Othello и iago, брак, направен както в небето, така и в ада
Кой тъкмо управлява тук?
Това ли е общият или неговият независим детайл? Човекът, чествал за своята „ свободна и открита природа “ или социопата, който поддържа тайните за депозиране?
Този въпрос е заемал съзнанието на театралите и читателите, защото " Отело " на Шекспир е изпълнен за първи път в Лондон при започване на 17-ти век. И безспорно е озадачено от публиката при зареденото от звезди Бродуей възобновление на тази покруса на убийството на убийството-с Дензъл Вашингтон в заглавната роля на благородния мавритански боец и Джейк Гиленхаал като Иаго, неговият великолепен правдиво, също толкоз дуел Aide-De-Camp. Evys1bk0 " > На най -основното равнище отговорът е явен. (За непознатите с „ Othello “, следват съществени спойлери.) Именно най-хубавият чиновник, който се възмущава от неговия пълководец, и съвсем всички в своята орбита, в студено гонене на възмездие. Именно Иаго дава заповедите на шефа си, като в същото време кара шефа му да повярва друго. И Иаго към момента е жив в края.
G.W. Бишъп написа в „ Ню Йорк Таймс “. В края на краищата това беше първият черен артист, който се появи на мейнстрийм Лондонска сцена като Отело от близо век, когато различен американец, Ира Олдридж, за малко пое от болния Едмънд Кийн. Няма значение, че като Иаго Браун (също продуцент на пиесата) се записва като „ някакъв неизмерим Gnat “, съгласно приказния критик Джеймс Ахат. Бум-гладният Робесън извади най-дълбокото лилаво в доста прозаичност на рецензенти. Иджър Браун на наблюдаващия го дефинира като „ великолепен колос на гората за страхотния вихър на нещастието, с цел да прошепне, по-късно да се разбуни, по-късно да се счупи. “
Бродуей, 1943
Paul Робесън и Жозе Ферер
Отне 13 години, с цел да може да удари един единствен, разтърсваща граница марка на Шекспировата мълния в Манхатън. Но тази продукция, проницателно режисирана от Маргарет Уебстър, беше по -безусловен успех. Това оказа помощ, че Иаго на Ферер беше, защото Люис Никълс го сложи в „ Таймс “, „ половин танцуваше, на половина спъна мефистофели “. (Дездемона беше, в случай че желаете, Юта Хаген, брачната половинка на Ферер, която стана ухажор на Робесън.) В миг, когато законите за анти-мисцегенация към момента бяха по книгите в Щатите, имаше терзания, че междурасовата любовна връзка може да отчужди публиката. Но овациите в откриващата нощ още веднъж бяха гръмотевични и рецензиите бяха значително в възторг. (The Herald Tribune го дефинира като „ респект към изкуството, което надвишава расовите граници. “) Продукцията счупи записи за игра на Шекспир на Бродуей, като натрупа 296 осъществявания.
Лондон, 1964
Laurence Olivier и Frank Finlay
Тези, които видяха калипсо-калипския мав на сцената, се заклеват, че се кълне. Неговата „ мощ, пристрастеност и меродавност “, написа рецензията в Sunday Times of London, „ ще се приказва за Wonder за дълго време “. (Иаго на Финлай, въпреки това, беше отритнат в „ Ню Йорк Таймс “ като „ Меркуриал в най -добрия случай и банален в най -лошия случай. “) Но снимана на кино лентата на идната година, гримът на Оливие и пресилените обноски, регистрирани като гротескни и, за мнозина, надълбоко обидно. Университетски професор неотдавна откри, че не е филм, който да покаже студенти от последните дни.
Broadway, 1982
Джеймс Ърл Джоунс и Christopher Tummer
се оказа превъзходно (и мелифлузния) Отело. Но Маккелън пое Иаго-като сол на Земята, димящ водопровод остарял боец в униформа от 19 век-който преследва въображението с немигащата си фактика. Тълкуването на Trevor Nunn за Кралската компания Шекспир, в спектакъл на 100 места, извади прочувствената клаустрофобия на пиесата и-по-важно за бъдещите продукции-усещането за герои, завършени и лимитирани от боен етос.
Washington, D.C., 1997
<[P> Class-Tose1 "
WASHINGTON, D.C., 1997
<[P> CLASH [Washington, D.C. EOO0VM40 " ID = " Link-2EBD823A " > Patrick Stewart и Ron Canada
В това расово обърната продукция от английския режисьор Джуд Кели, " Синеви ", " Синуи " Отело беше единственият бял темперамент встрани. Подходът, Питър Маркс написа в „ Таймс “, „ не наклонява играта към подигравка на ръцете на шунка; по-скоро има наклонност да смъква расовия проблем от масата. “ While Stewart, Marks said, was “devastatingly human, ” Canada’s Iago was “dishearteningly wooden. ”
Brooklyn, 1998
David Harewood and Simon Russell Beale
Писах в „ Таймс “, прикрих вътрешното „ гнойно не, не е изтощено да се трансферира “. „ Завъртане на Хареуд, хубав “ мавр в последна сметка беше „ прекомерно изнемощял и незасегнат “, с цел да се държи против този бойкот на Stealth.
Off Broadway, 2001
В продукцията на Дъг Хюз в публичния спектакъл, целият свят беше стадий на Иаго и всички други герои на пиесата просто марионетки. Наистина ужасяващият Иаго на Шрайбер беше „ мефистофели, който се е родил, както го вижда, освен да се бунтува против Бога, само че и да узурпира своята функционалност “. Често бихте могли да намерите „ него в пътека на театъра, като изглеждате като архетипния нервозен режисьор “. Никога не беше по-ясно, че Отело-изобразен от Дейвид в стила на „ независим предприемач “-следваше сюжета на своя делегат.
В рецензията си за The Times, Мат Волф разказа Иаго на Макгрегър като „ необичайно празен “. Но с „ богато изговорения “ ejiofor във водещата продукция „ възвръща гордостта на мястото на пиесата на гневно нежния, а по-късно гняв ревностен заглавен воин “. Сузана Клап от лондонската наблюдателка написа: „ Той е най-хубавият отело, който в миналото съм виждал: най-хубавото за генерации. “
lenox, Mass., 2008
същински възвишен Томпсън се утвърди като един от водещите Шекспиреи в Америка със своето отело, роля, която по-късно играе отвън Бродуей. Неговата тирада и царско отношение изглеждаше, моят ревю сподели: „ Да основа галактическо разделяне сред “ „ Герой и тези към него “, изключително изтощеният функционер на Хамънд на Ааго. Това, което отдели Отело тук, беше по-малко неговата раса, в сравнение с „ Неговото великолепие, благословията и проклятието да усещаме нещата прекомерно мощно и да работят съразмерно. “
Off Broadway, 2009
Off Broadway, 2016 Дейвид Ойелово и Даниел Крейг
Изгарящата версия на Сам Голд, сложена значително в казармите на " Театър за война без излаз ", показва " интимния театър на два пагубно разнообразни, еднообразно велики мозъци при конфликт. " Със своите звезди „ на върха на тяхната игра, в брак, изработен както в небето, по този начин и в пъкъла, историята на Отело и Иаго не би могла да приключи друго, в сравнение с това.
“ И, о, жалкото му! “ Писах.