Какво печели музиката или губи от технологията?

Една нощна нощ през 1941 година, пандизчии от Сталаг VIII-А, нацистки трудов лагер в Силезия, събрани в неотопляна тоалетна, с цел да слушат музикално осъществяване. Това беше извънредно събитие и освен поради мястото.

Написано от френския композитор Оливие Месиен, квартетът беше маркиран за пиано, кларинет, цигулка и виолончело, нетрадиционна композиция, зародила от нуждата: това бяха инструментите, които Месиайн и тримата му сътрудници военнопленници можеха да играят. Спектакълът донесе пробния, напредничав квартет за осем придвижвания за края на времето в света и се помни като един от най-последващите музикални министър председатели на 20 век.

Междувременно в Съединени американски щати Novachord - първият търговски полифоничен синтезатор - неотдавна беше оголен. Той беше посрещнат, както постоянно е новата технология, от суматоха. Дали тази машина ще направи хората остарели в музикалната комбинация?

Днес знаем отговора: синтезаторите, които последваха Novachord, доста разшириха звуците, налични за композиторите и диджеите, породиха нови жанрове на известната музика и се трансфораха в незаменима средство за музикално създание. Нямаше да имаме хип-хоп или семенни албуми като Radiohead's Kid A без тях. В същото време днешните музиканти са изправени пред нова технология за посягане: изкуствен интелект, със силата си да размени гласа си, да заобиколи образованието и да отстранява човешкия контрол. ; И все пак, човек би трябвало единствено да огледа парче от генерирано от AI изкуство и по-късно да огледа картина на Cy Twombly-или да слуша квартета на Messiaen-за да бъде освободен от всевъзможни сходни терзания. Разграничението излиза наяве като ден. Едно произведение на изкуството подхожда към човешкия израз. Другото е човешкото изложение.

Колко обезпокоени би трябвало да сме за софтуерните разстройства? И дали един ден ще направи създателите остарели в основаването на изкуството? Тези въпроси са публикувани толкоз дълго, колкото индивидът е направил машини, само че какво ще стане, в случай че са неверни? Двете нови книги, прегледани тук - The Uncanny Muse от David Hajdu и Quartet за края на времето от Майкъл Симмонс Робъртс - оферират отличителни подходи за проучване на това по какъв начин човешкото творчество реагира на изменящата се среда. Могат ли на пръв взор екзистенциалните провокации да се трансфорат в конститутивни детайли на креативния развой?

В квартета за края на времето медитацията на Симмонс Робъртс върху тъгата му за родителите му се притиска и тече с историята на квартета на Месиен - основаването му, историческият му резонанс, персоналният му смисъл за него - подземна река, която от време на време идва на повърхността. Симмонс Робъртс е от дълго време одобрен английски стихотворец, романист и либретист, трансформирайки тази книга чисто обединение на неговите гении: това е романистичен спомен, преплетен със личните му стихотворения, който постоянно се връща към музиката на Месиаен. Той откриваше квартета инцидентно, до момента в който разглеждаше звукозаписен магазин през 80 -те години на предишния век като студент, трансформирайки се от този миг, „ слушател през целия живот “ на парчето.

Преди да бъде интерниран в лагера в ранните си тридесет години, музикалната известност на Месиен беше в асценденда в Париж. Симмонс Робъртс го разказва като „ тайнствен напредничав композитор “, „ католически визионер, завладяващ орнитолог “, който написа музика, която е коренно, остроумно съвременна - от която този квартет е образец за коронясване.

Част от следствието на Симмонс Робъртс развенчава някои от митовете към нейния произход. Например, премиерата му в лагера се споделя, че е осъществена на раздрани, очукани принадлежности. И въпреки всичко, съгласно сметки на очевидци, в близкия град Гьориц е купено ново виолончело за представянето. Заклинателната публика на страдащите пандизчии не беше обединена в своята признателност; Някои мразеха атоналността на работата. И постоянно рамкирано като отговор на войната, парчето в действителност е било въодушевено от апокалиптичните видения на Сейнт Йоан Апокалиптични видения в Книгата на Откровението - която даде обещание в очите на Месиен, „ прочут свят на любовта оттатък този свят, оттатък края на времето “.

Тези уточнения са значими. Преди всичко Messiaen не е разгледал обстановката си за ограничаваща, само че твърди, че измежду всички пандизчии той „ е може би единственият, който е свободен “. Ограничената му среда не понижава креативната му работа, тя го усъвършенства.

Отваряне при първото шоу на алгоритмичното изкуство в Ню Йорк през 2019 година, оживената муза на Хайду наблюдава връзката сред човешкото творчество и механичните или софтуерните нововъведения от края на 19 век. Хайду, американски музикален критик и професор по публицистика, написа, че „ при основаването на музика, динамичността на човешката машина постоянно е била повече от философска самоувереност. Първоначално гледана с съмнение в последна сметка беше включена в художествената процедура за обогатяване на резултата. Той корени културната еволюция на машините в изкуствата в по-широка история, която множеството ще разпознаят, като развиването на електрически органи B-3 през 50-те години на предишния век, което се трансформира в звука на евангелската музика; Мартин Лутър Кинг -младши проповядваше с електрически органи на назад във времето.

нито отменяне на софтуерните нововъведения като опасност за достоверното човешко израз 2025 година За да разгледаме новата технология без кофи със песимизъм, знаейки, че сме на неразучена територия, когато става дума за генеративен ИИ, хората, които го управляват, и опасността за поминъка на художниците. От една страна, инструментите за реституция употребяват AI за възобновяване на исторически записи, като изолацията на вокала на Джон Ленън за проява на „ понякога “ на „ Бийтълс “ през 2023 година или на продуцентската компания на режисьора Питър Джаксън, Wingnut Films, разработвайки собствен личен AI „ De-Mixing “ програмен продукт, който може да анулира блокираните звуци. От друга страна, той рискува да обезценява музикалния труд, защото продуцентските студия усилват потреблението на AI.

И все пак, да се облекчи терзанията ни не е смисълът на Хайду. Нито отхвърляйки софтуерните нововъведения като опасност за достоверното човешко изложение, нито некритично го честват, той твърди за нас да виждаме двоичния човек-машина като „ съдействие “. Изобретения като технология за запис, от която изпълнителите един път се опасяваха, ще отстраняват осъществяването онлайн, са се трансформирали в комплицирани форми на изкуството в себе си; Той цитира Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band като „ Тотем на звукозаписното студио като инструмент “ и грамофони като главен инструмент на „ DJ-и в хип-хоп… нововъведения в автентичен звуков речник “. Ако обичате да слушате електронна музика или да купувате репродукционни плакати в магазини за дарове в музея, евентуално ще се съгласите, че технологията се разшири, а не контрактувани художествени благоприятни условия, както и да приведете музика и други форми на изкуство на по -широка публика.

Симмонс Робъртс твърди, че за Месиана, неговата странна констелация на принадлежности го принуди да изтезава тоновете на Quartet. Слоевете на звука бяха невиждани, само че те работеха, правейки лимитираната инструментална палитра не спънка, а от значително значение за характера на работата. Човек би трябвало единствено да слуша първото придвижване на квартета, „ Литургие де Кристал “, с цел да чуе кларинета да свири на въодушевени от птичи фигури, които се извисяват над перкусивното пиано и копринено струна; Многопластов звуков аероплан. Докато Симмонс Робъртс написа, това е „ като да залепя главата ми в сюрреалистична волиера, в която птиците звучат по този начин, като че ли са яли прекалено много ферментирали плодове. Не е единствено една птица, всички принадлежности са в него. Нямаше връщане обратно. Определете обособените звуци, съставляващи зората при хор отвън къщата му. AI-developed technology brings him closer to, as Messiaen regarded birdsong, “the authentic music of Eden ”.

The layers of sound were unprecedented, but they worked, making the limited instrumental palette not an obstacle but essential to the Quartet’s Характер

След като беше освободен от лагера, Месиайн се завръща в Париж и се трансформира в един от най -уважаваните композитори на 20 век, живеейки до 83. И въпреки всичко Симмонс Робъртс не показва банален роман за успех поради битката, тъкмо защото Хайду не предлага ясни решения, с цел да преодолее нашия евентуален спомен в Ай. Вихът на вихъра на последния през близо 150 години културна история е по едно и също време паси и извърши с детайлности. Нямах визия, да вземем за пример, че превключването на Бах, запис на синтезатор от 1968 година на JS Bach от Уенди Карлос, беше обичан от почитания пианист Глен Гулд, който назова записа „ Един от огромните подвизи в историята на„ клавиатурата “-оставяйки читателя с възприятие за оптимизъм на това, което може да се крие напред. his success in weaving the personal strands with the musical partly owed to the deep connections wrought by his poems, each one seemingly chosen to heighten our understanding of what precedes it.

That creativity is in constant dialogue with both our expression and circumstances is the thread that connects the two books, and reading them brings to mind the Oulipo, the experimental French writers’ collective who artificially imposed constraints in order to Разширяване на творчеството: С наложените ограничавания отива тяхната доктрина, можем да получим достъп до нови области на креативната независимост.

Нито една книга не предлага резолюция като такава, само че четенето им редом предлага два метода в концепцията, че превъзмогването не постоянно може да бъде най -генеративната стойка. Rather, that true generative artistic power is in cultivating the ingenuity to harness the challenges we find ourselves facing.

The Uncanny Muse: Music, Art, and Machines from Automata to AI by David Hajdu WW Norton £25/$32.99, 304 pages

Quartet for the End of Time: On Music, Grief and Birdsong от Майкъл Симмонс Робъртс Джонатан Кейп £ 20, 304 страници

Присъединете се към нашата група за онлайн книги във Фейсбук в и следвайте FT Weekend On и

Източник: ft.com