Гостите на Met Gala от Бионсе до Никол Кидман ще се похвалят с модата като изкуство

Отвъд стените на музея в понеделник творби на изкуството ще се движат и получават форма, до момента в който блясъкът на гостите от Бионсе, Никол Кидман до Винъс Уилямс ще се изкачи фешън по стълбите на музея на изкуствата Метрополитън и ще покаже своите креативен тълкования на тазгодишния дрескод „ Модата е изкуство “.

Въпросът дали модата е изкуство от дълго време е тематика на диалог за осведомени с модата и този първи понеделник на май дрескодът не оставя нищо за спор.

Дрескодът за звездното събитие за набиране на средства приканва гостите да „ изразят връзката си с модата като въплътена форма на изкуство “.

Модата от дълго време черпи ентусиазъм от творби на изкуството, оставяйки гостите без дефицит на артистични препратки, които да покажат.

Въплъщение на изкуството

Но гостите ще извадят ли от стилните архиви в понеделник или ще носят персонализирани артистични творения от фешън къщи?

Архивните фешън визии се трансфораха във феномен на аления килим със звезди, разбиращи се в модата, които желаят да се снабдят с някои от по-редките части от историята на модата.

Дизайнерът Елза Скиапарели си сътрудничи през 1937 година с испанския художник Салвадор Дали, с цел да проектира бяла копринена рокля с отпечатан омар начело. Години по-късно Ив Сен Лоран ще проектира рокли за смени, изпълнени с цветни блокове на Пит Мондриан през 1965 година, а по-скоро Марк Джейкъбс си сътрудничи с художника Такаши Мураками през 2002 година, с цел да добави неговите дизайни към Louis Vuitton.

Килимът в понеделник също е късмет за звездите да показват свое лично изкуство.

Покойният дизайнер Александър Маккуин беше мощно считан от стилните хора като художник. Той затвори шоуто си напролет на 1999 година с произведение на изкуството, когато машините напръскаха бялата рокля на Шалом Харлоу с черна и жълта багра, до момента в който тя позираше на въртящ се грамофон. Миналата година изкуството на шивачеството беше централно място с дрес кода „ Скроено за вас “. Високопоставеното събитие набира средства за Института по костюмите на музея и всяка година дрескодът за церемония вечерта взема подсказки от пролетната галерия на Института по костюмите.

Изложената тази пролет галерия „ Изкуството на костюмите “ ще „ изследва централното място на облеченото тяло “.

Връзката сред модата и изкуството не постоянно е била одобрявана. Историкът на изкуството и създател Нанси Хол-Дънкан написа в книгата си „ Art X Fashion: Мода, въодушевена от изкуството “, че през 19-ти век изкуството се възприема като класическо, а модата е несериозна.

Когато Ив Сен Лоран провежда първата фешън галерия на Met през 1983 година, изложбата беше посрещната със съществени рецензии. Оттогава музеят е провел безчет фешън изложения през годините, като музеите по света следват образеца му. Миналата година Лувърът направи първата си фешън галерия „ Louvre couture “.

Дрескодът, избран от Wintour и куратора на Met’s Costume Institute, Андрю Болтън, е последният щемпел на утвърждението, че модата е изкуство, сподели Хол-Дънкан пред Associated Press.

„ Това не е ли голяма стъпка? “ сподели тя. „ Това в действителност ще промени усещанията. “

Как да гледате килима на Met Gala и външния тип на звездите

Не сте намерили някой от скъпите билети или място в извънредно извънредния лист с посетители?

Спектакълът на аления килим е наличен за гледане от всички онлайн с потока онлайн на Vogue. Ашли Греъм, Ла Ла Антъни и Кара Делевин ще бъдат водещи на предаването онлайн, започващо в 18 часа. с Ема Чембърлейн, интервюираща гостите през цялата вечер.

Асошиейтед прес ще има предаване онлайн на звезди, напускащи два хотела в Ню Йорк на път за галата, започвайки в 16:30 ч. на APNews.com и YouTube. Това е първият късмет да видите какво ще носят присъстващите, преди да излязат на килима на галата.