По целия свят кинофилите казват „мм“ на холивудските номинирани за „Оскар“
Филмовите критици предходната година на процедура се катереха един различен, с цел да затрупат хвалебствия за Опенхаймер, холивудското блокбъстър отнасяне на индивида, прочут като бащата на атомната бомба, Робърт Опенхаймер.
Ню Йорк Таймс приветства биографичния филм като „ драма за гения, високомерието и грешката, както самостоятелна, по този начин и групова, [която] брилянтно разказва бурния живот на американския физик теоретик, оказал помощ за проучването и създаването на двете атомни бомби, които бяха хвърлени върху Хирошима и Нагасаки по време на Втората международна война – катаклизми, които помогнаха за началото на нашата ера, доминирана от хората “.
Много се чака да вземе премията на Академията за най-хубав филм, Опенхаймър изобразява своя едноименен воин като героична – въпреки и комплицирана – фигура, основала водородната бомба (H-бомба), единствено с цел да осъди по-късно разпространяването на нуклеарни бойни глави, макар че задоволително любопитно, той в никакъв случай не е изразил обществено разкайване за японските жертви на своето откритие.
И въпреки че филмът се старае да разпитва вътрешния ужас на Опенхаймер, сцените на адския пожар на земята в Хирошима и Нагасаки не могат да бъдат открити на никое място в тричасовия епос.
Солипсизмът на Опенхаймер е внушителен за холивудска кино промишленост, която е по едно и също време изключителна и основател на трендове в международното кино, сподели Тукуфу Зубери, началник на катедрата по социология и професор по африканистика в Университета на Пенсилвания.
„ Опенхаймер ви дава концепцията, че нещо благородно се случва при основаването на атомната бомба “, сподели Зубери пред Ал Джазира. „ Но не беше така; бомбата не беше нужна, с цел да постави завършек на войната. Японците към този момент се бяха предали. Бомбардирахме Хирошима и Нагасаки, с цел да покажем на света – основно на Съветския съюз – какво се случва, когато се изправите против Съединените щати. “
Демонстрацията на потрес и страхопочитание в Хирошима и Нагасаки „ беше централна за задачата на НАТО и военно-промишления комплекс, от който Съединените щати разчитат, с цел да вършат бизнес с останалия свят “, сподели Зубери. „ Сега, добре пристигнали в 2024 г.; водят се толкоз доста войни, че е необикновено, и всички те зависят от този избран роман за предишното и би трябвало да разкажете тези разкази, които карат хората да се усещат добре за това.
„ Последното нещо, което желаете, е филм, който споделя, че военно-промишленият комплекс е въвел нов развой за заселнически колониализъм и той се основава на превъзходството на бялата раса. “
„ Най-важното от изкуствата “
Наградите на Академията в неделя вечер са вечерта на маркизата за холивудската кино промишленост. Но макар че киното може да е най-големият културен експорт на Съединени американски щати, интернационалната му известност е опетнена от склонността му да романтизира – в случай че не и да пренебрегва – лишаването от благосъстоятелност на Запада на огромна част от света, изключително на Глобалния Юг, споделиха няколко кино учени пред Ал Джазира. Това е по този начин, тъй като главната цел на холивудските филми е да забавляват, а не да покачват съзнанието, да провокират обществена промяна или да провокират класовите връзки, като класиката на италианския режисьор Джило Понтекорво от 1966 година, Битката за Алжир, Черното момиче на сенегалския режисьор Усман Сембене, публикуван същата година или шедьовърът на Асгар Фахради от 2011 година, A Separation, с цел да назовем единствено няколко.
„ Като цяло Холивуд не е основан да създава революционни филми “, сподели Нана Ачампонг, шеф на отдела за креативен изкуства в Африканския университет в Акра, Гана. „ Те са основани да създават филми, които успокояват, утешават, карат хората да се усещат добре. “
Историците на кино лентата нормално приписват другите международни кинематографични произведения на определящото политическо напрежение на 20-ти век, това на капитализма против комунизма. Обявявайки, че „ киното за нас е най-важното от изкуствата “, Владимир Ленин национализира филмовата промишленост на Съветския съюз в опит да оформи национална еднаквост и да сплоти съветските племена, които царете исторически опълчват едни на други. Следователно филмите на съветския създател Сергей Айзенщайн – най-много „ Броненосецът Потьомкин “ и „ Удар “ – са в ослепителен контрастност с расистките холивудски филми като „ Отнесени от вихъра “ или „ Раждането на една нация “, режисирани от противника на Айстенщайн, Д. У. Грифит.
От ранните си години киното се развива по две разнообразни пътеки, като огромна част от света възпроизвежда като папагал следвоенния недодялан неореализъм на Италия, до момента в който Холивуд следва личния си път с сантиментални сюжети, предопределени да анестезират революционните импулси на популацията, като бляскат индивида, вместо общността и поощряване на послушание на властта.
Поддържане жива лъжата на колониализма на белите заселници
Блокбъстърът от 2023 година, Killers of the Flower Moon, е образец за това, сподели Зубери. Режисиран от Мартин Скорсезе и номиниран за Оскар за най-хубав филм, филмът разказва наказателното гонене на подкупен локален политически необут, изигран от Леонардо ди Каприо, за кражба на богата на нефт земя от индианци в Оклахома през 20-те години на предишния век. p>
„ Това се показва като някаква изключителна активност, само че в действителност беше политика на Съединени американски щати да се открадне земя от коренното население “, сподели Зубери. „ Едва ли някой влезе в пандиза. “
От Бразилия до индийския Боливуд, Мексико до Турция и Аржентина до Нигерия, филмовата промишленост се развихри, до момента в който от ден на ден и повече страни се пробват да осмислят колониалната ера и последствията от нея. В съпоставяне с тези по-нови оферти, не е извънредно да чуете африканци да разказват типичната холивудска храна с термини, които могат да се употребяват за разказване на анимационни филми: занимателни, само че банални, или чучулига, която провокира смях, само че в последна сметка не е приемлива. Зубери обаче сподели, че не е напълно тъкмо холивудските филми да се разказват като ориенталистки – терминът, въведен от палестинския академик Едуард Саид, с цел да опише напъните на Запада да оправдае колониализма посредством художествени неправилни представяния – тъй като множеството ръководители на студия в Съединени американски щати мъчително не са наясно с историческия консенсус.
Адиса Алкебулан, професор по африканистика в Държавния университет в Сан Диего и кино академик, сподели пред Al Jazeera: „ Те [ръководителите на Холивуд] търсят единствено тези забавни истории, на които считат, че публиката може да отговори, а не толкоз история, която безусловно може да повдигне съзнанието на избрана група хора. “
Откакто 29 африкански и азиатски народи се срещнаха през 1955 година в Бандунг, Индонезия, африканската кино промишленост значително се стреми да опише битката за самостоятелност на континента по съкровен и новаторски метод. Зубери цитира като образец сенегалския филм от 1973 година, Touki Bouki, който е, в случай че го кажем прекомерно добре, Почивен ден на Ферис Бюлер в антиколониален подтекст.
Както Зубери, по този начин и Ачампонг обаче идентифицираха смяна в международното кино към стила на блокбастърите, освежен от Холивуд, в опит да пожънат непредвидени финансови облаги. Все по-често африканските филми показват формулата на сантименталната комедия, разпространявана от Холивуд, или изключителния черен воин, който убива враговете си един по един, като всяко ликвидиране е по-кърваво от предходното.
„ Основната роля, която [Холивуд] извършва, е да прави пари “, сподели Тод Стивън Бъроуз, създател и помощник-професор по африканистика в университета Сетън Хол пред Al Jazeera. „ Но до момента в който прави пари, той внася полезности и брутална операция на тон, текст, аудио и така нататък, знаейки въздействието, което има върху нервната система. Но това е по-сложно от това просто да се каже, че цялото изкуство е агитация и аз не съм склонен с това. Като човек, който употребява медии, аз употребявам тези неща и им се любувам, само че постоянно би трябвало да мисля какво е психическото влияние от това. Америка и множеството хора по света са антиинтелектуалци. Повечето хора не са изучавали каква е ролята на всеобщите връзки. ”
Каза Зубери: „ Можете да погледнете какво се случва в Газа сега и ясно да видите, че киноразказите на Холивуд са заредени с оправдания на израелската страна.
„ Наистина огромна част от Холивуд просто поддържа жива лъжата за колониализма на белите заселници. “