Пътуването — мит и реалност в живота на Джони Мичъл
„ Всички девойки минават през фаза на Джони Мичъл “, сподели един път тексаският артист и създател на песни Тифт Мерит. „ Ако някое момиче ви каже, че в никакъв случай не го е правила, не й вярвайте. “ Но американският музикален критик Ан Пауърс твърди, че е устояла да попадне под магията на канадския артист и текстописец до късна възраст.
Това до известна степен изяснява за какво новата книга на Пауърс, Travelling: On the Path of Joni Mitchell, е по-малко стандартна биография, а по-скоро персонално и поетично разчитане на „ сложната “ си тематика „ изящна, сходна на лебед ” искра.
Често приветстван като един от най-великите артисти и текстописци на всички времена — издигнал се до популярност в хипи фолк сцената на калифорнийския Лоръл Каньон през 60-те и 70-те години на предишния век — работата на Мичъл съдържа тласък- издърпайте напрежението сред пронизващата фамилиарност и притеснителната раздалеченост. „ Може би в никакъв случай не съм обичала в действителност, допускам, че това е истината/ Прекарах целия си живот в облаци на ледени височини “, пее тя в песента си от 1976 година „ Amelia “.
Докато мъжете реализатори на тази сцена — Джеймс Тейлър, Джаксън Браун и Кросби, Стилс и Наш — се стремяха към братска топлота в звука си, Мичъл стоеше настрани: не беше член на момчешкия клуб и все пак леко пренебрежително към другите дами в тяхната орбита.
Като феминистка, 20 години по-млада от своя обект, Пауърс се бори със съпротивата на Мичъл против сестринството. Тя признава, че е „ малко ядосана на Джони, че се пробва да гениализира пътя си оттатък пола “, като илюстрира тезата си, като цитира текстове като тези от „ Разговор “ от 1966 година, в които Мичъл разказва брачната половинка на ухажор с пренебрежение: „ Тя единствено го води да покаже на приятелите й/ искам да го освободя ”. Но писателката също по този начин назовава себе си за „ прилива на злоба “, който изпитва, когато учи гъвкавата, руса хубост на Мичъл.
Въпреки че последните биографии както на Шийла Уелър, по този начин и на Дейвид Яфе дават ясна хронологична информация за живота на Мичъл, Пауърс си дава пространството да криволиче отвън тематиката и да провокира някои от митовете за сътворението, които и двамата повтарят. Рок легендата споделя, че артистичността на Мичъл е израснала от идилично прерийно детство, изкристализирало в гневна упоритост от временен парализиращ припадък на детски паралич на девет години и решението й на 21-годишна възраст да даде единственото си дете за осиновяване. Според този роман, Мичъл идва на сцената с нейното музикално майсторство, явно изковано в прелестна изолираност.
Пътуването надушва по-объркана, по-сравнима времева линия. Пауърс намира провинциално момиче, което постоянно е копнеяло за шума на огромните градове. Бореща се бременна жена, която се омъжи за „ несъобразения “ татко на щерка си, само че изоставена от него, избра да даде на детето си по-сигурен дом. Авторът наблюдава музикалните въздействия на Мичъл до черната блус традиция на Елизабет Котън и Ричи Хейвънс и твърди, че сребристите ранни вокали, които чувате в „ Both Sides Now “ (1966), отразяват тези на американската протестна певица Джоан Баез.
След като по този метод обвърза своя неосезаем обект, Пауърс изследва по какъв начин търсещата креативност на Мичъл я води в спиращи дъха истински звукови пространства. Вирусът на полиомиелит я остави неспособна да разтегне ръцете си в някои стандартни форми на акомпанименти и тя компенсира с истинска геометрия на грифа. Взимайки образец от модалния джаз, тя остави празни места към нотите и изкриви мелодиите под непредвидени ъгли: постоянно „ пътешестване, пътешестване, пътешестване “, както пееше в албума си Blue от 1971 година
Въпреки че Пауърс оспорва очевидната липса на феминизъм на Мичъл, тя възхвалява методите, по които нейните песни артикулират провокациите, пред които са изправени дамите от 20-ти век, и бруталните избори, пред които са изправени мнозина сред свободата и домашния живот; изкуство и майчинство; търгуване на вашия съблазън или правене на по-малко пари.
Решението на Мичъл да носи черно лице на ръкава на албума си „ Don Juan's Reckless Daughter “ от 1977 година – и да участва на празненства по това време, облечена като черен воин, който тя назова Арт Нуво – е по-проблематично и постоянно се замазва от почитатели, които не желаят да го адресират. Пауърс се обръща към чернокожия учен и културния критик Майлс Гриър, който – въпреки и смутен от почерняването на Мичъл – има вяра, че това е „ реакция против сексизма “. Той твърди, че решението й да се причисли към другите експлоатирани демографски групи в музикалната промишленост, въпреки и недопустимо, демонстрира по какъв начин „ всички бели пичове към нея – всички сексисти по един или различен метод – желаеха самите те да бъдат чернокожи. И тя си намерения, добре, добре, ще ги надмина. “
На моменти Пътуването е толкоз прецизно уравновесено и нюансирано, че прозата се върти в кръг. Но в случай че сте подготвени да четете с медитативно движение, книгата предлага обилие от персонално и поетично просветление. Има деликатност в историята за брака на Мичъл по-късно с басиста и продуцента Лари Клайн, битката й с заболяването на Моргелон, мозъчната й аневризма през 2015 година и триумфалното й завръщане на сцената на фолклорния фестивал в Нюпорт през 2022 година
Погледнала в този момент Мичъл от двете страни, Пауърс приключва, като благодари на злокобната си героиня, че дава на дамите „ шанса да кажат всичко, което не е хубаво. Да си невротичен, лицемерен, комплициран, недодялан. Като в същото време бъдете мъдри, чувствени, съчувствени, почтени. “
Travelling: On the Path of Joni Mitchell от Ann Powers HarperCollins £25, 480 страници
Присъединете се към нашата онлайн група за книги във Фейсбук на и се абонирайте за нашия подкаст, където и да слушате
