Режисьорът на Бродуей Алекс Тимбърс постигна рядко постижение с 4 представления, които се изпълняват едновременно

НЮ ЙОРК (AP) — Преди петнадесет години, изгряващият сценичен режисьор Алекс Тимбърс реализира удивително достижение: Все още едвам при започване на 30-те си години, той имаше две представления, изпълнявани по едно и също време на Бродуей. С настъпването на 2026 година Тимбърс към този момент надвиши тази марка – той има четири.

Последният албум на Тимбърс, „ All Out: Comedy About Ambition “, се причислява към настоящите му шлагери „ Beetlejuice, “ „ Just in Time “ и „ Moulin Rouge! The Musical “, спечелилият за най-хубав мюзикъл за 2020 година, който му донесе и Тони за най-хубава постановка Награда.

„ Ако се отдръпна и помисля какво сплотява представленията, евентуално всички те се пробват да бъдат прекарвания, носещи наслада и представления, където публиката е приета, “ споделя Тимбърс, в този момент на 47.

Предишни режисьори, които са се наслаждавали на четири едновременни продукции на Бродуей, включват Джо Мантело през 2016 година, Кейси Никола също през 2016 година и Сюзън Строман през 2001 година Тревър Нън го направи два пъти, през 1988 година и 1995 година (Четворният удар на Тимбърс завършва в събота, когато „ Beetlejuice ” завършва серия си).

Чупене на стени

Алекс Тимбърс театралничи за фотография под шатрата за „ Bloody Bloody Andrew Jackson “, един от двата сериала, които сега режисира в Ню Йорк, 19 октомври 2010 година (AP Photo/Seth Wenig, File)

Работата на Timbers постоянно съчетава висок и невисок дух, откровеност и подривна активност. Неговите четири сегашни творби на Бродуей обгръщат мюзикъл с джубокс, шантава кино акомодация, спестовно и звездно инсценирано четене и биомузикал за игра на паметта.

Една от отличителните белези на Тимбърс е незабавното продупчване на мнимата стена сред актьорите и публиката, както когато духът Beetlejuice се появява на върха на шоуто си и разяснява: „ Вече балада! И такова самоуверено отклоняване от истинския първоначален материал. “

" Те са всички типове шоута, които включват съвсем пряк адрес от скока ", споделя Тимбърс, " където има нещо като прегръдка онлайн. Няма нещо като четвърта стена. "

Тимбърс имаше пробив през 2010 година, когато две от неговите шоута стигнаха до Бродуей: " The Pee-wee Herman Show " и " Bloody Bloody Andrew Jackson ", които той написа и ориентирани. В първия той жонглира с починалия Пол Рубенс, образни смешки и 20 кукли. Другият беше прочувствен рок мюзикъл за седмия президент на Съединени американски щати, който се разхождаше с тесни панталони и очна линия.

Тимбърс продължи да работи по акомодацията на „ Роки “ за сцената, съкратената история на Питър Пан „ Питър и ловецът на звезди “ и с фронтмена на Talking Heads Дейвид Бърн върху неговата „ America Utopia “. За „ Here Lies Love “, завладяващата диско история на някогашната първа дама на Филипините Имелда Маркос, той безусловно счупи четвъртата стена, като остави публиката да танцува със звездите.

„ Мисля, че има нещо по-грубо, по-анархично, което избрана аудитория желае. Нещо, което е висцерално и радостно “, споделя Тимбърс. „ Там, където се срещат поп и високо изкуство, мисля, че доста от публиката също желаят да живеят там. “

Нито един род

Тимбърс участва на премиерата на Бродуей за „ Терез Ракин “ през 2015 година (Снимка от Грег Алън/Invision/AP, файл)

Тимбърс — сега работи върху мюзикъл „ The Princess Bride ” — подозира, че публиката на бъдещето на Бродуей търси същия тип представления, които той търси: ексцентрични, леко рискови неща, които усилват оптимално уменията на звездата и доставят наслада.

" Мисля, че по-младата аудитория и публиката, която обичайно не върви на спектакъл, не търсят безусловно представления, които са тъкмо в един род. Мисля, че търсят неща, които максимизират заниманието, страстта и връзката ", споделя той.

Тимбърс, учещ историята на Бродуей, поглежда обратно към бъдещето, въодушевен от дългогодишните " Ziegfeld Follies " от The първата половина на 20-ти век или „ Hellzapoppin “, извънредно известно музикално ревю през 30-те години на предишния век, което имаше комедия, музика, клоуни, присъединяване на публиката и тематично наличие за възрастни и танци, улавяйки духа на времето, като непрестанно се променяше с времето.

„ Всички тези разнообразни вариететни детайли се усещаха по някакъв метод доста популистки, само че също по този начин и доста изтънчени, като най-страхотната вечер за срещи в Бродуей “, споделя той. „ Искам да преследвам това, което „ Hellzapoppin “ се опитваше да направи преди 90 години и какво направи за публиката. “