„Какво, ако жените управляваха света?“: Художници заемат централно място в музея в Атина
Обхващайки цялата 2024 година, този упорит план включва независими изложения, специфични планове и огромни съоръжения от дами художници и такива, които се разпознават като дами.
Докато честваме Международния ден на дамата , Националният музей за модерно изкуство в Атина (ΕΜΣΤ) се готви да разкрие няколко нови плана като част от продължаващата изложбена серия „ Какво ще стане, в случай че Жените управляваха света? “.
Амбициозната стратегия завладява целия музей, като се посвещава на излагането на произведения на дами художници и тези, които се разпознават като дами през 2024 година
Заглавието на самодейността е въодушевено от произведение на Яел Бартана със същото име, което е реконструирано като огромна външна апаратура, на гръцки и британски, на северната и южната фасада на музея.
Следващата част от „ Ами в случай че дамите управляваха света? “, която стартира през декември предходната година, се открива на 9 март и включва независими изложения на Лола Флаш, Бухра Халили, Тала Мадани и Малвина Панайотиди, дружно със специфични планове на Яел Бартана, Клаудия Конт и Хадаса Емерих.
Ето по-подробен взор върху това, което можете да очаквате от другите изложения:
Каубои, мил кралици и хора от цирка: Джейн Хилтън на правене на снимки на неприспособените в Америка „ Отегчени от срама “: изпълнените с наслада фотоси на Ева Сомбат на маджарски дами и техните секс играчки
„ Ами в случай че дамите управляваха света? “ от Яел Бартана
През последните две десетилетия Яел Бартана сътвори артистична процедура, съсредоточена върху видео и движещи се изображения, задълбочавайки се в по-малко известни исторически събития и групови идентичности. Нейните съоръжения постоянно се базират на политически речи и активизъм, като ги интерпретират още веднъж, с цел да подлагат на критика тяхното влияние.
Наред с аудио-визуалната си работа, Бартана основава и съоръжения с неонови светлини, включващи политически лозунги. Една такава апаратура, " Ами в случай че дамите ръководят света? " (2016), в този момент краси предната част на музея.
Като част от изложбата, EMST демонстрира видеоклипа на Bartana „ Two Minutes to Midnight “ (2021), основан на нейното осъществяване през 2017 година Разположен в стая, напомняща на „ Д-р Стрейнджлав “ на Кубрик, творбата си показва управителен от жена съвет, който се бори със сюжета за нуклеарна опасност. Бартана вкарва комизъм в този антивоенен роман, като в същото време предлага различни подходи към световните рецесии.
„ Salt “ от Лола Флаш
EMΣΤ показва работата на фамозната американска фотографка Лола Флаш, чиято кариера продължава повече от четири десетилетия в челните редици на странната образна политика.
Изкуството на Flash провокира стандартите и се изправя пред полови, полови и расови пристрастия, вкоренени в техния активизъм с ACT UP по време на епидемията от СПИН в Ню Йорк.
Изложбата включва „ SALT “ (2011–продължава), поредност от портрети, улавящи емблематични дами на възраст над седемдесет години, които не престават да дават забележителен принос за обществото. Тези портрети възхваляват мъдростта, привлекателността и силата, постоянно подценявани заради ейджизма.
Сюжетите включват Тони Паркс, Кохо и Естер Купър Джаксън, снимани в техните интимни пространства, с цел да предадат текстурата на живота им.
„ Произходът на резултата на ударната вълна “ от Клаудия Comte
Последната поръчка на швейцарската образна художничка Клаудия Комте за EMΣΤ, „ Произходът на резултата на вълната на ударната вълна (жълто и тюркоазено) “ (2024 г.), е зашеметяваща 30-метрова стенна живопис, свързваща главната зона на музея и входно предверие.
Подписната композиция от обичайни техники и съвременна технология на Comte свети, отразявайки нейното обаяние от органичните модели и форми, въодушевени от природата.
Тази съответна картина за стена показва изумителен резултат на талази, динамично преливащ от тюркоазено към жълто, символизирайки жизнеността и взаимосвързаността на естествения свят.
„ Епикурейски парадайс “ от Хадаса Емерих
Живееща и работеща в Брюксел, Хадаса Емерих е известна със своите живи картини, колажи и фрески, които съчетават стилизирани изображения на екзотични плодове, елементи от тялото и растителни детайли в смели, еротични орнаменти.
За дебютната си галерия в Гърция, Емерих е основала огромна, характерна за обекта стенна живопис, обхващаща фоайето на приземния етаж и мецанина на музея.
Състояща се от няколко стенописа и огромен фриз, инсталацията приканва феновете да се занимават с тематики за привличане, отбиване и фамилиарност.
„ Αll Dreams are Vexing “ от Malvina Panagiotidi
Проектът на гръцката образна художничка Malvina Panagiotidi „ All Dreams Are Vexing “ произтича от нейните проучвания на остров Спецес, където е първият гръцки Живяла в миналото художничка Елени Букура-Алтамура.
Изолирана след трагичната гибел на децата си, Букура-Алтамура изследва спиритизма, оставяйки след себе си митове и вълшебен ръкопис.
Изложбата на Panagiotidi, която демонстрира восъчни статуи и елементи от духано стъкло, се върти към две съществени тематики: къщата на Boukoura-Altamoura като знак на талантливост и изолираност и знаците от нейния вълшебен ръкопис, реконтекстуализирани като носители наизуст.