Съветник по филантропия Лесли Рамос за това как да накараме богатите да финансират изкуството

Лесли Рамос, 36, консултант по изкуство и филантропия, който оказва помощ на хората да дават пари дейно на културни организации, има вяра, че изкуствата във Англия са в сериозна точка. Правителствената поддръжка непрестанно понижава от десетилетия и богатите във Англия са известни като неприятни в даването. 1% от най-добре печелещите подаряват единствено 0,2% от приходите си за щедрост и единствено 2-3% от възрастните британци, които вършат месечни дарения за щедрост, вършат това за изкуството.

„ Определено сме изправени пред финансова рецесия и би трябвало да създадем повече. Трябва да бъдем по-добри в поддръжката освен на институциите, само че и на артистите и цялата екосистема на изкуствата “, споделя Рамос.

Дойдох да се срещна с нея в частен клуб за членове в Мейфеър, с цел да поговорим за скорошната й книга, Филантропия в изкуствата: Игра на предоставяне и взимане, пътна карта за нови филантропи и за организации, търсещи частни пари. Книгата изследва какво съставлява „ положително предоставяне “: да вземем за пример да не натоварвате институциите за изкуства с прекалено много ограничавания за това по какъв начин се употребяват парите, които дарявате, и да не изисквате прекалено отчитане на въздействието на вашето финансиране, което лишава време за пренапрегнатите институции.

Той също по този начин преглежда незадоволително деликатно обсъжданата тематика за най-хубавите практики при вземането на пари. Музеите и галериите във Англия постоянно не съумяват да открият верни връзки с евентуални филантропи, написа Рамос, и желаят от тях средства прекомерно рано и прекомерно често; те не благодарят съответно на тези, които дават, и вместо това рискуват да ги тормозят с непрестанните си претенции за повече. Те не уголемяват сполучливо своята донорска база, а вместо това разчитат на същата шепа великодушни поддръжници. Музеите би трябвало да помнят, че „ никой не е задължен да дава “, споделя тя.

Тя е в добра позиция да даде обзор на двете страни на филантропското уравнение. Родена и израснала в Каракас във венецуелско-италианско семейство, тя се реалокира в Италия, с цел да учи история на изкуството в университета в Падуа, преди да стартира работа в отдела за набиране на средства на La Fenice, историческата опера на Венеция. „ Тогава ми хрумна, че тези страхотни културни институции нямат вълшебно гърне с пари, което да ги държи отворени. Осъзнах, че има цялата тази инфраструктура, която работи, с цел да направи институциите финансово устойчиви – отдели за развиване, хора, които поддържат изкуствата “, споделя тя.

След Венеция, Рамос е работил като донор в Кралската академия в Лондон преди този момент напуща, с цел да стартира бизнеса си като поучава донори. Миналата година тя се сплоти с сътрудник в Ню Йорк, Орели Коши, и дружно стартираха компания, The Twentieth, което разреши на Рамос да придвижи нейните филантропски съвещания от двете страни на Атлантика и оттатък.

Нейният миг е на място: отхвърлянето от страна на музейния бранш на Sackler, фамилията, чието име в миналото е красяло залите на нашите най-авторитетни институции преди рецесията с опиоидите, докара до засилен публичен надзор върху даренията за културни организации и рискува богатите хора да не дават на изкуство като цяло, предизвестява Рамос. Това също докара до „ общо безпокойствие “ в бранша на изкуствата във връзка с източниците на финансиране и гарантирането, че те са етични, прибавя тя.

Блокдауните заради пандемията удариха мощно музеите и галериите, излагайки на показ структурни дефекти в техните модели на финансиране. „ Повечето от институциите, които разчитат главно на билети, заведения за хранене и търговия на дребно, бяха унищожени финансово. Това изключително засегна Обединеното кралство “, споделя Рамос. Заключванията разкриха заплахите от прекомерно огромно облягане на достъпа до блестящи празненства като тласък за привличане на поддръжници. Между 2019 година и 2022 година броят на настойниците във V&A е повишен с 11 %, до момента в който в Кралската академия, където частните пари са сериозни заради неналичието на каквото и да е държавно финансиране, е имало 45 % спад през същия интервал, т.к. първият прави по-добра работа за привличане на поддръжници, вложени в главната задача на музея, споделя Рамос.

„ Схемите на настойниците, които разчитат прекалено много на достъп, изключителни събития и благоприятни условия за работа в мрежа, притеглят хора с малко преданост към институциите, " тя споделя. Това е „ доста проблематична “ тактика, когато не можете да организирате изискани вечери.

Рамос има вяра, че намирането на ангажирани донори, които се грижат за задачите на организацията, е даже по-важно от всички предлагани данъчни облекчения за дарения за благотворителни организации. „ Данъчните тласъци имат значение, само че това, което открих в моите данни, а също и в моя личен опит в работата с хора е, че те не са безусловно толкоз уместни, колкото някой би си помислил. “ По-важното е възприятието за цивилен дълг, натискът от страна на връстниците и желанието за обществен статус, споделя Рамос.

Междувременно в Съединени американски щати, където частните дарения за изкуства възлизат на близо 22 милиарда $ през 2019 година, съгласно застъпническа група „ Американци за изкуствата “ и самостоятелните дарения са поредни на 2 % от разполагаемия приход от 1980 година насам, филантропията в региона на изкуствата е изправена пред друго екзистенциално предизвикателство. В момента се прави най-голямото междупоколенческо прекачване на благосъстояние в историята, защото Бейби Бумърс и Мълчаливото потомство (родени преди 1946 г.) предават своите благосъстояния. Оценките за общата стойност на активите, които ще бъдат предадени през идващите две десетилетия, варират от 30 трилиона $, представени в книгата на Рамос, до колосалните 84 трилиона $, съгласно изследване на профилираната консултантска компания Cerulli Associates.

Важно е обаче, че благотворителните цели на тези по-млади генерации не са същите като тези на техните по-възрастни: те натъртват повече на проблемите, свързани с климата, обществената правдивост и идеите за разнообразие и приобщаване. Музеите ще би трябвало да имат поради изменящите се цели на филантропите, като в същото време не изоставят главните си правила, споделя Рамос.

И по този начин, какъв съвет има тя за Британския музей, който предходната година разгласи, че се нуждае от £1 милиард за цялостно възобновяване на разпадащата се инфраструктура? „ Това е доста оптимистична цел, тъй че мисля, че е моментът да бъда доста почтен. Тези музеи имат красиви фасади, наподобяват по този начин, като че ли се оправят доста добре. Широката общност не знае безусловно степента на финансовите усложнения “, споделя тя.

Но прозрачността не е задоволителна. „ Трябва да се съсредоточим и върху образованието по изкуства. Как очаквате хората вълшебен да се появят на тридесет и четиридесет години, когато могат да си разрешат да поддържат изкуствата, в случай че не са били в музей преди? Хората, които посещават музеи, нормално са имали опцията да ги посетят, до момента в който са израствали. Ако това не е вкоренено във вашата просвета, малко евентуално е хората да поддържат изкуствата по-късно в живота. Не можете просто да създадете просвета на филантропия от нищото. “

„ Филантропията в изкуствата: Игра на предоставяне и взимане “ е оповестена от Лунд Хъмфрис