Qualeasha Wood прави цифрово изкуство irl
t вкарва акценти на единствен дебют.
Изпълнителят Qualiasha Wood може да направи компютър, който наподобява митик. Тя изкривява своето сходство свободно в огромните си рециклирани памучни тройки, които са машинно и ръчно комплицирани и мъниста със самопортрети на уеб камера и iPhone, както и на фотоси на мемове, ранни екрани в жанр Aughts в жанр Aughts и други цифрови ефемери, всяка пиксела, показана от шева. Понякога тя слое десетки фотоси на лицето си, намазвайки очите, бузите и устните си една в друга. В няколко от гоблените в новото си независимо шоу, което се открива тази седмица в лондонската изложба Пипи Холдсуърт, художникът театралничи в долни дрехи, само че елементи от тялото й са изтрити, изрязани или цензурирани от тежка пикселация. Намаляният текст - композиция от компютърен код и лирика - минава през неизправните изображения. Цветовата скица е най-вече блус и зелени, като че ли Ууд, 28-годишен, се настани под вода.
" Важно е да се прикрие или да се играе с равнището на накърнимост ", споделя художникът, основан във Филаделфия. Като странна чернокожа жена, споделя тя, тя желае да „ приказва за позицията, в която хората ме слагат - само че желая да изляза на върха “. За тази цел Ууд постоянно се трансформира в ирония, както в гоблена си през 2021 година „ Комплексът [Черната] Мадона/Курвата “, който е добит от Метрополитън Музей на изкуствата през 2022 година, правейки дърво, тогава 24, един от най -младите, които са добавени към непрекъснатата си сбирка. Тази работа и други бяха частично въодушевени от нейното възприятие „ изкупително и възвишено по едно и също време “ по време на онлайн причини за расата и придвижването на Black Lives Matter, споделя тя. В гоблена, под стоическите селфита на Ууд, изскачащ прозорец декларира: „ Младият парещ абанос е онлайн; въведете избавление. “ „ Аз се стеснявам на проблем и обичам в действителност да го надупчвам “, споделя Ууд. С други думи, тя обича да троли.
Wood стартира да развива практиката си като студент в учебното заведение по дизайн на Род Айлънд, когато един от нейните учители реагира на работата си за расова еднаквост, като неведнъж й споделя, че класът му " не е обществено проучване ", споделя тя. Тя незабавно беше заредена с сила, като си намерения: „ Сега съзнавам, че вие мразите това, просто ще продължа да го върша! “
Но тя пристигна в текстила съществено. По време на учебна отмора тя посети баба си по бащина линия, която я покри с жакардово одеяло, изтъкано с бебешки фотоси на Ууд и нейния брат и братовчеди. Докато беше в RISD, художникът, израснал в апартамент в Ню Джърси с една спалня, работеше с три работни места. Все отново майка й се тормози, че тя става елитарна в такава привилегирована среда. „ Родителите ми [не можеха] да се свързват с моето изкуство към този момент “, споделя тя. Тя стартира да прави части Жакард, тъй като повече от всичко я върнаха вкъщи. „ Хареса ми, че когато ги показвах за първи път, хората щяха да кажат:„ Виждал съм това преди “, спомня си Ууд. „ „ Признавам това. “
