Класическата есенна мода на Elie Saab има зеленина, блясък — и пелерини за мъже

ПАРИЖ (AP) — Elie Saab още веднъж придвижи своите ВИП посетители, в това число Аврил Лавин и Ели Гулдинг в Musee des Arts Decoratifs в Париж, в царство на магия и искра. С коприни и кадифе, ливанският съвременен дизайнер още веднъж разсъни един приказен, съвсем баснословен свят на булчински кралици, блестяща зеленина и среднощни сенки. Този сезон светът на модата още веднъж надникна в модата за мъже, която е постепенно разрастващ се феномен.

Ето някои акценти от стилната сбирка есен-зима 2024 от сряда.

Elie Saab свети за мъже и дами

Есенната сбирка на ливанския дизайнер пристигна с трагичен привкус, поразително в среднощ, обгръщайки публиката в добре пристигнало тъмно въодушевление. Модели в черни кожени оперни ръкавици и графични ленти от черен сатен задаваха тона.

Мъжките фешън пелерини, част от тематиката на Saab от есента на 2022 година, бяха бродирани с пайети и блестящи конци, наподобяващи сребърна зеленина, целуната от утринната роса. Разкошната мъжка фешън линия на Saab продължава да прибавя ново измерение към неговата марка, обслужвайки пазарен сегмент, който жадува за видимост.

В преобладаващо дамската витрина, органза се извиваше нагоре от кръста в героизъм на артистичност. С напредването на сбирката цветовата палитра омекна. Изпитани дълги до пода силуети, ослепени в нюанси на скъпоценни камъни.

Отличително парче беше рокля без плещи в прахообразно алено, където пайети на корсажа се трансфораха в море от пера, падащи каскадно по полата, сходна на нимфа. Трансформацията на текстурите акцентира майсторството на Saab.

Въпреки че дизайните на Saab може да не постоянно нарушават шаблона в нововъведенията или изненадата, отдадеността на неговия присъщ жанр подсигурява, че неговите творения остават безконечни. Неговата звездна клиентела прави оценка класицизма, подготвен за аления килим. Влиятелният първи ред в сряда беше доказателство за трайната прелест на Saab.

Виктор и Ролф уголемяват кутията

Динамичното дизайнерско дуо Виктор и Ролф постоянно са хвалени в модата за това, че мислят отвън кутията. Този сезон те разшириха кутията – безусловно и преносно. Модните облици дефилираха около очевидно развеселената VIP аудитория, преобразявайки модели с кубични и правоъгълни структури. Едно от първите творения включваше минималистична материя с правоъгълни плещи, като че ли моделът беше опакован като подарък или обгърнат в кутюр за някаква първокласна доставка. Завършвайки визията, тя облече алена хибридна декорация за врата с кучешка яка, която добави спомагателен пласт причудливост.

На други места, квадратните структури под облеклата се вписват в концепцията за твърди подплънки за раменете, припомняйки по подигравателен метод блестящите години на Холивуд. Pièce de résistance беше сблъскващ отбор, включващ синя риза с кръгли зъби, мини пола на пастелни райета и бродирано сако от Бордо с големи, сходни на кутия „ плещи “, извисяващи се над челото на модела. Това беше панорама за гледане, смесваща минало и бъдеще в халюцинационен конфликт.

„ Човешкото тяло се пресича с триизмерни, нереални геометрични форми като кубове, триъгълници и сфери... както и от комплект за детски блокчета “, сподели къщата, признавайки „ прочут абсурдизъм “.

Познати със своите театрални представления, Виктор и Ролф още веднъж показаха увлекателно и занимателно шоу, което надвиши обичайна мода. Косите бяха твърди и сходни на андроиди, причудливо носени от вятъра, засилвайки сюрреалистичния и подигравателен комизъм, който се трансформира в техен автограф.

Техните прецизни техники за конструиране и структурни опити блестяха, припомняйки минали подвизи като пресилени линии на раменете и свалящи се корсети от шоу, въодушевено от Носферату. Дизайнът на този сезон не беше просто облекло, а коментар за самата мода и глупостта на модата. Виктор и Ролф още веднъж демонстрираха, че са великите архитекти на висшата мода, деконструирайки и възстановявайки кутията с всеки бод.

Носталгичният сексапил на De Libran

Френският дизайнер Julie de Libran е известна със своите интимни излъчвания. Тя постоянно притегля околните си другари като модели и вдъхновения, предизвиквайки носталгичен сексапил, напомнящ обичайните фешън презентации.

В сряда де Либран издигна присъщия си жанр още повече с моделите, в това число племенницата на дизайнера Джулия и даже самата де Либран!

Моделите държаха номерирани карти, мигане към историческия метод, по който сбирките в миналото са били представяни за лек и изтънчен екран.

Тази винтидж нотка беше допълнена от елементи като розово перце на рокля с отпусната талия, която излъчва нюх от 30-те години на предишния век. И въпреки всичко яркият червен колорит на роклята придаде актуален привкус.

Афинитетът на De Libran към въодушевените от ретро материи блестеше в рокля от колона от Бордо и палто с огромни пропорции, и двете украсени с блестящи цветя от ламе кадифе. Тези части са образец за нейния ангажимент към висококачествена направа и наново потребление. Използвайки изящни тъкани от мелници в Лионез, нейните творения постоянно са неповторими и не могат да бъдат повторени, което акцентира занаятчийския темперамент на нейната работа.

Като необичаен самостоятелен дизайнер в стилния календар, de Libran продължава да пленява със своята композиция от носталгична грациозност и съвременна изисканост.

Изкуството на поканата

В парижката първокласна промишленост изкуството на шикозната покана е жизненоважно. Модните къщи се надпреварват да основат най-изобретателните и обилни предложения за шоута, постоянно доставяни от куриери, поглъщащи газ, до персоналния или служебния адрес на всеки посетител, без да обръщат внимание на околната среда.

Миниатюрните шедьоври от време на време загатват за идното сбирка, до момента в който в други моменти те са просто причудливи.

Последната покана на Chanel, чифт оперни очила, загатна за тематиката на шоуто в парижката опера. Оставайки правилен на класическите си корени, Dior изпрати красиво написани картички от древен калиграф, предизвиквайки безконечната грациозност на къщата. Гигантският златен ключ на Schiaparelli отразява сюрреалистичното завещание на основателката Elsa Schiaparelli, обещавайки авангардна витрина.