Звукът открадва фокуса през цялото време. В удивителния, номиниран за Оскар Зоната на ползите на Джонатан Глейзър жестокостите, осъществени в Аушвиц, в никакъв случай не се виждат, а единствено се чуват.
Фоновият звук също се постанова, когато се срещам с английския режисьор в Камдън, северен Лондон. Старомодната къща за спагети, която той избра за нас, гърми несъответствуващ саундтрак от оптимистични ретро шлагери в класациите, които ни споделят, че не могат да бъдат отхвърлени. Хвърлих обезпокоителен взор към рекордера си и се надявам, че той подхваща нашия диалог, както и Wham!, 4 Non Blondes и Toploader.
Времето за обяд към този момент пристигна и си отиде, само че никой от нас няма доста от вкус. „ Закусих късно “, изяснява Глейзър с топло и ангажиращо наличие. „ Беше много изобилна закуска, тъй като едвам ядох нощес на това нещо. “
„ Това нещо “ бяха филмовите награди БАФТА, английският еквивалент на Оскарите, където Зоната на ползите сграбчи три награди: невероятният двойник на Изключителен английски филм и Най-добър филм не на британски език, както и Най-добър тон, хеттрик, който той разказва като „ в действителност замайващ “.
Това е нещо, което украсените с гирлянди любовници споделят от самото начало, само че е по-лесно да се повярва в този случай. При премиерата си в Кан предходната година, The Zone of Interest изглеждаше официално коренен и тонално плашещ; това, че в този момент се демонстрира в мултиплекси и притегля огромна и разнообразна аудитория, е изненада за всички, в това число Глейзър. Той уместно отпразнува триумфа на Bafta със брачната половинка си и трите си деца на 23, 20 и 18 години.
Менюто в Goodfare Italian крие по-малко изненади. Обмисляме да споделим пица, само че пълничка най-после за богата на въглехидрати храна за комфорт: ризото с манари за него, ньоки спанаци за мен, плюс гарнитури от салати и вода.
„ Няма да имате най-хубавото храната на живота ти тук, само че всичко е наред “, нежно ме твърди той. „ Когато споделих на жена ми къде ще обядваме, тя сподели: „ Не можете да го заведете там, просто не можете. “
Наистина се пробвах да изтласкам контурите на драмата от картината, знаейки, че всичко това ще бъде в това, което чувате
blockquote> Глейзър, наподобява, е човек със непретенциозен усет. Смокингът от нощес беше сменен с отпаднал градски всекидневен тоалет от смачкани черни панталони, износени кафяви кожени ботуши и оребрен наследник пуловер, който е протъркван и продупчен на единия лакът. Със своята вълниста коса, той може да бъде деец гръндж рокер, който излиза от едно от многото места за подготовки в региона. Той наподобява по-млад от своите 58 години.
„ Ходих на учебно заведение тук — JFS, Jewish Free School — и имах сергия на пазара в Камдън Лок, когато бях на 17 “, разкрива той. Какво е продал? „ Само нечистотия, облекла втора ръка, лули и такива неща. “ Сега той живее в Камдън и също има студио наоколо, само че е израснал по на север в полуселския Хадли Ууд в дом, където Холокостът не се разисква намерено. Когато попитах дали фамилията му е било директно наранено от Холокоста, той споделя: „ Травмата от Шоа наруши съзнанието на всички еврейски фамилии директно и непряко. Включително и моят. ”
През последните 25 години Глейзър се трансформира в един от най-артистично безстрашните и фамозни английски режисьори на своето потомство. Въпреки че неговата кинематографична продукция надали е била плодотворна - The Zone of Interest е едвам четвъртият му филм за 24 години, след Секси звяр (2000), Раждане (2004) и Под кожата (2013) - той също е издирван режисьор на музикални видеоклипове (Radiohead, Massive Attack, Blur) и телевизионни реклами. Неговата реклама за Гинес от 1999 година, която изпрати жребци да се втурват от прибоя, беше определена за най-великата на всички времена.
Нашата храна идва и, въпреки и незабележима , се оказва подобаваща, играеща защото ще има единствено дребна поддържаща роля. Това наподобява неизбежно, като се има поради филмът, който сме тук, с цел да обсъдим, който ви обзема непоносим боязън първоначално и в никакъв случай не отстъпва.
Започваме с разискването на романа на Мартин Еймис от 2014 година, който послужи като начало точка за The Zone of Interest и споделя заглавието си, само че не доста друго, филмът наподобява малко на блестящата и на моменти еротично заредена прозаичност на Еймис.
„ Исках да се наемам с вероятност, “ Глейзър споделя за генезиса на кино лентата, преди деликатно да се поправя, постоянно срещан табиет. „ Не, това не е правилно. Работех върху концепцията да направя нещо през очите на нацистите, от гледната точка на причинителите, само че не знаех какъв брой надалеч ще бъде това от корема на звяра от Аушвиц. “
Какво остана с него беше Куклата Пол на Еймис, измислена версия на коменданта на Аушвиц Рудолф Хьос. „ Имаше нещо в него, което ме накара да прочета за Хьос. Бях удивен най-вече от изходните текстове на Еймис и просто копах все по-дълбоко и по-дълбоко. “
Започвайки със сюжета, Глейзър рано реши, че филмът му ще бъде напълно на немски, макар че не го направи не приказвам езика. „ Прекарах първите шест месеца в опити да науча немски. Преминах през трима преподаватели за толкоз месеци, само че разбрах, че това е безусловно не новак. “
Меню
Добро подпомагане Италиански
26 Parkway London NW1 7AH
Ризото от манари £14,95
Ньоки спанаци £14,95
Смесена салата x2 £10,90
Голяма негазирана вода £4,50
Общо (вкл. обслужване) £50,96
Въпреки че писането на немски език се оказа прекомерно огромно предизвикателство, режисирането на актьорския състав (превъзходно воден от Кристиан Фридел като Хьос) от преведеният немски сюжет се оказа по-малък проблем. „ Има нещо в истината – или това, което смятате, че е истина – в зрелище, което надвишава езика, не е лимитирано от езика. Вие вярвате в представянето, което даден артист дава или не. А езикът е вторичен за това. “
Истинската главоблъсканица беше намирането на подобаващ метод към тематика, която Глейзър явно гледаше с боязън. „ Много съм недоверчив към хората, които вършат филми за Холокоста “, признава той. „ Дори бях недоверчив към себе си. “ Изчистеният жанр, на който той в последна сметка се спря, припомня за изречението на Теодор Адорно, че „ След Аушвиц не може да има лирика “. Това е произведение, лишено от поетични издънки, да не приказваме за утешителни усеща.
„ Не желаех драма “, споделя Глейзър. „ Единственото нещо, което се случва в този филм, в смисъла на сюжета, е, че човек ще бъде изместен от работа, която обича. Той е сърдит от това и жена му не желае да си тръгне. Той прибавя язвително: „ И краят е благополучен, тъй като той се връща, с цел да продължи да прави това, което обича. Подробностите са, че той е комендантът на Аушвиц. “
Остро съпоставени с този всемирски роман и несериозните събития в щастливия фамилен дом – брачната половинка на Рудолф Хедвиг (изключителната Сандра Хюлер) се суети към къщата и да се кара на полските си прислужници, да играят и да се карат в градината деца на Хьос - са звуците, предавани от лагера на гибелта, който стои безусловно в съседство, както е и в реалност. Натрапчиви крясъци, отвратителното скърцане на убийствени машини и инцидентни изстрели допълват потискащия саундтрак, който беше старателно съединен от Глейзър и звуковия дизайнер Джони Бърн в продължение на една година. Нищо не беше измислено: двойката събра „ записи на терен “ в Германия, в това число виковете на хора в берлинското метро и крясъци по време на футболен мач в Хамбург.
Заимствано от лексикона на риалити малкия екран < /strong> и възприемайки метод, който той назова „ Голям брат в нацистката къща “, Глейзър оборудва къща покрай същинския Аушвиц с 10 камери и снима актьорите от разстояние, събирайки общо 800 часа запис. Не участваха непосредствено артисти и екип.
„ Ситуациите са съзнателно плоски “, изяснява той. „ Наистина се пробвах да изтласкам контурите на драмата от картината, знаейки, че всичко това ще бъде в това, което чувате: вулканичният ураган, вълнението на звука. Опитът да се откри калибриране сред това, което виждате и това, което чувате, беше извънредно дълъг и непоколебим развой. “
Питам го по какъв начин стигна до този поразителен аудиовизуален метод, може би най-голямата мощ на кино лентата. „ Наистина идва от: по какъв начин, по дяволите, мога да направя това? “ признава той. „ Как можете да стигнете до тази пропаст? Когато го усетиш, значи си дошъл. “
Хюлер, споделям му, ме изненада, като сподели, че Хедвиг Хьос не й е мъчно да играе, защото тя е безусловно безпроблемна. „ Това е по този начин, тъй като Сандра е толкоз добра “, споделя Глейзър за звездата, която е номинирана за „ Оскар “ за най-хубава актриса за „ Анатомия на едно рухване “. „ Не знам доста артисти биха съумели да създадат това, в случай че има такива, в случай че би трябвало да бъда почтен. “
Те не са родени всеобщи убийци. Те бяха младежи, влюбени в концепциите за бъдещето. И вижте къде се озоваха. В това има предизвестие
Но той е склонен с нейната оценка за Хедуиг. „ Интересното е, че не е, че не им пукаше или не бяха трогнати от нещата, или не бяха прочувствени. Разбира се, че бяха; те бяха човешки същества. Въпросът не е „ били ли са трогнати? “, а „ от какво са били трогнати? “ И тогава навлизате в тази доста забавна област на селективна емпатия, която явно е част от човешкото положение: по какъв начин ценим избрани хора пред другите съгласно раса, вяра или политическа честност. “
Друга очарователна фигура е майката на Хедуиг Лина Хенсел (Имоджен Коге), която идва да остане при фамилията и в началото е мощно увлечена от тяхната „ райска градина “. Но макар че наподобява е трансформирала мнението си, ненадейно си потегля, откакто явно е видяла прекалено много, Глейзър отхвърля всяка концепция за морално отвращение от нейна страна.
„ Това е просто близостта “, споделя той. „ За някой като нея не е по-различно да си купиш пържола в Sainsbury’s и да отидеш в касапница. Знаете от кое място идва тази пържола, само че в действителност не желаете да сте към крава, която колят, или миризмата й, или кръвта да тече по обувките ви ... няма скрупули на съвестта, няма възмездие. В този филм няма и не може да има избавление. Тези герои приключват по метода, по който стартират. “
„ Примо Леви говореше за това, че са направени от същата глина като буржоазията във всяка страна “, продължава той. „ Те в действителност бяха господин и госпожа Смит на номер 26. Те бяха наши съседи и нашите съседи биха споделили, че са ние. Това бяха основите на това, което разбрах от архивното изследване: какъв брой гротескно познати и елементарни бяха те. Това, което ги интересуваше: статус, семейство, здраве, празници, движимости не се разграничават от нещата, които множеството хора искат ... Семейство Хьос не са родени всеобщи убийци. Те бяха младежи, влюбени в концепциите за бъдещето. Така започнаха. И вижте къде се озоваха. В това има предизвестие. “
Това възприятие на паника поражда и когато попитам Глейзър какво счита, че би трябвало да добави към голямата библиотека от съществуващи филми за Холокоста. „ Не знаех дали имам какво да прибавя “, споделя той, „ само че бях воден от мощни страсти и усеща по отношение на метода, по който се развива светът, моделите. В мен има яд за това и го използвах. “
Едва ли има потребност да споделям , че план, почнал преди десетилетие, в този момент доближава до аудитория във все по-трудни времена. И в случай че светът към този момент беше на мрачно място при премиерата на кино лентата предишния май, сенките единствено станаха по-дълги през последните месеци. Питам дали за него резонансът на кино лентата се е задълбочил след офанзивите на Хамас против Израел и последвалото бомбардиране на Газа.
„ Разбира се, с времето на това издание, случилото се на 7 октомври в Южен Израел и жестокостите, които са осъществени от този момент, са безусловно предни и централни в съзнанието ми. И филмът може да се одобри съвсем като дискусия, дано ги назовем „ пропагандисти “ от двете страни. Но се надявам, че има нещо в него, което ще начертае курса му през това, тъй като това, за което се приказва, е било там доста преди и ще бъде там, трагично, дълго след това ... Това е дехуманизирането на „ другия “. Но в този филм причинителят е този, който е в действителност дехуманизиран. “
Проблясък на вяра може да се види във обстоятелството, че The Zone of Interest развълнува интереса на всеобщите киномани, като Deadline рапортува че повече от половината от публиката му в Съединени американски щати е под 35 години - извънредно извънредно за неанглоезичен живописен филм с незвезден актьорски състав. „ Наистина съм обнадежден, че хората ще гледат кино лентата и че са млади “, споделя Глейзър. „ Това е добър знак. “