Японският художник Takashi Murakami се отваря в музея на Охайо с повече от 100 творби

Кливланд (AP) - Японският актуален художник Такаши Мураками в никакъв случай не е бил стеснен до един притежател, създавайки картини, статуи, първокласни артикули с фешън къщи като Louis Vuitton, албуми, покриващи и изключителни блага за събиране с огромни лига.

Сега той е попълнил американска музейна зала с портрети във всеки цвят като част от експонат, който е в неделя в Музея на изкуствата в Кливланд. „ Takashi Murakami: Стъпването на опашката на дъгата “, актуализация на експонат, показан за първи път в Лос Анджелис, включва повече от 100 творби.

Мураками, прочут с усмихнатата си цветна икона с цвят на дъгата, съзнателно слоесто на тематики с исторически събития, свързани с контузията, той сподели пред Асошиейтед прес.

Изкуството изследва въздействието на контузията върху хората и културата, съобщи Ед Шад, куратор и управител на изявления в Музея на актуалния изкуство на Широкия в Музея на изкуството в Музея на изкуството в Музея на изкуството на Широка в Музея на изкуството в актуалния живописен Музей върху хората и културата, съобщи Ед Шад, куратор и управител на изявления в Музея на съвременника на хората и културата.

Портретите „ имат исторически корени и че в действителност биха могли да ви кажат доста за това, което прави обществото, какъв брой здравословно е обществото, какво реагира обществото “, сподели Шад. „ Това, което обществото реагира най -често в тази галерия, е концепцията за контузия. “

Една статуя изобразява Мураками и неговото куче с половината от телата им в анатомична форма, показвайки костите и органите си, до момента в който другата половина е външното им появяване. Скулптурата, Пом и аз, е разказана като интерпретация на Мураками за опита му на Запад през обектива на неговата японска еднаквост.

Квадратни портрети с присъединяване на карикатурни цветя с изражения на лицето покриват една стена на експоната, проведена от цвят на фона, с цел да се сътвори резултат на дъгата. Едно цвете избърсва сълза от окото си, до момента в който друго наподобява е зомби. Човек има кръв, капещ от устата си. Изглежда, че човек е в благоговение, гледайки фойерверки.

Though there are no obviously direct visual references to historical events, the museum said the art can be seen through the lens of three events in Japanese history: the atomic bombings of Hiroshima and Nagasaki by the United States during World War II, the 2011 Tōhoku earthquake and tsunami, leading to the Fukushima Daiichi nuclear accident, and the COVID-19 пандемия.

Мураками сподели, че е малко недоумение, че работата му „ е доста лесна и доста известна “.

„ Но това е добре, тъй като това е един от моите трикове “, сподели той.

Това, което някой би могъл да се възхищава на изкуството си като дете, сподели Мураками, евентуално няма да бъде това, което се възхищава от възрастен.

Преди да влезе в ревю Нара, Япония. Murakami said he was inspired to create the structure after viewing the 2024 television series “Shōgun. ”

Inside the structure are four new paintings — “Blue Dragon Kyoto, ” “Vermillion Bird Kyoto, ” “White Tiger Kyoto ” and “Black Tortoise Kyoto ” — created between 2023 and 2025.

The ticketed exhibit runs until early Септември.