Сър Антъни Хопкинс за дебютния си албум: „Моята първа любов е музиката“

НЮ ЙОРК (AP) — Може да е мъчно за поверие, само че даже сър Антъни Хопкинс се съмнява от време на време.

„ Има част от мен, която споделя: „ Ти не си написал това “, спомня си той за композирането на дебютния си албум „ Life Is a Dream “. „ Как се споделя това? Синдром на самозванеца. “

За благополучие, това не му попречи да приключи сбирката от 12 композиции, които създаваше в продължение на шест десетилетия.

Дирижирана от Густаво Дудамел, изпълнена от оркестъра на Филхармонията и записана в лондонския Alexandra Palace през април, тя ще бъде издадена от Decca Records на 21 август.

„ My първата обич или в действителност предопределение е музиката “, сподели 88-годишният артист. " Това звучи доста публично, само че бях отгледан с доста музика (от) следвоенните години и това ми повлия. И започнах да изсвирвам на пиано, когато бях напълно дребен. "

Той хваща инструмента на 4 години и стартира да композира години по-късно, като написва първото си произведение, валс, през 1960 година По това време той е на 22 години.

" Намирам повече независимост в музиката ", споделя той, спрямо актьорството, което назовава " дисциплинираност, би трябвало да си знаеш нещата. Но музиката за мен е свободен тип изкуство. "

И той има своя обективен дял от опит. Преди излизането на “Life Is a Dream ” Хопкинс е композирал музика за редица филми.

„ Откриването на „ Shadowlands “ е първото ми премеждие в композирането на музика “, сподели той, имайки поради кино лентата от 1993 година, в който взе участие като „ Хрониките на Нарния “ на създателя К. С. Луис. След това той става основен композитор на няколко други кино лентата, в които също взе участие и режисира, в това число „ Август “ от 1996 година и „ Slipstream “ от 2007 година „ Elyse “ от 2020 година

Детството на Хопкинс разкрива „ Life Is A Dream “

„ Това е за моето детство “, споделя той за албума, който споделя заглавието си с пиесата на Педро Калдерон де ла Барка. „ Това са главно спомените от моето детство и израстването ми в Уелс, както и развиването ми в живота, юношеските ми години “ и така нататък

Но той споделя, че " във всичко това има огромна горест, тъй като - не ме разбирайте неправилно, имах прелестен живот - само че под всичко това има знанието, че животът е едно дълго прощаване. От момента, в който се родим, започваме да умираме ", той стартира да се смее. „ Звучи толкоз радостно! “

Това напрежение — или по-добре казано, мъдрост — се носи през цялото издание. Вземете първия сингъл като образец. „ 1947: Сюита за соло пиано и оркестър: ll. Bracken Road “ е междинната комбинация в сюита от три елементи за несъмнено лято в Южен Уелс. Той споделя, че съдържа „ потиснатост и горест “, чувство, което поражда с виолончелото.

„ Това е добре пристигналият тон на носталгия, на странната, причудлива болежка на живота “, разказва той песента. " Цялата музика в действителност се основава на болежка. Звучи много неуместно, само че е по този начин. Става дума за копнежа. "

Същото може да се каже и за песента „ Stella Aria “ — кръстена на неговата брачна половинка, режисьор и артист Стела Хопкинс — която се занимава със „ самотата във всички нас “, споделя той, само че е част от пътя към „ чистото благополучие “.

Хопкинс разсъждава за това от много време – както в записките си „ We Did OK, Kid “, публикуван предходната есен – по този начин и в този албум. " Сега виждам личния си живот и изключително тази година; в края на годината ще навърша 89. И поглеждам обратно и си мисля, " Боже, не можех да възнамерявам нищо от това ". От момента, в който взех решение да стана артист, преди 70 години, си помислих... " Защо го направих? " Не знаех, тъй като бях много ненужен в учебно заведение? Не знаех какво друго да върша. Така че пробвах за стипендия, станах артист вместо музикант и ненадейно ми даде голям триумф от някаква мощ на природата. “

„ Не се опасявам от смъртността “, прибавя той. „ Толкова съм признателен, че живях толкоз дълго. “

Как Брадли Купър играе значима роля в албума

При неочакван поврат на събитията артистът Брадли Купър „ ме съобщи на Дудамел “, споделя Хопкинс, откакто е бил очевидец на композицията на Хопкинс няколко години преди този момент с Бирмингамския симфоничен оркестър, дирижиран от Майкъл Сийл. Дудамел беше на борда.

Но когато пристигна време за запис в Александра Палас по-рано тази година, „ Седя там и си мисля: „ Как, по дяволите, написах това? “ Нямам визия “, сподели Хопкинс. " И Дудамел сподели: „ Това е прелестно. “ … Той е един от най-удивителните хора, които съм срещал. Той е толкоз цялостен с живот и толкоз цялостен с сила и обич, и това е много неизмеримо. “

Това е споделена любов.

„ Същата дълбочина на въображението, човечността и прочувствената истина, които дефинират изключителната му работа на сцената и екрана, участват в музиката му “, сподели Дудамел в изказване. „ Антъни подхожда към музиката със сърцето на повествовател и инстинктите на стихотворец, създавайки звукови светове, които са както надълбоко персонални, по този начин и универсално резониращи. “

Изпълнения онлайн може да са на хоризонта

След дебютния му албум, осъществяванията онлайн може да са идващите. На първо място в листата на Хопкинс е Карнеги Хол.

„ Там желая да отида. Това е, което желая “, споделя той.

Филмът от 1947 година „ Карнеги Хол “ беше формиращ филм за него и той има ясния спомен по какъв начин майка му сподели: „ Един ден ще играеш в Карнеги Хол “.

Това е още една фантазия в живот, цялостен с тях.