Превръщат ли се музеите в Обединеното кралство в американски? Главният изпълнителен директор на Serpentine смята, че това е бъдещето
Музеите на Обединеното кралство, в това число Тейт и Британският музей, стартират да възприемат по-американски жанр на частно набиране на средства, защото националната действителност хапе. За Бетина Корек, израснала в Лос Анджелис основен изпълнителен шеф на доста по-малките Serpentine Galleries в Лондон, това е остаряла вест.
„ Имаме американски ръководител повече от 10 години “, споделя тя – във впечатляващата форма на предприемач и някогашен кмет на Ню Йорк Майкъл Блумбърг. Тя дефинира американския модел на филантропия в изкуствата като „ значително обвързван с партньорство, където има упоритост за по-дългосрочен ангажимент и многогодишна поддръжка “.
Такава упоритост носи по-големи чекове. Под управлението на Корек, който се причисли през 2020 година, през последните години се следят връзки с огромни марки, вариращи от Lego Group до Dior, както и платформата за игри Fortnite. Последното партньорство на Serpentine, разкрито този месец, е с основаната в Ню Йорк FLAG Art Foundation, изложбено пространство с нестопанска цел, чието подаяние поддържа премия от £1 милион за петима актьори за интервал от 10 години; премията ще бъде разграничена на £200 000 за всеки художник, който също ще има независима галерия в Serpentine и FLAG Art.
Годишният финансов ангажимент прави премията Serpentine x FLAG Art Foundation най-голямата в Обединеното кралство за жив художник. За съпоставяне, от дълго време одобрената премия на Тейт Търнър присъжда общо £55 000, като £25 000 за спечелилия (обявен нощес като Нена Калу, първият художник с увреждания в образованието, спечелил наградата). За Serpentine, споделя Корек, премията е „ естествена последваща стъпка в желанието ни да имаме хибриден метод [на две трансатлантически институции], който стартира с художника. “
Serpentine от дълго време има преимущество, когато става дума за набиране на средства в американски жанр и е хазаин на грабваща заглавията и блестяща церемония от 1991 година насам. За въздействието на събитието е показателно, че точно тук, през 1994 година, Даяна, тогава принцеса на Уелс, избра да се появи в по този начин наречената си „ рокля за възмездие “, тъничък дребен черен номер, като на брачна половинка си невярност удари ефира. Други добре рекламирани празненство моменти включват актьорите Джуд Лоу и Сиена Милър, които излизат за първи път като двойка (въпреки че към този момент не са).
Преименувано като Serpentine Summer Party през 2000 година, събитието към момента е с доста искра, с комисия за домакини в американски жанр, само че в този момент е обвързано с годишна обществена комисия по архитектура в територията на музея в Кенсингтън Гардънс, наречена Серпентинен павилион. Корек споделя, че празненството е все по-значимо средство за набиране на средства – „ виждаме, че нашите интернационалните донори възнамеряват към него “ – и последователно понижава броя на присъстващите, за по-„ интимно “ чувство, като в същото време покачва цената на билетите единствено с предложения (те бяха £1250 на човек през 2025 г.).
Тазгодишното събитие беше съпредседателствано от артиста Кейт Бланшет за гъвкавия, основан на капсули павилион, планиран от Марина Табасум, и събра три пъти повече от миналата година, сподели представител. Въпреки че Serpentine не разкрива общата цифра, неговите над 800 гости показват най-малко £1 милион единствено от доходи от билети, до момента в който имаше и обособени дарения и пакети от билети, допринасящи за здрава част от приходите на Serpentine от £14,8 милиона за 2024-25 година (увеличение от 53% от 2018-19 г.). Финансирането на Съвета по изкуствата е несъмнено на едвам 5 % от приходите.
Korek употребява думата „ резистентен на бъдещето “ няколко пъти по време на изявлението ни и тя сигурно дава своя принос. Откакто тя се причисли, междинният размер на дарението за Serpentine е повишен с 66 % и с „ повече шестцифрени, многогодишни задължения “, споделя тя. Корек отдава дължимото и на Ханс Улрих Обрист, роден в Швейцария артистичен шеф на Serpentine, чиято работа и „ интернационален взор “ от дълго време са привличане на донори.
Корек споделя, че е изключително „ разчувствана от хората, които се включват за първи път “. Те включват Lego Group, която това лято спонсорира архитекта Питър Кук за основаването на Павилиона за игра, куполна оранжева, кръгла конструкция (частично направена от тухли Lego, естествено) и отворена за обществеността за два месеца. Не всички харесаха дизайна – Architects’ Journal го съпостави с бургер, до момента в който архитектурният критик на FT го назова „ фрапантен “ – само че децата и някои възрастни наподобява се забавляваха отлично.
Когато приказва за този план, Корек, който има най-вече обмислен, спокоен жанр в Лос Анджелис, наподобява набира обороти. " Имаше подредени деца, бяха толкоз разчувствани. Имах толкоз доста родители, които ми споделиха, че децата им в никакъв случай няма да го не помнят... Това е типът сила, който желаеме. "
Тя е съсредоточена върху това да накара хората да се реалокират от публичните павилиони в постройките на галерията – знаците пред музея гласят „ Безплатна художествена изложба, просто влезте “. Нейната визия е, че „ желая да видя свят, в който изкуството е по-малко среща, която хората вършат, а повече обред, който имат в живота си. “
Корек не вижда конфликт сред привличането на богати донори и това да бъдеш част от всекидневието на всеки. Във всички случаи, споделя тя, „ става дума за превръщането на тази връзка в по-дългосрочен проект “.
Тя обаче осъзнава по какъв начин неговите изложения могат да се видят на тези, които идват за първи път. " Израснах в Лос Анджелис и имах другар в света на развлеченията и защото той се занимаваше от ден на ден с изкуството, неговото наблюдаване беше, че [за разлика от изкуството] развлеченията не се пробват да накарат публиката си да се усеща глупава. Мисля доста за това ", споделя тя.
Корек на драго сърце оповестява, че броят на посетителите нараства, като летните представления (между април и октомври) притеглят повече хора, в сравнение с през 2018 година, предходна мощна година. Освен това тя споделя: „ Виждаме в действителност значими промени в това кой идва “: посетителите за първи път съставляват 33 % от общия брой гости, до момента в който 37 % се разпознават като световно болшинство (небели), а 12 % са 16-24-годишни.
Нейният фокус в този момент е върху комерсиалната активност, в това число посредством издания на актьори и книги, област, в която тя вижда евентуален напредък. Корек, чиито предходни функции са включвали Музея на изкуствата в Лос Анджелис и панаирите на изкуството Frieze, се съпротивлява на всевъзможни бинарни тълкования. „ Наистина имам вяра, че да бъдеш деятелен и еластичен не би трябвало да е противоположното на това да имаш кураторска суровост. “
За институция в Обединеното кралство да разкрие комерсиалните си упоритости беше от дълго време неразрешено, само че като цяло Корек споделя „ отлично е да се види повече неприкритост към набирането на средства [в Лондон]. “
Тя цитира коментар на неотдавнашна конференция в Ню Йорк, където " някой сподели и това в действителност ме завладя, че в света на музеите имаме доста правила, само че не безусловно правила. Така че дано спорен нормите. И в случай че нещо не работи, не го вършим още веднъж. "
