Ревю на фестивала Glastonbury 2024 — първи K-pop, безграничен лондонски рап и feelgoodism от Coldplay

Хедлайнерите на Glastonbury в събота вечер нормално са вход към една дива нощ на завършения в безумно отклоняващото място на фестивала от 900 акра. Но след рекордния пети път на Coldplay като хедлайнер на сцената на Pyramid, имах потребност от лягане в затъмнена палатка. Това беше ослепително като ретината, изгарящо синапсите, сензорно претоварване на шоу. Намерих го отвратително.

Имайте поради, че всички останали, натъпкани в голямото пространство на Pyramid, което побира повече от 100 000 души от 210 000 души, присъстващи на фестивала, наподобява харесаха представлението. От момента, в който английската тайфа извърши началния си номер „ Yellow “ – един от най-ранните и най-хубави химни – до финала с леко успокоителен нов сингъл „ feelslikeimfallinginlove “, мястото беше кипящо от пламъци, ръце във въздуха, девойки, накацали плещи на момчета, флагове, фойерверки, конфети, мигащи електронни гривни и лазери. 

Това беше театър, предопределен да бъде забелязан от космоса: Крис Мартин и сътрудниците му от групата бяха на път да създадат огромно изказване на Гластънбъри. Към тях се причислиха огромен, случаен набор от посетители: струнен оркестър, биг бендът Afrobeat на Феми Кути, хор, управителен от певицата и текстописец Лаура Мвула, рапърът Little Simz, артистът Майкъл Джей Фокс (сега тъжно обиден от заболяването на Паркинсон) — ентусиазъм за групата, както изясни Мартин, за своя ход на свирене на китара в „ Завръщане в бъдещето “.

Елементът, свързващ всичко това, беше позитивността от най-безмилостното и властно многообразие. Мартин, подбирайки деликатно думите си, издигна фестивала като пример на приобщаване в свят, „ който може да се възприема като разграничен “. Това беше нощ, добави той, за израелци, а също и за палестинци, украинци, а също и за „ мирни руснаци “. Песни на eh-oh и ah-ay бяха включени в песни, с цел да илюстрират тематиката за заедността. Вечно атлетичният Мартин, 47, блестеше, грееше и пееше копнежни високи ноти, до момента в който фойерверките, конфетите и така нататък изригваха към него – оракул на супер зареденото възприятие за положително въодушевление за епохата на уелнес.

Много избрах хедлайнера от предходната вечер, Дуа Липа. Тя показа 90-минутно огромно поп шоу, гладко задвижвано и с положителни запаси, само че без да се напряга за грандиозно изказване. Песните от нея (заглавие на Coldplavian) бяха изострени. Блеснаха шлагери от предшествениците си. Имаше доста хореография с подгряващи танцьори: синхронизирано придвижване на косата и твърдо втренчване в камерата. Писта, водеща към публиката, беше иновация на Гластънбъри — и също по този начин нужна. Предишната авансцена на сцената Pyramid, лимитирана до авансцената, се трансформира в анахронизъм в актуалната епоха на сцена поп с голям брой зони за осъществяване.

В един миг Липа сподели на феновете да станат от диваните и да танцуват. Препратката беше към другата й публика, тази, която гледа по малкия екран. Миналата година, когато хедлайнерът на Елтън Джон беше гледан от повече от 7 милиона души, Glastonbury удължи контракта си за лъчение с BBC. Тази година ще има повече от 125 часа телевизионно и радио предаване, най-вече до момента.

Проверката на невидяни милиони може да бъде с две остриета. Някои фенове упрекнаха Липа в гримаса, което тя отхвърли. (От моя позиция изглеждаше, че пее онлайн и също се оправя толкоз добре.) Но връзката с BBC, с общественото си финансиране, също принуждава Glastonbury да се отвори. За разлика от миналогодишната напълно мъжка гама от хедлайнери, еквивалентът от 2024 година съумя да извади сложния баланс сред разширението на привлекателността и сервирането на типичното за Glasto ядене. (След Dua и Coldplay, последният хедлайнер, който ще бъде прегледан на следващия ден, е SZA, любимецът на Gen-Z, чието типично местообитание е TikTok, а не рок фестивалите.)

„ Правиш история, Гластънбъри “ беше слоганът на знак, извършен на сцената на Пирамидата в петък. По отношение на „ Бях там моменти “, този не беше напълно там с Джими Хендрикс, който правеше „ The Star-Spangled Banner “ в Уудсток. Няма да махам бъдещите си правнуци да се съберат, до момента в който мрънкам, че съм очевидец на това. Но все пак историята в действителност се твореше. Гластънбъри беше хазаин на първото си кей-поп осъществяване.

Пионерите бяха Seventeen, огромна момчешка тайфа с 13 членове, облечени най-вече в прокъсан мрачен деним и жилетки. Табелата с надписа се държеше от един от тях. Въпреки че групата беше на второ място след Тейлър Суифт по продажби на албуми предходната година, техният слот беше плануван за средата на следобяд, фактуриране с невисок статус. Осъзнавайки ролята си на създатели на историята, Seventeen се издигнаха над понижаването. Гъвкави танцови съчетания и закачливи песни бяха изпълнени с оня тип съвестност, който прави несериозния поп в класациите още по-приятен. „ Много хубаво “ въодушеви нещо като пеене, знакът за утвърждение на фестивала.

Гластънбъри, несъмнено, има своя лична богата история: първият се организира през септември 1970 година, ден след гибелта на Хендрикс. Неговият съосновател, Майкъл Ийвис – в този момент сър Майкъл, след рицарството си тази година – направи своя обичаен ред, пеейки стандарти на Франк Синатра на сцената в парка в четвъртък, преди началото на формалната стратегия. 88-годишният дъртак претърси песните, изглеждайки нежен в инвалидна количка, само че пее за това, че го прави по своя метод със здрав глас на фермер. (През останалата част от годината огромна част от мястото на фестивала е млечна плантация.)

В ранните часове на последвалата мразовита нощ се причислих към устойчив екип от прогери и психонавти за зрелище на хед-музика деец Стив Хиладж от неговия ембиънт албум от 1979 година Rainbow Dome Musick. Присъединен от френската певица Miquette Giraudy, той се появи на нова открита сцена с отличен съраунд тон. Въпреки че понякога е призоваван за заплащане на относително ниски възнаграждения на изпълнителите, фестивалът не пести качеството на своите озвучителни системи.

„ Това е латино, тъй че би трябвало да движите бедрата си “, сподели Перуанец електронният музикант София Куртезис, представяща ария на сцената на West Holts. Сухият уикенд, топъл в събота, означаваше, че краката също могат да се движат: ужасната тиня от Гластънбъри отсъстваше. На същата сцена 79-годишната посетителка на Woodstock, индийската певица Asha Puthli, направи своя дебют в Glasto с евъргрийн набор от ретро фънк и соул. В палатката на Avalon 75-годишната оживяла от Swinging Sixties, Лулу, затвори сета си с кавър на „ I'm Still Standing “ на Елтън Джон, преди да издаде приставка за натрупа за есенното си турне.

West Holts беше покрит от прекалено много хора, които желаеха да видят момичешката група Sugababes от 2000 година, която трябваше да бъде планувана за по-голямо пространство. Австралийското танцово музикално дуо Confidence Man притегли огромна навалица на другата сцена за своите ултра-аеробни празненство празненства: ослепителни и остроумни за гледане, само че има заплаха да засенчат качеството на песента. Рок групата The Last Dinner Party беше известно място за привличане на същата сцена, свирейки части от дебютния си албум, оглавяващ класациите, без занемаряване в маниерните записани версии.

Северноирландските рапъри Kneecap събраха палатката на Woodsies за несъответствуващ утринен набор от занимателно войнствени песни, рапирани на британски и ирландски. Междувременно Femi Kuti предшества гостуването си в Coldplay с поява на сцената на Pyramid. Неговият олдскул афробийт беше последван от съвременни афробийтове от друга нигерийка Айра Стар, която беше съпроводена от звездна свита от танцьори, само че следена от релативно рядка навалица.

Един от моите акценти беше инцидентно по време на нощно посещаване в Shangri-La, танцово-музикалната зона на фестивала. Това беше сет от ранните часове на австралийската група Psychedelic Porn Crumpets, които опровергаха горещата неразбория на ужасното си име с нокаутиращ сет от тежък психеделичен рок, в това число ария за визията на Бог в домат. Но несъмнено.

Другият акцент беше Little Simz, който свири директно преди Coldplay на сцената на Pyramid. Лондончанинът рапираше с хипнотизираща примес от гравитация и пъргавост, движейки се сред тактовете, като в същото време като че ли претегляше всяка дума за значение. Нейното чувство за достижение да изиграе най-голямата аудитория в кариерата й беше предадено без изблик или блаженство. „ Аз не върша ограничавания “, рапира тя във възторжено признатата си последна ария „ Gorilla “. Ето огромно изказване от Гластънбъри от най-хубавия тип.