От аукционни къщи до галерии, по-голямото е по-добро през 2024 г.

Консолидацията наподобява е думата на годината за пазара на изкуство, защото компаниите търсят повече въздействие във все по-конкурентна среда. Януари стартира със сливането на две американски аукционни къщи, Hindman от Чикаго (която осъществя продажби от 100 милиона $ предходната година) и Freeman's от Филаделфия (32 милиона долара). Първият им ход като Freeman's|Hindman е да отворят комерсиална зала в Upper East Side на Ню Йорк този месец, шестата в Съединени американски щати. Чрез сливане на напъните, под управлението на основния изпълнителен шеф Алиса Куинлан – основен изпълнителен шеф на Hindman от януари 2023 година – бизнесът може да „ обмисли други благоприятни условия “ на „ горния междинен “ аукционен пазар в Съединени американски щати и в интернационален проект, се споделя в изказване.

Други вести, ArtNova, капиталов фонд, фокусиран върху културните промишлености, закупи The Art Business Conference, учредена от Louise Hamlin в Лондон през 2014 година Сделката значи, че събитието The Art Market Day в Париж, проведено посредством Beaux Arts & Cie на ArtNova марка от 2018 година, ще се трансформира в The Art Business Conference Paris за идващото си излизане през ноември. Хамлин, която става основен изпълнителен шеф на Лондон, Ню Йорк и Париж и резервира миноритарен дял в бизнеса, споделя, че нейните съществуващи събития ще получат „ подтик “ от новата благосъстоятелност, до момента в който „ отварят нови дестинации в близко бъдеще “, в това число завръщане в Азия през 2025 година

В Лондон галерията на Ричард Грийн сплоти двете си галерии на New Bond Street в едно пространство – по-голямото си пететажно седалище на 147 – откакто „ одобри преференциална оферта от фешън къща “, с цел да наеме другата си постройка, споделя изпълнителният шеф Джонатан Грийн.

Вземете пуканките, защото годината на пазара на изкуство стартира с рядка драма в правосъдната зала. Тази седмица Дмитрий Риболовлев стартира делото си против Sotheby’s в Ню Йорк, потвърждавайки, че аукционната къща е „ подкрепила и подбудила “ някогашния му медиатор Ив Бувие да завиши оценките на творби, които съветският милиардер е купил. Sotheby's „ твърдо отхвърля всички изказвания “, удостоверява неговият юрист Маркъс Аснер от Arnold & Porter.

Производството стартира в понеделник с встъпителни изказвания от представители на двете страни и наследство от Михаил Сазонов, консултант на Риболовлев и закупуване на творби на изкуството помощник, на идващия ден. Свързаните с машинация недоволства на ищеца, подадени посредством компанията на Риболовлев, се концентрират върху четири произведения от 15-те в началото декларирани и включват „ Спасителя на света “ на Леонардо да Винчи (c1500), който Риболовлев купи за 127,5 милиона $ през 2013 година и който по-късно беше продаден за цяла сума -времеви връх от $450,3 милиона в Christie's (включително таксите). Другите оспорвани произведения са на Рене Магрит, Густав Климт и Амедео Модилиани.

Делото може да продължи до 16 февруари, сподели съдията, с евентуален лист на очевидци, който включва галерист Лари Гагосиан и Хелена Нюман, ръководител на Sotheby's Europe.

Галериите се приготвят за Frieze Los Angeles (29 февруари – 3 март), защото към момента зараждащата сцена на Западния бряг се оказва опортюнистичен магнит както за новодошлите, по този начин и за по-възрастните. Започва Ема Фърнбергер, която преди този момент е работила за галериите Bortolami и Team и отваря първото си пространство на 26 януари в оживения регион Мелроуз Хил в Лос Анджелис. Родената в Манхатън Фърнбергер споделя, че се е „ влюбила “ в новия си роден град, когато в началото се е преместила там за една година през 2015 година, а по-късно и в „ проходимия “ квартал, нещо като необичайност в Ел Ей. Пространството на Фернбергер е относително непретенциозно – общо 2000 кв. фута – само че, споделя тя, като щерка на кинематографист, „ изпръсках [високоспецифична] немска осветителна система. “ Тя открива изложба Fernberger с галерия на нови пастели и картини на родената в Калифорния Никол Витенберг ($10 000-$82 000).

Междувременно френският мега-галерист Еманюел Перотен се готви да отвори за непрекъснато в Западен Холивуд, откакто това, което той разказва като „ меко отваряне “ предходната година. Той се зае със същото пространство - поразително бивше кино, учредено през 30-те години на предишния век, и комедиен клуб - и отваря порти в края на февруари с редица произведения на японския актуален художник Изуми Като (цени до 300 000 $ за картини). Перотин назначи Дженифър Кинг, преди този момент куратор на актуалното изкуство в LACMA в продължение на 10 години, за старши шеф. Новото пространство бележи първата огромна самодейност на Перотин след продажбата на 60-процентов дял в галерията на частната капиталова компания Colony Investment Management през юни, макар че той споделя, че начинанието в Лос Анджелис е било в планирането „ преди доста години “.

Докато бизнесът на изкуството опитва с фракционирана благосъстоятелност, идва сигнален знак от Стенли Гибънс, дълготраен търговец на марки и монети в Лондон, продаден в бърза административна договорка, ръководена от PwC на Strand Collectibles Group през декември. Натискът върху 167-годишното дилърство се ускори, откакто неговият акционер, Phoenix SG Limited, финансира закупуването на пурпурната марка от 1 цент на Британска Гвиана от 1856 година, разказана от групата като „ Свещения Граал на филателията “, за 8,3 милиона $ на Sotheby's в Ню Йорк през 2021 година След това Стенли Гибънс фракционира марката, само че спря процеса след 15-процентно асимилиране, избирайки вместо това да сътвори второстепенен пазар, споделя представител. Съобщава се, че дългът на Стенли Гибънс е достигнал £20 милиона до края на 2023 година, макар че представителят не пожела да удостовери.

Том Пикфорд, основен изпълнителен шеф на притежаваната от Phoenix Strand Collectibles Group, удостоверява, че Стенли Гибънс „ не е съумял да откри решение на неговите дългогодишни исторически отговорности “, добавяйки, че „ всички интервенции, висшият мениджърски екип, всички чиновници, двете марки [включително дилърството на монети Baldwin's], целият инвентар, всички продукти на пратка за търгове и предпазване, както и цялата друга интелектуална благосъстоятелност и активите са трансферирани на новата компания. “

Чарлстън, някогашният дом и студио в Съсекс на доста от художниците от групата Bloomsbury в Англия, е музейният сътрудник на тазгодишния Лондонски панаир на изкуствата (Център за бизнес дизайн, 17 януари - 21). Ще бъдат изложени произведения на някои от най-известните имена на групата, в това число Ванеса Бел и Дънкан Грант, до момента в който Чарлстън ще предложи и клише на килим, планиран от Грант за £16 000, в интерес на музея.

Показването бележи началото на плана на Чарлстън 50 за 50, търсене на 50 значими творби на групата на Bloomsbury, които към момента са в частни ръце. Благотворителната организация, която пази къщата, градините и сбирката, се надява да ги придобие преди 50-ата си годишнина през 2030 година „ Има хора, които може да седят върху красива картина на Блумсбъри и може да желаят да я върнат в Чарлстън, или незабавно, наследство или посредством схемата за културни дарове на Обединеното кралство “, споделя Натаниел Хепбърн, шеф и основен изпълнителен шеф.

Следвайте FTWeekend на и и се абонирайте за нашия подкаст, където и да слушате