Пейзажният фотограф, изследващ „граничните пространства“ на войната — и мира

An-My Lê не се разпознава като боен фотограф. Въпреки че работата й през последните три десетилетия се занимава значително с тематики за човешки спорове, тя не е самата борба, с която е най-заета. За Lê, която пристигна в Съединените щати от Виетнам като младеж емигрант през 1975 година и в този момент се намира в Ню Йорк, по-скоро двусмислените „ гранични пространства “ на военното битие задържат нейния фокус, предлагайки психическа позиция оттатък машините — и митология — на войната.

Вземете „ 29 Palms (2003-4) “ на Lê, черно-бял сериал, сниман в лагер в пустинята Мохаве, където батальон американски морски пехотинци организираха образование преди разполагането им в Ирак и Афганистан. През обектива на Lê сухият пейзаж на Калифорния провокира национализма както на американския експанзионизъм, по този начин и на възстановките на Холивуд на войни в чужбина. Нейните изображения улавят издигащия се пушек от артилерийски огън и стрелби от светлини, спускащи се от въздушни бомби по време на военни игри, казарми, надраскани на неестествен арабски, с цел да имитират подиуми на полето, и млади бойци, които играят функции – някои американски герои, други противников бунтовници.

„ Няма същото избухливо, опустошително качество на същинската борба “, сподели Ле за сериала. „ Много по-тихо е. Осигурява пространство, което е малко по-медитативно... Можете да помислите за аргументите, заради които отиваме на война - и за следствията. "

Около 20 години след завършването на „ 29 Palms “, Lê сега излага първото си музейно изследване в Ню Йорк „ Between Two Rivers “ в Музея за съвременно изкуство. Шоуто включва други по-ранни творби като изследването на Lê за кариера на река Хъдсън, „ Trap Rock (2006-7) “, дружно с нейната настояща серия „ Silent General “ и нова циклорама – поредност от свързани панели, подредени на 360 градуса аспект — озаглавен „ Четиринадесет изгледа (2023) “, който е основан за изложбата.

Правейки паралели сред Меконг и Мисисипи, „ Между две реки “ показва фотографията на Lê в подтекста на международните водни пътища – това, което Lê разказва като „ речни пътешествия “, които съставляват непрестанния, кръгообразен поток на човешката история.

„ Това е концепцията за голям брой реки, голям брой източници на просвета и информация, неща, които се трансформират, нещата в никакъв случай не остават неподвижни... Става дума за граници и контури “, изясни Ле в изявление за CNN, добавяйки, че за нея реките също получават персонален темперамент значение. „ Реката е главният източник на доста от митовете и историите за произхода на Виетнам и по тази причина ми се стори в действителност подобаваща. “

Тестване на водите

Разширявайки тази всеобхватна самоувереност към океаните, поредицата на Lê „ Събития на брега (2005-14) “ е нюансиран взор към ежедневния живот на невоенен личен състав на борда на морски кораби на седем континента – от научноизследователски задачи в Арктика до филантропични и мироопазващи учения в Азия и Африка.

„ Събития на брега “ е роман, разказан както в непосредствен проект, посредством портрети на невоенен личен състав – най-вече дами, за които Ле споделя, че я интересуват повече в доминирани от мъже пространства – както и в понижени подиуми на морски плавателни съдове.

„ По време на израстването концепцията за проучване, концепцията за завземане или завземане по някакъв метод постоянно включваше океана и корабите в морето “, сподели тя пред CNN.

Вграждайки себе си на борда на бойни кораби, самолетоносачи и подводници, наред с други, работата на Lê показва голямата мрежа от силови структури, които наподобява са нужни за поддържане на контрола в спокойно време. (От нея се изискваше да получи позволение от ръководителя на всяка задача, да вземе курсове по сигурност и да бъде придружавана от формален конвой по време на пукотевица.)

Погледът на Lê постоянно се стопира върху междуличностната динамичност на съдействие и колонизация; от трима моряци отвън дежурство, надвиснали над една виетнамска жена, играеща билярд, до море от облечени в камуфлаж морски пехотинци, изправени пред уединен мъж от Гана по време на среща за изключителни обстановки при наводнения.

Съществува и вътрешноличностната динамичност: в диалози с американските си жители Ле сподели, че постоянно разпитва за аргументите им да се причислят към армията.

„ Например не знаех, че доста американци се причисляват към армията по стопански аргументи... метод да се измъкнат от мястото, откъдето са пристигнали. Или е фамилно нещо “, сподели Ле. „ Но в случай че президентът реши, че ще стартираме война, това е всичко. Те са се отказали от правото си да вземат решение. Понякога изпитвах огромна емпатия към обособените бойци. И това е комплицирана страст, да си изцяло наясно с опустошението, което беше нанесено на Виетнам и неговия народ.

„ Интересувах се да проучвам американския военно-промишлен комплекс във всичките му несъгласия – толкоз доста воля за положително, само че и доста неточности “, продължи Ле. „ Бях подготвен да се опитам да проучвам тематиката във всичките й нюанси и трудност. “

Работата на Lê не постанова никакъв необикновен морал на зрителя; вместо това тя съзнателно употребява дистанцията и мащаба, с цел да съобщи трудност, която постоянно се подценява. Позовавайки се на филм, основан от нея, с цел да съпровожда „ 29 палми “, тя означи, че нейната процедура постоянно се пояснява по друг метод от феновете от целия политически набор.

„ Във кино лентата младите морски пехотинци наподобяват като основни герои – красиви, млади и цялостни с предстоящ капацитет “, сподели тя. „ Някои демократични хора споделят, че това е необикновено антивоенно изказване, тъй като демонстрира какъв брой уязвими са... по какъв начин захвърляме бъдещето, като ги изпращаме на война. Консерваторите гледат същия филм и си мислят: „ О, тези момчета са просто герои. Това е лицето на армията, което би трябвало да покажем в чужбина, с цел да изтъкнем демокрацията. “

Навигационен конфликт

В доста връзки Lê може да бъде разказана по-добре като пейзажен фотограф: жертвите от войната и цената на военната интервенция са подтекст в нейните изображения, само че същинският обект постоянно е самата среда. Позовавайки се на морските пейзажи на фотографа от 19-ти век Гюстав Льо Грей като ентусиазъм, Lê изясни, че нейната съществена цел не е да прави стандартно красиви изображения – макар че нейните фотоси постоянно са такива – а по-скоро да улови възвишеното и като уголемение двусмисленото.

Това напрежение е може би най-очевидно в „ Manning the Rail, USS Tortuga, Java Sea (2010) “, който изобразява моряци и бойци на десантен транспортен съд на Военноморски сили, наблюдаващи набор от по-малки плавателни съдове и хоризонта оттатък. Това е по едно и също време величествено и предчувстващо, като че ли хората на фотографията се приготвят за опасността от идна заплаха.

„ Наистина започваш да мислиш за възвишеното, когато си в морето, влизаш в контакт с времето, въздуха и естествените сили “, сподели Ле за изображението. „ (Това е) нещо, което е неизразимо от позиция на американската военна мощност. Всъщност се усещаше като мираж. И постоянно се интересувам от несъответствието на властта и какво значи това.

Източник: cnn.com