Режисьорът на The Beast Бертран Бонело: „Въпросът е как да не се поддадем на страха“

Екранните акомодации на Хенри Джеймс обичайно са от благопристойната страна. Звярът (излязъл във Франция като La Bête), новият филм на френския сценарист и режисьор Бертран Бонело, е въодушевен от новелата от 1903 година „ Звярът в джунглата “ и надлежно има своите тънко тонизирани салонни подиуми. Но всеотдайният Джеймсиан може да потръпне от други детайли: подводна заплаха, дискотечни подиуми, разрастващи се в близко бъдеще, и поредност от трилър „ навлизане в дома “, с героинята в заплаха в Лос Анджелис.

Такива контраинтуитивни линии са присъщи за Бонело, чиито скорошни филми включват сатирата за политическия трилър Nocturama и квази-хладния Zombi Child. В „ Звярът “ смесицата от жанрове – трилър, сантиментален интервал и научно-фантастична антиутопия – води до филм, който не е просто хибрид, а нещо като екзотично кинематографично страшилище.

„ Ако наречете филм [Звярът], там евентуално има някакво страшилище “, споделя Бонело, размишлявайки на кафе в жилището си в Париж, където се срещаме. Трите жанра на кино лентата му, споделя той, „ замърсяват един различен – желаех да вкарам ужаса в любовна история и любовта в слашър филм. Проблемът беше по какъв начин да създадем не три кино лентата, а един ”.

Оригиналната история за Джеймс е за човек, уверен, че несигурно събитие, изменящо живота, чака да се нахвърли върху него като звяр. Във версията на Бонело с извърнат пол, тревожният воин се играе в три разнообразни интервала – и три разнообразни персони – от сегашната френска кралица на арт киното и тогавашна звезда на 007, Леа Сейду.

„ Причината, заради която историята е толкоз добра за киното “, споделя Бонело, „ е, че има този детайл на невидимото – това безпокойствие за това, което чака отвън екрана, страхът от идна злополука. Всеки чака нещо да се случи и се чуди какво може да е то. Историята беше доста съвременна, когато Джеймс я написа, само че е още по-съвременна в този момент, когато тревогата ни е доста по-голяма.

Влюбените от кино лентата Габриел и Луис, изиграни от Сейду и Джордж Маккей, се срещат за първи път през 1910 година, миг, който за Бонело съставлява проклинание на неразреден оптимизъм преди историческата стихия. „ Това е вълнуващ интервал. Хората влязоха в 20-ти век, уверени, че това ще бъде ера на мир, напредък, без заболявания или войни - и това се оказа грубо. Може би една от най-лошите столетия, дружно с това, през което прекосяваме в този момент. “

Двойката или техните бъдещи аватари също се срещат през 2044 година в свят, окървавен от човешки страсти. За разлика от това, в третата част на кино лентата, чието деяние се развива през 2014 година, има прекалено много страст — боязън, гняв, самотност. Тук Бонело черпи от по този начин наречените „ убийства на Исла Виста “, осъществени в южна Калифорния от млад мъж на име Елиът Роджър, който разгласява прочут видеоклип в YouTube, рекламиращ желанието си да си отмъсти на дамите, които са го отхвърлили - като по този метод става първият изтъкнат представител на злонамереното племе на женомразци, известни като инцели.

„ Когато видях неговите видеоклипове преди 10 години “, споделя Бонело, „ те в действителност ме поразиха, само че не тъй като беше умопобъркан. Думите, които използваше, и този доста гальовен глас го направиха по-ужасяващ, в сравнение с в случай че беше като Джак Никълсън в „ Сиянието “. Има инцели на всички места и фемициди по целия свят, само че този метод на показване, снимането на себе си наподобява значително артикул на американската просвета.

Начинът, по който Луис се трансформира от красавец от гостната в проблематичен отшелник до непрогледен жител на високотехнологичното бъдеще, се дължи на елегантното размахващо осъществяване на Маккей. Срещу него, Габриел на Сейду е първо класическа пианистка и световна персона, а по-късно бореща се актриса, която е на независимост в Холивуд. Преди това Сейду е играла поддържащи функции в два кино лентата на Бонело – On War от 2008 година и доста неагиографичния фешън биографичен филм Saint Laurent – ​​но това е първият път, когато режисьорът работи с нея, откогато тя реализира интернационална популярност.

„ Актрисите в действителност се трансформираха през последните 20 години – има повече търсене хората да могат да се разпознават с тях. Но в този момент има доста малко актриси, които въодушевяват феновете да мечтаят, както Денев или Бардо биха го създали. Леа към момента има този детайл на тайнственост. Можете да я снимате с часове без спиране, само че не знаете какво мисли тя – и това е в действителност вълнуващо за камерата. “

В никакъв случай не е стандартен режисьор, даже по стандартите на европейското арт кино, Бонело е по-скоро концептуален създател. Неговите стилистично изпипани произведения са по-малко за истории, в сравнение с за хрумвания: млади градски терористи, криещи се в повсеместен магазин измежду първокласни марки (Nocturama); борба на епохата и актуалните хрумвания за половост в опиянените граници на обществен дом от края на века (Дом на толерантността); философското проучване на тийнейджърската онлайн просвета в Coma от 2022 година, функционалността за блокиране, въодушевена от щерка му Анна.

Страхът е инфектиран и всички стават нервни – дистрибутори, продуценти, всички

Бонело може да въплъщава ангажимент към авторското кино в най-предизвикателния му миг, само че той навлезе във филмовия свят със забавяне, от напълно друга област. Роден в Ница, той е типичен подготвен като пианист и има сполучлива кариера като клавирист, записвайки и обикаляйки с огромни френски поп реализатори, в това число Франсоаз Харди и Даниел Дарк. „ Беше време, когато записите се продаваха – имаше доста пари в близост, бяхме в действителност добре платени, имаше концерти от самото начало. Днес нямам визия по какъв начин могат да живеят музикантите. ”

Представяте си, че този интервал, а не поредност от наклонени художествени филми, изяснява просторния апартамент на Бонело в центъра на Париж, покрай Пале Роял. Седим в кухнята, щедро заредени с цветя и дреболии и спретнато подредени върху бюфета, нещо, което наподобява като сбирка от тъмни очила за цялостен живот. Има том на Виктор Юго на масата дружно с малко по-актуална френска художествена литература и ретро мобилен телефон Nokia: Бонело може да е футурист на киното, само че е срещу смарт телефоните.

Чудя се какъв брой още може да му води музиката, Бонело се реалокира в киното в средата на 90-те години. В тийнейджърските си години, почитател на жанрови режисьори като Джон Карпентър и Дарио Ардженто, той признава: „ Наистина не познавах киното, само че мислех, че това ще бъде нова територия за проучване. Току-що направих голямо турне и спестих половината си заплата, тъй че финансирах малко за себе си. Това беше моето кино учебно заведение. ” Той е един от тези редки режисьори, като Карпентър, които пишат и извършват свои лични партитури: в The Beast той си сътрудничи с щерка си Анна Бонело, в този момент на 20 години, която живее в Канада и учи кино. Майка й е някогашна партньорка на режисьора, фамозният оператор Жозе Дешай, който е снимал няколко кино лентата за Бонело, в това число „ Звярът “.

По-рано тази година Бонело още веднъж се впусна в нова територия, монтирайки първата си театрална режисура: концертно/театрално зрелище с Orchester de Paris, отдадено на живота и музиката на Арнолд Шьонберг. Австрийският композитор и архиноватор постоянно е считан за забранителния глас на модернизма, само че това е неправилно разбиране, упорства Бонело. „ Шьонберг беше популярен романтик и даже по-късните му творби би трябвало да се играят сантиментално – в случай че ги играете със леден разсъдък, пропускате същината. “

Бонело е нещо като новобранец във френския кино свят, споделя той. „ Чувствам се много изолиран – има някои режисьори, които считам за братовчеди, като Леос Каракс, само че се усещам откъснат от главните проблеми на френското кино. Трябва да култивираш своята характерност, даже и да става все по-трудно от самото начало. “

И в наши дни, когато даже комерсиалните продукции се борят да се показват театрално, това е изключително мъчно. „ Страхът е инфектиран и всички стават нервни – дистрибутори, производители, всички. Въпросът е по какъв начин да не се поддадем на страха – което в прочут смисъл е тематиката на [Звярът]. ” За режисьори като Бонело въпросът също е по какъв начин да оцелееш, като запазиш своята характерност, когато задължението ти е към застрашените по-диви граници на киното.

„ Маржовете стават все по-крехки “, споделя Бонело. „ И полетата са мястото, където намирате същинската хубост. “

В кината в Обединеното кралство от 31 май

Научете първо за най-новите ни истории — следете FT Weekend на и и се абонирайте за нашия подкаст, където и да слушате

< br/>