би трябвало да съставлява? Главният готвач, който дава отговор за суфлетата?
Не е изненадващо, че героите на Моцарт губят всякакво възприятие за цел. Най-много страда пасажерът Папагено, въпреки че Родион Погосов може би щеше да се оправи по-добре с ролята, в случай че неговият немски беше по-разбираем. Пол Епълби и Лорън Сноуфър, Тамино и Памина, показват гласове с положително качество. Alina Wunderlin излиза от асансьора на хотела, с цел да се раздра, до момента в който отмъстителната Queen of Night и James Platt гърмят впечатляващо ниски ноти като Sarastro, макар че нито един от тях не е съвършен вокално. Трите дами и трите момчета се оправят добре.
Според стандартите за от време на време осъществяване, Константин Тринкс дирижира оркестъра от епохата на Просвещението със безвредна и плавна скорост. Необходимо е нещо по-вдъхновяващо, въпреки че е подозрително, че продукцията може да бъде избавена, даже в случай че петзвезден актьорски състав се настани в този хотел на Magic Flute.
★★☆☆☆
„ Carmen “ до 24 август, „ Die Zauberflöte “ до 21 юли