Световни новини без цензура!
Моите топ 10: Ариела Будик в Музея на изкуствата Метрополитън в Ню Йорк
Снимка: ft.com
Financial Times | 2024-05-20 | 06:13:24

Моите топ 10: Ариела Будик в Музея на изкуствата Метрополитън в Ню Йорк

Тази публикация е част от управлението на FT Globetrotter за

The Met е най-великият музей в света — докажете ми, че бъркам! — и всяко посещаване прави мястото да наподобява по-обширно, по-дълбоко и по-щедро. Избирането на 10 от неговите 1,5 милиона части е като да изберете обичаните си вълнички в океана. Музеят може да наподобява неизменим в своята преданост към предишното, само че той постоянно бърника, извличайки повече галерийно пространство от отпечатъка си, балансирайки историята с нуждата да обслужва непрестанно освежаващи тълпи. (В момента галериите, отдадени на Древния Близък изток, Африка, Океания и предколумбовата Америка, са затворени за ремонт.)

Това е извънредно персонален, може би даже екстравагантен лист от шедьоври който пропуща нормалните най-големи шлагери. Ако има нишка, която свързва изборите, това е чувството за минало и настояще, сливащи се във неочаквана, непосредствена връзка с произведение на изкуството. Музеят се трансформира в вълшебен пейзаж, в който хората не остаряват, градовете не потъмняват, цивилизациите не свършват и хората могат да се свързват през вековете.

1. Портрет на млада жена в алено, cAD90-120, египетски, римски интервал (Галерия 137)

Портретите на мумиите разрешават на мъртвите да влязат в задгробния живот, изглеждащи добре отпочинали и сияещи. Тази 2000-годишна, постоянно млада жена надниква в нашето време с еднакъв взор и оживена атмосфера. Пропастта сред нейната възраст и нашата е лесна за превъзмогване, с помощта на тези огромни, деликатни очи. Може да я зърнете да отпива матча лате в кафене на тротоара или невъзмутимо да взе участие в фешън ревю. Може би това чувство за урбанизъм идва от обстоятелството, че нейният портрет е вълшебен хибрид, по едно и също време римски и египетски, капсулиращ кисмета на античния космополитизъм.

2. Мраморна скулптура на лъв, към 400–390 година прочие н. е., гръцки (Галерия 156)

Тази огромна и страховита котка ни посреща с ръмжене и проявление на зъби, толкоз ярки, че на процедура можете да помиришете месния й мирис. Създателят на 2400-годишния звяр евентуално в никакъв случай не е виждал същинското нещо – лъвовете от дълго време са били изчезнали в континентална Гърция – само че той не е имал проблем да улови сухожилията и опънатата кожа, котешката палавост и опасност.

3. „ Сътворението на света и изгонването от парадайса “, към 1400-1482 година, от Джовани ди Паоло (Галерия 956)

Назад оттатък средновековните художествени галерии, през двойни порти и към стена, се намира Lehman Колекция, полутаен оазис, който имитира разкоша на леговището на банков магнат. Този прикрит музей в музея е издигнат, с цел да приюти наследството на Робърт Леман, което включва една от най-големите сбирки от сиенски картини от 15-ти век. В най-театрално лъчезарния от тези дървени панели Бог търкаля поничка с цвят на дъга с нашата скалиста планета в центъра, а Адам и Ева биват изгонени от своите плодородни овощни градини, обсипани с лилии, карамфили и рози. Двойният удар от блясъка и загубата е по едно и също време трогателен и драматичен.

4. Studiolo от двореца на херцог Федерико да Монтефелтро в Губио, към 1477-82 година, италиански (Галерия 501)

Това е музеен еквивалент на заведение за пиянство: би трябвало да знаете, че е там, с цел да го намерите. Издигната от херцогски замък в град Губио на рид в Умбрия, тази изящна стая с дървена ламперия служи като частно леговище на Федерико да Монтефелтро. Прилича на наличието на брилянтен, само че разпилян мозък: томове се срутват от отворени шкафове, научните принадлежности се накланят от рафтовете и цигулките се накланят безредно. Само дето всичко е заблуда, изумително достижение на инкрустация и дърводелство, с общителното подпомагане на флорентински майстори-занаятчии. Само две от първичните пет studioli (малки ателиета) оцеляват — другото е в истинския замък на Федерико в Урбино — тъй че този ъгъл на Met предлага необичаен късмет да изпитате стая, която подтиква мозъка, само че прогонва разсейването.

< h3 class= " n-content-heading-3 " > 5. „ Портрет на Антоан-Лоран Лавоазие и брачната половинка му “, 1788 година, от Жак-Луи Давид (Галерия 633)

В покъртителен двоен портрет, рисуван от към този момент радикализиран художник в годината преди Френската гражданска война, получаваме изненадващо нежна панорама на двама твърдоглави от остарелия режим. Двойката, и двамата химици, работеше в екип и Дейвид разпозна интимността на едно близко, 24-часово партньорство, отдадено на науката и публичното богатство. Мари-Ан Ползе Лавоазие фиксира фена с тъмни очи и нежно отпуска ръка на рамото на брачна половинка си; той я гледа с любов, смесена с почитание. В основата на двойния диагонал, обрисуван от обутия му в чорапи крайник и дипла на кадифената завивка, Дейвид нарисува изумителен натюрморт: колба с обло дъно, като великански мехур, улавяща отражението на нейната тънка рокля. Картината е изпълнена със състрадание, обич и достижение, само че нищо от това не е имало огромно значение по време на Терора. Шест години откакто седеше за този портрет, Антоан-Лоран Лавоазие беше гилотиниран.

6. „ Жената на художника и неговото сетерско куче “, c1884-89, от Томас Ийкинс (Галерия 773)

Окото ми първо се спря на алените чорапи, плъзга се към светлината, проблясваща върху черен чехъл, по-късно към Хари тъмният нос на кучето, затрупан с ореол от бяла четина, до нежните бели ръце на Сюзън Ийкинс, отпуснати в скута й, и най-после до слабото й, изтощено лице. С леко наведена напред глава, осветена от горната страна, тя отвръща на погледа на брачна половинка си и евентуално на част от неговото злощастие. Ийкинс преди малко беше уволнен от преподавателската си позиция в Академията за изящни изкуства в Пенсилвания, тъй като смъкна превръзката на мъжки модел в взаимен клас. В резултат на тази злополука в кариерата си той остана у дома и измисли един от огромните двойни портрети, изпълнен с деликатност, доверие и разтуха.

7. „ Търговци на кожи, спускащи се по Мисури “, 1845 година, от Джордж Кейлъб Бингам (Галерия 758)

Отгледаният в Мисури Бингам изпълни тази златна сцена с оня тип гранична фикция, която хората от изтока се любуваха - и ние към момента го вършим. Тихо криволичещата река, отразяваща светещо небе, обилната благотворителност на пустинята, хармоничното общуване на раси (Бингам в началото е озаглавил тази картина „ Френски търговец и наследник метис “) и непосредствен контакт с други типове (което може да е котка или мече на носа на кануто) — кой не би желал да повярва във всичко това? В действителната версия от средата на 19-ти век параходи шумно се движеха по Мисури, превозвайки машини, зърно, добитък и други потребности на актуалния живот; бобрите и видрите бяха на път да изчезнат; и расовите връзки бяха брутални и на път да станат катаклизмични. Като репортаж тази фотография е несполучлива, само че като изказване на безконечни желания, тя е възвишена.

8. „ Вседневната на художника в Ритерщрасе “, 1851 година, от Адолф Менцел (Галерия 807)

Този непретенциозен дребен портрет на отсъствието може да е обичаният ми обект в Met. Срещаме художника през топло засенченото пространство, което населява, и улавяме следите на неговото удовлетворение. Искам да се причисля към него в този пъстър интериор, яркостта навън се промъква около дръпнатите пердета, оставяйки лъскави линии по дървения под. Подобно на Gubbio Studiolo, това е място за съзерцателно отдръпване, направено още по-привлекателно от знанието, че шумът и блясъкът на Берлин чакат извън.

9. Архат (Луохан), c1000, Китай (Галерия 208)

Преди повече от 1000 години един възрастен мъж седеше пред нелицеприятен, само че ослепително действителен портрет в действителен размер от керамика. Кожата му увисва; вените изпъкват по кокалестите му ръце. Линии и бръчки изпъстрят лицето му. В Китай от 10-ти век архат или луохан е човек, който е постигнал напреднало положение на духовна еволюция, човек, заслужен за уважение. Днес той наподобява като елементарен човек в метрото, отпаднал след дълъг ден, примижаващ в електронни таблици, изработен вечен от просветеното око на художник.

10. Стая Дамаск, 1707 година (Галерия 461)

Следвайте звука на стичаща се вода и ще стигнете до мраморния шадраван, който се намира в едно от уединените съкровища на Met: интериор, издигнат през 18 век, когато Дамаск е бил вселенски гара по пътя на поклонението към Мека. Старинните стаи провокират домашна фикция и носталгия по животи, за които знаем малко. Ако сте имали шанса да бъдете посетител в това домакинство от османската ера, бихте оставили обувките си в дребното преддверие, преди да влезете в изтънчено облицован с дърво салон с още по-богато декориран дървен таван. За да влезете вярно в духа, ще са нужни турско кафе, наргиле и ядене от фурми. В тяхно неявяване имаме ободряващата мощ на въображението.

Музей на изкуствата Метрополитън, 1000 Fifth Avenue New York, NY 10028. Отворено неделя–четвъртък, 10:00–17:00; Петък–събота, 10:00–21:00 часа. ;

Кои са обичаните ви творби и галерии в Met? Кажете ни в мненията по-долу. И следвайте FT Globetrotter в Instagram в

Градове с FT

FT Globetrotter, нашите вътрешни пътеводители за някои от най-великите градове в света, предлага експертни препоръки за хранене и пиянство, извършения, изкуство и просвета — и доста повече

Намерете ни в Ню Йорк, Копенхаген, Лондон, Хонконг, Токио, Париж, Рим, Франкфурт, Сингапур, Маями, Торонто, Мадрид, Мелбърн, Цюрих, Милано и Ванкувър

Източник: ft.com


Свързани новини

Коментари

Топ новини

WorldNews

© Всички права запазени!