Театрален преглед: Без Гослинг или гъски, „The Notebook“ на Бродуей е за смелостта, без лукавство

НЮ ЙОРК (AP) — Романтичният насълзен „ The Notebook “ каца на Бродуей в неуместна музикална театрална форма тази пролет, като завладявани преди този момент книги и филми. Сега има намерение да накара публиката онлайн да плаче намерено, като употребява големи дози отвратителна прочувственост без помощта на Райън Гослинг.

Бомбастичният мюзикъл, който започва в четвъртък в Gerald Schoenfeld Theatre, е за обич от вековете само че има занижени песни от Ингрид Майкълсън, която предлага атмосфера на кафене вместо мълния на пристрастеността. Книгата на Bekah Brunstetter губи газ много преди да свърши и се натрупва върху мелодрамата.

Тази акомодация от разказ на Никълъс Спаркс е любовната история на бедното момче Ноа Калхун и богатото момиче Али Хамилтън, разказана, до момента в който възрастният повествовател чете историята на старата си брачна половинка с Алцхаймер, двамата по-късно се разкриват като младата двойка от историята, чиято пристрастеност е прекратена от намесващи се родители.

За сцената бяха наети три групи мултикултурни Нои и съдружници за разнообразни подиуми — има инфлация даже на Бродуей — тъй че в някои моменти на сцената има шест души, представляващи нашата централна двойка, ненапълно разсейващ резултат. За благополучие момчетата са облечени в кафяво, а девойките в синьо, като в детската градина. Лош знак е, когато вашият бродуейски мюзикъл се нуждае от цветни знаци, с цел да разграничи актьорския състав.

Режисьорите Майкъл Грайф и Шеле Уилямс, както и хореографът Кейти Спелман наподобява усложняват образните резултати, като хвърлят всички в близост в запъхтян ураган, като в действителност споделят, че това, което в действителност прави любовта, е да те кара да искаш да спринтираш.

По-възрастната двойка (Мариан Планкет и Дориан Харууд) рядко напущат сцената, като необичайно се мотаят в близост, с цел да гледат по-младите си, като възрастният Ной сякаш чете от бележника си, с цел да задейства паметта на жена си. Този резултат се употребява и в мюзикъла на Нийл Даймънд и е просто злокобен, дърпайки фокуса и усложнявайки сцените.

Хронологичната времева линия на кино лентата е разрушена, което е добре пристигнала концепция, позволявайки времето да бъде манипулирано и сцените да се разтварят и припокриват, идеално за мюзикъл за Алцхаймер. Но тази опция беше пропиляна и вместо това имаме песни като „ Iron in the Fridge “ или кръшкащите текстове „ Време ли е за вечеря?/Време ли е вечно? “

Признайте на писателя, че не се маймуни най-очарователните образни елементи от кино лентата на Гослинг-Рейчъл Макадамс — висящи на виенско колело, легнали на улицата или каране на лодка с гъски. Но прибавянето на още една здравна рецесия, основаването на скучен физиотерапевт за комично облекчение и ужасна метафора за морските костенурки – „ те се връщат на същото място за гнездене, където са родени “ – демонстрира известно обезсърчение.

По-добре повярвайте, че буйната дъждовна сцена във кино лентата е направила скок на сцената – двойката даже прави този към този момент прочут клинч няколко пъти. За страдание, има още доста мюзикъли по-късно - в това число и гибел, оставяйки доста членове на публиката да ридаят при скорошна визуализация. Може би просто са били смутени от това какъв брой гадно е било всичко.

Майкълсън съумява да извади някои песни – „ Leave the Light On “, „ If This Is Love “ и чудесната комедия „ Forever “ – само че има някои 20 музикални части и множеството се разтварят в мозъка ви по средата на песента. Истински пояс - " My Days " за отличната Джой Уудс - е добре пристигнал отдих, само че наподобява като от различен мюзикъл.

Мултикултурният актьорски състав накара ситуацията да се промени от 30-те и 40-те години на 20-ти век към 60-те и 70-те години (можете да разберете по роклите, сходни на Даян декор Фюрстенберг) и надалеч от Южна Каролина в „ крайбрежен град в средата на Атлантическия океан ”, лишавайки го от уточненост.

Може би по тази причина театралната работа на Дейвид Зин и Брет Дж. Банакис е толкоз странна. Това е първият хибриден дизайн на док за болница и лодка, забелязан на Бродуей от много време насам и се надяваме последният. Там има басейн с същинска вода и понякога стълб или корпус на лодка, съпоставени с неонов знак за излаз и студен болничен фон.

Такива дразнещи линии засенчват прелестния опит да се покаже еволюция на реновираната остаряла къща на Ноа, неговата цел да завоюва Али назад. Първо се загатва в нереални елементи - прозорец тук, веранда там - до момента в който не се събере като действително, когато тя най-сетне го назова дом. Като морска костенурка.

Дизайнерът на осветлението Бен Стантън е окачил неонови тръби отвесно, пробвайки се да преодолее разликата сред флуоресцентни офис лампи и звезди, само че не съумява. Добавяне към прекомерно многото на шоуто е звуковият резултат на тиктакащ часовник. Обърканият край на Акт 1 води до нежеланата панорама на Акт 2, започващ с пациент в кома, тъй че не бързайте да се връщате от бара.

___

Марк Кенеди е на http: //twitter.com/KennedyTwits