Pope.L, провокативен пърформанс артист, умира на 68

Pope.L, безкомпромисен концептуален и пърформанс артист, който изследва темите за раса, класа и това, което той нарича „нямащи“ -ness”, и който беше най-известен с това, че пълзеше по Бродуей в костюм на Супермен, почина в събота в дома си в Чикаго. Той беше на 68.

Смъртта беше потвърдена от неговата галерия Mitchell-Innes & Nash. Не е посочена кауза.

До 2001 г., когато започва „Великият бял път: 22 мили, 9 години, 1 улица, Бродуей, Ню Йорк“ като изпълнение беше озаглавен в крайна сметка, Pope.L вече беше добре известен в света на изкуството с кариера, която включваше всякаква среда от писане до фотография, от живопис до скулптура и от представление до обикновен театър.

Неговите постоянни теми бяха пресичащите се трудности и различия, които изпитваше като черен американец и син на работническата класа. Но въздействието на работата му идва не толкова от буквалния смисъл на нейното повърхностно съдържание, което може да бъде трудно за декодиране, колкото от чистата му интензивност и от желанието му да казва и прави неща, които другите не биха направили. Особено когато изпълняваше, той използва собственото си телесно присъствие, за да шокира зрителите обратно в техните собствени.

изпълни „Thunderbird Immolation a.k.a. Meditation Square Piece“ пред сградата, където влиятелните дилъри Лео Кастели и Илеана Сонабенд имаха своите галерии. Седнал с кръстосани крака върху друга квадратна жълта кърпа, заобиколен от кръг от разхлабени кибритени клечки, Pope.L си спомни будистките монаси, които са се саможертвали във Виетнам, като са излели главата си с алкохол и кока-кола, използвайки подсилено вино, широко продавано в бедни черни квартали. Провокативен, амбициозен и повече от малко забавен, той беше емблематичен за неговата практика. (Когато някой излезе от сградата, за да се оплаче, той учтиво събра нещата си и си тръгна.)

„Днес хората често искат изкуството да има ясно и дори изкупително политическо послание , но Pope.L не ни даде нито едното“, каза в интервю Скот Роткопф, директор на Музея на американското изкуство Уитни. „Той имаше брилянтен капацитет да дестилира трудни, дори ужасяващи истини за американското общество в странна и предизвикателна работа. Може да е жестоко, или смешно, или и двете, но никога не е лесно.“

Във видео интервю от 2019 г. за Музея за модерно изкуство, който придоби няколко негови ранни изпълнения, преди „член“, неговата ретроспектива същата година, Pope.L говори за създаването на още едно обхождане в Tompkins Square Park през 1991 г. „Бях писал много“, каза той. „Искам да кажа, това е всичко, което направих. Някак си ме изписваха и трябваше да намеря по-директен начин да накарам нещата да се случват културно.“

На какво се натъкна, критикът К. Кар написа в есе, включено в книгата от 2002 г. „Уилям Поуп.L: Най-дружелюбният чернокож художник в Америка“, беше друг чернокож, местен, който се втурна да го попита дали е добре; да укори белия оператор, нает да документира представлението; и накрая да възкликне през сълзи: „Нося такъв костюм на работа!“

едно от триото едновременни предавания. Имаше и нова инсталация в Whitney и „Conquest“, спонсорирана от Public Art Fund, група от 140 доброволци, които пълзяха от Гринуич Вилидж до Юниън Скуеър.

„От най-ранното си начало“, каза Pope.L пред списание Interview през 2013 г., „проектът за обхождане беше замислен като групово изпълнение. За мое съжаление, по това време аз бях единственият доброволец.”

По-рано тази година Pope.L построи бяла стая, в която не може да се влезе, насред галерия 52 Walker в Манхатън, като част от „Невъзможни провали“, шоу, включващо и работа на художника Гордън Мата-Кларк. Настоящото шоу, „Болница“, в Галерия Южен Лондон в Лондон до 11 февруари, се съсредоточава върху група срутващи се бели кули. Тоалетна на върха на средната кула връща назад към действието на Pope.L да яде парчета от The Wall Street Journal.

това, което си спомня като нестабилно детство в близкия Кийпорт и част от него в Ийст Вилидж с баба си Дезмонда Ланкастър , художник, който показва парчета юрган в Музея на студиото в Харлем през 60-те години на миналия век.

Той е оцелял от партньора си, Мами Такахаши; по-малък брат, Юджийн Поуп; и син, Дезмънд Тарковски-Pope.L.

Според г-жа Мичъл-Инес, „Pope.L“, портманто от оригиналното фамилно име на художника и това на майка му , е измислен от неговите ученици в колежа Бейтс в средата на 80-те години. Той го възприема и използва „Уилям Поуп.L“ в продължение на почти три десетилетия, преди да се откаже от „Уилям“. бакалавърска степен в Montclair State College (сега Montclair State University) в Ню Джърси през 1978 г. Той също така учи в програмата за независими изследвания на музея Whitney, училището по изкуствата Mason Gross в университета Rutgers и театъра Mabou Mines на St. Mark's Place в Манхатън, който драматургът Лий Бройер описва като преподаване на „ничия земя между експерименталния театър и пърформанс изкуството“.

Джесика Стокхолдър, колега професор в Чикагския университет, описва Pope.L като дълбоко отдаден и ефективен учител.

„Той беше широко отворен към всички различни видове хора“, каза тя по телефона, „и беше много съпричастен и загрижен за благосъстоянието на хората.“

Ебони Хейнс, който курира „Невъзможни провали“, се съгласи.

„Той има този начин да изслушва всички“, каза тя. „Той ви даде думата – без дори да ви познава, той знаеше, че най-малкото вие и всички заслужавате да бъдете изслушани.“