Преглед на филма: Джеси Бъкли стряска и блести в „Hamnet“, медитация върху любовта, загубата и изкуството
„ Разкажи ми една история “, пита младата земна жена срамежливия преподавател по латински при започване на „ Hamnet “ на Chloé Zhao. Каква история, пита той? „ Нещо, което те движи. “
Тя е направила остроумен избор на повествовател. Този неуместен млад мъж наподобява владее думите, до момента в който споделя трагичния мит за Орфей и Евридика. Както и би трябвало: един ден той ще бъде прочут като най-хубавия занаятчия на думи в света.
Но Агнес, макар че е ухажвана от самия Уилям Шекспир, няма същата връзка с думите, нито потребност от тях. За разлика от книжния й любовник, нейната мистична природа — някои споделят, че майка й е била горска магьосница! — и апетитът за живот й дава елементарен достъп до видимо вулканичен набор от страсти, от зашеметяваща наслада до необозрима тъга, всички на върховете на нечистите й пръсти.
И вулканичен е най-хубавият метод да се опише изумителното показване на Джеси Бъкли в „ Hamnet “, нахално прочувствената акомодация на Джао на Маги Известният разказ на О’Фаръл. С присъединяване на магнетичния Пол Мескал в ролята на Уил, това е история, която си показва ранния живот на младата двойка от Стратфорд. И както читателите на O’Farrell знаят, той се концентрира върху загуба, изменяща живота им: гибелта на техния 11-годишен наследник Хамнет.
Може би сте чували, че ранните гледания на кино лентата разплакаха огромна част от публиката. Сигнал за спойлер: Това не е изненада. Джао, съавтор на сюжета с О’Фарел, отива напряко към слъзните канали с решаваща помощ от великолепен актьорски състав, воден от Бъкли – който, сходно на нейния воин, наподобява има изключителна дарба да се отърве от измислиците и да получи достъп до дивата природа, която кипи под повърхността. Бихме ви споделили да наблюдавате лицето й по време на завладяващото умозаключение, където тя е част от огромна навалица. Но в действителност очите ви няма да отидат на никое място другаде.
Започваме с опияняваща любовна история, която скоро ще бъде изпитана. „ Любовта не умира, тя се трансформира “, сподели Джао. Първата й задача е да покаже по какъв начин и най-здравата обич може да бъде трансформирана от тъга.
Но несъмнено, има и различен акт. В „ Хамнет “ любовта се трансформира от тъга и по-късно още веднъж се трансформира от изкуството. Кое изкуство, ще попитате? Е, това е явно от заглавието. Пиесата е нещото.
Говорейки за „ Хамлет “, един значим факт е изложен в самото начало: в Англия от 16-ти век имената „ Хамнет “ и „ Хамлет “ са взаимозаменяеми.
Учените знаят също, че Шекспир и брачната половинка му Ан Хатауей (наричана още Агнес) в действителност са имали наследник на име Хамнет, който е умрял на 11. Малко друго е известно, в това число по какъв начин е починал или каква – в случай че има такава – връзка има със основаването, няколко години по-късно, на това, което мнозина назовават най-великата пиеса на британски език. Пиеса, би трябвало да се означи, за преждевременна гибел и тъга.
Авторът О’Фарел, несъмнено, си показва дълбока връзка. Филмът остава значително правилен на нейната книга, само че трансформира структурата си, като се движи хронологично, вместо да превключва сред интервали от време.
Започва с визия на Агнес, свита в хралупа на дърво, като че ли родена там. Нищо чудно, че Уил е обаян, до момента в който гледа през прозореца на класната си стая и вижда този свободен дух, чийто основен сателит е ястреб. Той счита, че тя е прислужница; в действителност тя е най-голямата щерка в къщата, където той преподава, с цел да извърши фамилни задължения. Връзката им е електрическа. Скоро тя е бременна.
Агнес ще роди първото им дете, щерка, сама измежду природата, вкопчена в клоните на дърветата. (Операторът Łukasz Żal употребява изключително ловко светлата и буйна зеленина). Няколко години по-късно, когато ражда още веднъж, строгата майка на Уил (Емили Уотсън) упорства тя да остане вътре. Тя ражда близнаци - момче, по-късно момиче, което в началото наподобява мъртвородено, само че е съживено от докосването на майката.
Все отново Агнес е ужасена, тъй като е имала привидение на две деца - не три - на смъртния си одър. Междувременно Уил прекарва доста време в Лондон, преследвайки бизнес благоприятни условия, а по-късно и своите театрални упоритости. Самата Агнес насърчи този ход. Но това се трансформира, когато Хамнет (Якоби Юпе, благородно скъп), който даде обещание на татко си, че ще се грижи за всички, се разболява.
Когато той се поддава, Агнес изпада в неутешима тъга. И когато унищоженият Уил се прибира у дома, тя небрежно изяснява по какъв начин, не, той в действителност няма визия какво е било. „ Не си бил тук “, споделя тя студено. Ако беше, можеше да се сбогува.
Но скоро Уил още веднъж би трябвало да си тръгне. Той работи върху пиеса. Виждаме ранни подготовки на „ Трагедията на Хамлет “ и в един миг Мескал – отчаян от своите играчи – демонстрира своите шекспирови пържоли с яростно осъществяване на „ Get thee to a nunnary! “ тирада. (Странична записка: Ако всичко това докара до Мескал да изиграе Хамлет някой ден някъде в театъра, ние сме тук за това.)
Майсторството на тези думи и тяхното предаване са в ослепителен контрастност с най-въздействащите подиуми на Агнес, които постоянно се случват с малко или никакви думи. Вече споменахме за разтърсващото умозаключение, където любовта, скръбта и изкуството се събират в най-силния миг на кино лентата. Да гледаш Бъкли тук значи да оцениш, че даже в една история за Шекспир може да има празнини сред думите, които резонират надълбоко.
Така че, да, гледайте лицето на Агнес, до момента в който слуша. Известните думи, идващи от сцената, са единствено част от уравнението. Останалото — добре, ще го кажем — е безмълвие.
„ Hamnet “, издание на Focus Features, е оценено като PG-13 от Motion Picture Association „ за тематично наличие, известна мощна половост и частична голота “. Продължителност: 125 минути. Три и половина звезди от четири.