„Маниак за красота“ - архитектурната визия на Тору Шимокава

За няколко къси мига входът на дома на Тору Шимокава в Курум наподобява, мирише и се усеща признателно - съвсем типичен - японски. Сместа от светли и тъмни гори; Изграждането на кедър и слива цъфти, тежкото търсене на островна природа на фона на стегнатата дросела на прилежащите къщи. Никакви обичаи не се усещат в непосредствена заплаха да бъдат разрушени. Обувките се отстраняват на входа на плочки Genkan преди високата, съзнателно изключителна стъпка към Tatami; Аранжимент на равнището на коляното Икебана е основан в чест на госта; Неравномерен дирек от шлифована черница омекотява ъгъла в входна зала с екрана на Шоджи.

Но илюзията за познаване е къса. След като се изправя на татами-и в този момент публично „ вътре “ в дома-първият от нежните архитектурни засади на Шимокава се задейства: „ височина 1 950 мм “, грее 42-годишният проектант, вдигайки ръката си до ниския дървен таван на стаята и ясно се наслаждаваше както на инженерното възприятие на затвор, по този начин и инстинктивната патица на посетителите. „ Това беше първият ми дом “, споделя той за къщата, в която е роден, „ тъй че желаех да опитвам с нея. “

Всъщност тази къща не е действителната постройка, в която е роден, а друга, приключена през 2015 година, която седи на същия уебсайт. Къщата прави надалеч по -консервативно разбиране на доста от по -радикалните му творения, само че въпреки всичко носи отличителните белези на дизайнерската процедура, която се омъжва за обичайна архитектура със модерни интервенции в кариера, която за пръв път усети своето наличие през 2009 година, когато той беше наименуван в директорията на архитектите на списанията на списанията* като едно от 30 -те най -вълнуващи имена, които са се появили в света. Това е 20 -тата година, откогато той реши, без публично образование, да стартира архитектурна компания. „ Никога не съм бил теоретичен за архитектурата “, изяснява той. „ Но поглеждайки обратно към нещата, които скицирах като дете и младеж, това, което рисувах, беше архитектурата “, споделя той. 

Текущите и минали планове включват художествена изложба във Фукуока, ресторант с юфка с юфка на елда, малко нирвана от сола и водопади на 30 минути път с кола в Дазафу, план за парещ пропърт в Нисеко Вайс и реконструкцията на светилище. Работата му от ден на ден се концентрира върху частни домове от висок клас в цялата страна, чиито притежатели, от софтуерни бизнесмени до психиатри, споделят мнението си, че класическите японски архитектурни стилове са там, с цел да бъдат по едно и също време ценени и ощипани. И въпреки всичко, даже когато новите му комисии идват от заможните детски площадки на Каруизава, Нисеко и на други места, той е имобилен от магнитните полета на Киото или Токио. Шимокава остава уверено ангажирана да бъде проектант, отглеждан в Кюшу в Кюшу.

Шиничи Такаки е притежател на магазина на Noodle Noodle в Дазайфу, който е приключен през октомври 2024 година „ Моето усещане за Шимокава е от чиста персона във връзка с архитектурата “, споделя той. 

„ Когато се срещнахме за първи и исторически материали с хармония, която е ясна, свежа и модерна “, споделя Едвин Хийткот, критикът на архитектурата на FT. „ В една нация, която към момента е в крайник към култа на новото, където къщите постоянно не престават едвам потомство, Тору Шимокава наблюдава линия сред предишното и сегашното, запазвайки съществуващата тъкан, където е допустимо, само че също по този начин признавайки, че историята може да бъде въплътена в процеса и знанието за основаване, както и в готовия обект. Изящна архитектура, в която историята участва надълбоко, даже в случай че постройките му наподобяват изцяло и елегантно съвременни. ”

Домът на Шимокава потвърди съвършения опора за неговото щипане. Заведената стая в японски жанр на входа, да вземем за пример, е изчислен напън на доста обичайния: тя се въздейства от размерите и мащаба на японските чаени къщи. Чувства се ниско от актуалните стандарти. Той отваря дребната врата в главната всекидневна и внезапно се освободи цялото това време и физическо стесняване. Минимализмът се е преодолял през епохите. Таванът, който към този момент не е плосък и невисок, се размива нагоре до цялостната, славна височина на къщата. Подът е облицована с плочки. Прозорците са големи. Въздушният поток се усеща напълно друг. Няма втурване, единствено стоящи лампи с шнурове, които изчезват в пода. Десетилетия на еволюция в японския домакински дизайн ентусиазъм по пода и нагоре в изпъстрените дървени ребрата. Голяма керамична хибачи кляка в сърцето на стаята, тънко агрово. Това най -южният от четирите съществени острова на Япония - удивително красива част от страната, известна със своята храна, горещи извори и като главен производител на японски зелен чай. Kyushu’s most famous architectural son is Arata Isozaki, the Pritzker Architecture Prize winner of 2019. Kurume is a large suburb of Fukuoka city: potentially forgettable if it did not punch so far above its weight as the home of Seiko Matsuda, the “eternal idol ” pop superstar, and Kiyonori Kikutake, a founding member of Japan’s Metabolist architectural movement and Дизайнер на емблематичния музей на Едо-Токио.

Виденията на Тору Шимокава

и все пак Шимокава израства в свят, откъслечен с архитектурата. Баща и майка му, съгласно него, са имали несвързана работа и за разлика от множеството други, Шимокава не е ходил в университет. Изцяло самообразован, той нямаше запаси да обиколи Япония, гледайки архитектурата, и по тази причина гледаше по-местно към себе си и научи какво може от книгите. „ Когато сте в тийнейджърските или 20 -те, гледате нещата, които са най -близки до вас “, изяснява той. „ Ако нямате пари, просто виждате колкото се може повече архитектура. Така че откакто направих каквото можех на дребен бюджет, бих изучавал в книги. Но колкото повече изучавах, толкоз повече започнах да виждам разликата сред положително и неприятно. Ако знаете какво е положително, към този момент имате база, тъй че можете да надградите това. “ „ Отначало нямах никаква работа, тъй като нямаше по какъв начин някой да поръча 21-годишен, който не знаеше нищо и не е учил архитектура “, споделя той. „ Но тогава някой внезапно ме предложения да свърша дребна работа и това се трансформира в по -интериорна работа, а по-късно къщи и така нататък “ Той не желае да признае, че стилът му е завършен от някакво изключително въздействие. „ Не мисля, че има проектант, който мисли изцяло в началото “, споделя той. " Всички - Тадао Андо или Казуйо Седжима - имитира някой различен. Когато се замисля какво е в основата на положителната архитектура в Кюшу или Киото, съзнавам, че старите храмове и светилища са най -чистият тип. Научих се от посещаване на храмове, светилища и японска архитектура и това се трансформира в естествения ми жанр. 

Шимокава е женен за публично подготвен проектант, който работи с него от 2008 година Въпреки че архитектурната компания носи неговото име, в прилежащата къща, която двойката е трансформирала в дизайнерско студио и офис, бюрата на брачна половинка и брачната половинка седят един до различен. 

В рамките на историята на Shimokawa, възобновяване на домовете, близки до сърцето на архитекта, има изключително значение. Първият му страховит формативен план беше къщата, в която родителите му в последна сметка се реалокираха, в която той радикално преустрои в бетон през 2007 година На този фронт Шимокава е в отлична компания. Много японски архитекти цитират възобновяване на дома на родителите си като измежду най -значимите им планове - за мнозина това е първият миг, в който им се дава цялостен креативен надзор.

Този модел е постоянно срещан, защото една от огромните определящи характерности на японската благосъстоятелност на жилищата в следвоенния интервал е упованието, че в някои от тях би било раздрано множеството жилищни домове. „ В предишното японците са били изписвани и строени в продължение на 20 до 30 години - изцяло друг от Европа и Америка “, споделя Шимокава, който споделя, че японското строителство е доминирано в исторически проект от концепцията, че цената на къщата автоматизирано ще падне. Сега той вижда, че стопанската система на Япония тласка архитектурата си до сериозен преломен миг, където последователното усъвършенстване замества този инстинкт. „ Японският метод на мислене се трансформира. Сега сме в ера, когато нямаме различен избор, с изключение на да се възобновим, тъй като разноските са по -високи. Моят личен разум също се трансформира. Младите хора мислят за оправяне на нещата или правенето на неща, които не престават. “

назад в хола, човек изпитва втората от засадите на Шимокава. Покривът на главната всекидневна се простира на открито и назад към Генкан, с цел да покрие огромна външна тераса. Това основава, съгласно него, образна неизясненост сред вътре и извън, целеустремено играе на това, което постоянно е било диамантено японско отличие сред двете. Вътре сте вие ​​и вашите, извън е всичко останало. Но с отворените екрани на Shoji, от входа на входа през три зони на къщата в градината-японска рок-рок, пренасочена с слива и други дървета. Ефектът от контрола за обзор се ускорява, споделя той, като е повишил къщата на към 1,5 м над равнището на земята. “You are inside, then you see outside, then you see the living room, and then beyond that the outside, ” he says, relishing the idea that this builds what he calls an “endless relationship ” between the garden and house.

He leans back on a chair and sips tea from a cup designed by Takayuki Watanabe, a ceramicist who also fashioned a spectacular sphere that perches on the piloti as one passes along the serpentine garden път. 

„ Направих доста опити “, споделя той, в явна наслада в дома, който е основал за младото си семейство. По пътя той е постигнал квинтесенциално японско чувство за елементи. Например плъзгащите се порти нормално се движат посредством захващане на малко продълговати вдлъбнатини. Shimokawa размени това продълговато с месингов слип с вмъкнато фигура от осем от неговия дизайн, която съвършено насочва пръстите към оптималното място, с цел да реалокира вратата. „ Прекарвам доста време, мислейки за нещата през интервала на планиране и строителство “, продължава той. „ Но откакто го предам на клиента, това е краят, нали? Чувства се добре да гледаш на това и да знаеш, че това е твоят личен дом. “

Лесно е да забравим, че това е, с цел да се преодолее минимализма и силата си да изненадаш фамилен дом. Съпругата му приема комплимент за неналичието на претрупване, като показва страховит долап, в който тя споделя, че всичко е прикрито.

Третият огромен архитектурен трик на дома на Шимокава е неговата кухня, която е потънала на 60 см под хола и е разграничена от необятен дървен плот. От страна на градината на тезгяха са четири ниски плетени изпражнения - това е фамилната маса. От друга страна са мивката и повърхностите за готвене. Който готви, е освен при точното равнище на очите на поданици на табуретките, само че е в положение да огледа обратно през хола по метод, който основава панорама към градина с безконечност. 

Ефектът от всичко това е по едно и също време подривен и приобщаващ. И в своята непорочност на изтезанието успех на дизайна. Храната се сервира комфортно от кухнята и се почиства мигновено надолу в мивката. Да, може да звучи необичайно да се провежда фамилна маса като панел, само че практическата действителност на японския фамилен живот е, че един възрастен нормално е ангажиран в кухнята, до момента в който децата ядат. „ Мислех, че ще е по -добре, в случай че бяхме по -близо до равнището на очите си “, изяснява Шимокава просто. Традиционната фамилна маса може да се усеща приобщаваща, само че живата действителност ви споделя, че не постоянно е по този начин. Потъналата кухня на Шимокава признава нещо от актуалния живот, за което обичайна архитектура се преструва, че е другояче.