Какво да видите в N.Y.C. Галерии през февруари

Тази седмица Марта Швенденер отразява „ фотоработите “ на Астрид Клайн, груповото шоу „ Годзила “ на азиатски американски художници, хипнотичната „ Разтваряне “ на Дейвид Ливайн и първата на Тиастър Гейтс соло в White Cube.

Upper East Side

Astrid Klein

До 9 март. Sprüth Magers, 22 East 80th Street, Manhattan, 917-722-2370 spruethmagers.com.

Астрид Клайн, концептуален художник, чиято работа е европейска допълнение към група американски актьори, работещи във снимка, филми, видео и пърформанс, които ще станат известни като Pictures Generation. Шоуто на Клайн в Sprüth Magers — което също съставлява феминистки художници от Pictures като Барбара Крюгер, Луиз Лоулър и Джени Холцър — служи като малко, само че мощно встъпление.

по този начин наречения феминизъм на Барби (една фотография демонстрира Бриджит Бардо, повдигната на пръсти, В жанр Барби!) и промени в законодателството за репродуктивните права, тези творби наподобяват тъкмо в точния момент.

NoHo

'Godzilla: Echoes from the 1990s Asian American Arts Network'

До 16 март. Eric Firestone, 40 Great Jones Street и 4 Great Jones Street, 646-998-3727, ericfirestonegallery.com.

Godzilla: Echoes From the 1990s Asian American Arts Network, ” шоу на две места с присъединяване на 39 актьори. Заглавието се отнася до колектива Godzilla: Asian American Arts Network, който е учреден в Ню Йорк през 1990 година, с цел да поддържа азиатски американски актьори с друг генезис.

Мартин Уонг, може би най-известният член на групата, е показан с неговият “Bruce Lee Shrine ” (1993), комбиниране от играчки и религиозни любопитни предмети, изложени в малко позлатено светилище. „ Victory of the Goddess “ (2001) на Скоумон Хастанан е фотоколаж с прочут тайландски модел, който се появява в списание Playboy, до момента в който по-новите платна на Емили Ченг употребяват ступи – будистки церемониални могили – като модели за нейните нереални платна.

Тук има още доста положителни произведения, в това число картини на Барбара Такенага, Чарлз Юен, Ким Ано, Байрън Ким, Бети Кано и Удай Дхар, които заемат азиатски модели и техники; Нечестивият “Black Leather Tea Set ” на Стефани Мар (1993); и злокобната звукова апаратура на China Blue от 2019 година, направена с НАСА, която улавя звука от пръстените на Сатурн. Докато по-ранните творби са склонни да бъдат по-хапливи и иронични - като името на групата - последните творби демонстрират трайната приложимост на основаните на еднаквост колективи, изключително във време, когато, както Дхар споделя на своя уеб страница, всичко е сложено под въпрос, като „ които могат да се нарекат американци. “

Куинс

Дейвид Левин

< h2>

До 1 март. Музей на движещите се изображения, 36-01 35th Avenue, Astoria, Queens; 718-777-6800, movingimage.org.

Разтваряне ” (2022 г.), ни припомня, че не сме сами, исторически, в възприятията по този метод. Вдъхновен от телевизионни излъчвания и филми от 80-те години като „ Трон “ (1982), в който хакер е засмукан в цифровата галактика, и Макс Хедрум, компютърно генерирана телевизионна персона, появила се за първи път през 1985 година, делириозната, сюрреалистична работа на Ливайн изследва припокриването на хора с технология и призраци в машината.

За да преживеете „ Разтварянето “, влизате в затъмнено пространство и заставате пред фундамент с височина до кръста, показващ 20- едноминутен филм под формата на 3-D обемно изображение, генерирано от апарата Voxon VX1. Разгръща се нащърбен роман, наподобяващ модернистични техники за обединение на части от писане, само че също по този начин и бъгава научна фантастика. Сън ли е? Видео игра? Женски глас рецитира „ Full fathom five thy father lies “ от „ The Tempest “; има препратки към музеите и книгите като лабиринти и складове за легенди и познания и криптовалутата като нашата нова дематериализирана форма на стойност.

whitecube.com.

Първата галерия на Theaster Gates в новото пространство на White Cube на Горния East Side в действителност не е в шоуто; даже не е произведение на изкуството. Това е малко видео в акаунта на художника в Instagram, изобразяващо мъж, който тъпче горещи, димящи материали в пиано и стене „ Дръж ме, хвани ме, хвани ме “, което служи като заглавие на това шоу.

Полученото произведение на изкуството — евентуално, защото е част от същата обява в Instagram — е „ Sweet Sanctuary, Your Embrace “ (2023), изправено пиано, налято в гланц и битум. Това е едно от най-хубавите творби в тази сбирка от много инертни предмети - бронзови статуи, имитиращи тотеми или великански съдове; купища реактивни пълнители; картини, направени с битум – които заимстват значително от националните езици на инсталацията, геометричната абстракция и изкуството на сглобяване.

Гейтс, който завоюва популярност със своите обществени на практика начинания, включващи градско обмисляне, неговия керамика (която беше изложена в неотдавнашното му чудесно изследване на Нов музей) и лекциите му, които постоянно се трансформират в ad hoc представления, се демонстрират тук по отегчителен корпоративен атриум метод. Пукащата, сериозна сила и комплицираните истории на раса, музика и Америка, които са в основата на шоуто, са значително обезвредени. Но всичко, както Гейтс ни е учил преди, може да бъде преосмислено: Гледах видеото няколко пъти и мога да си показва галерия единствено с това видео, прожектирана в бяло кубче. Това би било задоволително.

dcmooregallery.com.

Движението за шарки и украшения от 70-те години на предишния век, тя също употребява плътни концентрации на линии, точки и извивки.

В един или два случая тя прибавя детайлности за протичащото се: към Газа и Голанските възвишения има сходни на цел кръгове; удебелени сини линии, като знаци за придвижване на войски, пресичат от Русия към Украйна. Но нормално тя прибавя акцент по-дискретно, като включва обилни провинциални термини, както и имена на страни, и като маркира изискванията на война, вълнения или окупация с локални текстилни модели. Судан и Южен Судан са титулувани, само че също и оспорваната област Абей сред тях. И Йемен има комплициран модел, до момента в който Саудитска Арабия, тъкмо над него, е блестящо алено и оранжево.

Това, че ни кара да виждаме неща, които сме привикнали да пренебрегваме, е задоволително поразително. Вероятно не сте виждали карти, конфигурирани по този метод преди, и с водата, която не постоянно е синя, може да е мъчно да се отделят океаните от сушата.

Какво е най-впечатляващото в плана на Kozloff е неговата въздържаност. Ако бъдете притиснати, можете да прочетете в него всевъзможни хрумвания за силата и заплахите на имената и границите. Бихте могли да извършите някои много положителни догатки и за политиката на художника. Но Козлоф в действителност не прави никакви изказвания. Тя просто оставя работата си да служи като безмълвен очевидец. УИЛ ХАЙНРИХ

davidzwirner.com.

palogallery.com.

Линда Бенглис парче латекс. Може да се каже, че всичко е фигура и няма основа, упражнение в изтънчено следен безпорядък. За разлика от боята, филцът придава на всеки пай цвят наелектризираща отделност. „ Атласът “ е в музей. ROBERTA SMITH

Blair Saxon-Hill и Clintel Steed

До 3 фев., Shrine Gallery, 368 Broadway, Manhattan, 212-381-1395, shrine.nyc.

Pace Prints.

Saxon-Hill, който е роден в Юджийн, Орегон, през 1979 година, работи с необезпокоявана лекост и нулева рекламация, когато рисува своите натюрморти с увяхнали цветя или населявани интериори. Нейните тромави фигури демонстрират доста късна версия на това, което в миналото се е наричало Парижката школа, интуитивно обединение на директна рисунка и живопис, произлязла от Матис и Пикасо.

И въпреки всичко саксонски -Картините на Хил улавят неразположение, което наподобява доста модерно, доста след Коронавирус. Букетите цветя, независимо или в интериора, нормално умират, пускайки семената си. Изключение прави комбинацията от люляк и райска ябълка в „ Цветя за Алис Нийл “. Те са най-здравите в шоуто, само че се появяват още веднъж в по-лоша форма в „ Persimmon at Night “, в който една жена се излежава апатично на масата, стискайки райска ябълка в едната си ръка.

В „ Power of Now “ жена в алено, със стена от райска ябълка, надвиснала зад нея, като че ли се свива от отворения вестник на масата пред нея. Тревогите в “Новините ” са по-двусмислени. В центъра му е огромно парче хартия, което наподобява като рисунка на дебели отрязани крака, покриващи скута на жена, чиято несигурна черна прическа е обозначена с калиграфски ураган. Тя наподобява напряко излязла от мил шоу или японско еротично дърво и наподобява ужасена. Мисли ли тя „ Твърде доста кланица “ или може би просто „ Твърде доста Пикасо “? Заглавието на шоуто гледа към бъдещето с фаталистична фраза от японския стихотворец Иса, „ Дори тогава цветята цъфтят. “

Във втората изложба на Shrine ветеранът художник Клинтел Стийд, 46, предлага забавен контрастност с гладките, меки повърхности на Saxon-Hill с такива, чиито къси дебели придвижвания на четката могат да се натрупат като дребни тухли. Стийд, който е роден в Солт Лейк Сити и в този момент живее в Пийкскил, Ню Йорк, е употребявал този здрав, ненапълно борбен жанр на боравене с багра за известно време, оставяйки го по едно и също време да фрагментира и да зарежда с сила своите обекти, които варират от пейзажи до репризи на остарели майсторски картини и са се различавали по своята успеваемост.

mariangoodman.com.

първа ретроспекция в Съединените щати в Музея на изкуствата Хесел в Бард Колидж. Посетителите можеха да видят какъв брой новаторско е нейното видео изкуство, изключително нейното заграбване и редактиране на фрагменти от телевизия, филми и интернет, с цел да издигнат въпроси за пола и политиката; нейната най-известна творба от 1970 година изолира и повтаря клипове на актрисата Линда Картър като Wonder Woman, с цел да сътвори иронична рецензия.

Ако сте пропуснали тази галерия, настоящата Бирнбаум шоуто, „ Четири творби: Отчетност “, може да служи като мини-праймер. Включва едно от най-ефективните й творби, „ Предавателна кула: Сентинел “ (1992), наклонена телевизионна кула, подредена с осем монитора. Те смесват фрагменти от Националния студентски конгрес от 1988 година и Джордж Х.У. Речта на Буш за приемане на републиканската президентска номинация същата година. Лицето на Буш пада каскадно надолу, противодействано от издигащи се изображения на студенти и очебийно от Алън Гинсбърг, който пее неговата квази-абсурдистка антивоенна поема „ Hum Bom! “ Няма решение, единствено изкуство, активизъм и политика, заключени в безкрайна плетеница – обстановка с ослепителен резонанс през днешния ден.

marchgallery.org.

Морето опустоши пясъчните крепости. (Да се ​​събудиш в Атланта!) ” се базира на непрекъснатата смяна и развиване на града, посредством и против които тези художници работят.

Най-внушителната творба, Антонио “S Tenebris ” (2023) на Дардън едвам се побира в галерията. Дървена репродукция на камион в студиото на Дардън, внушава както шир оттатък Ню Йорк, по този начин и границите на стереотипната мачо южняшка просвета. Скулптурата е покрита с черен плат, което в гараж може да наподобява невзрачно; тук провокира плащеница.

Поток от нематериалност минава през изложбата, от призрачните профили в картините на Лони Холи върху юргани до витражното качество на акрилните абстракции на Хасани Салехе. Той оживява два от полагащите се централни детайли на шоуто, бронзови статуи от по-възрастния общественик от Атланта Къртис Патерсън. Техните заоблени форми се преплитат като ритмични елементи от пъзел.

Нечестиво сюрреалистичните картини на Мария Корол на животни, които свирят и танцуват. Даяна Сетълс внася добре пристигнала анархична нотка на веселбата с картина, която замразява зрелище, проведено от нейни другари на поляната на Високия музей. Играчите бяха в костюми, музикантите онлайн, публиката седна - липсваше единствено разрешението на институцията. ДжИЛИАН ЩАЙНХАУЕР

Куинс

Никола Потингер

До 9 март. Mrs. gallery, 60-40 56th Drive, Queens; 347-841-6149, mrsgallery.com.

Никола Потингер беше една от тях, само че в нейния случай процесът произвеждаше освен това от самун. Вдъхновена от кухнята, тя стартира да трансформира нарязани части хартия в каша. С ръчния миксер на майка си тя трансформира фамилните документи в материал за своето изкуство.

Девет от рисуваните статуи от целулоза на Потингер са изложени в изложбата „ като ти