Аргументите за преосмисляне на финансирането на изкуството в Обединеното кралство стават все по-сериозни
Литературните фестивали затварят книгата за партньорствата си с Бейли Гифорд. Шотландският фонд управител е нападнат за хипотетичните си връзки с Израел и промишлеността за изкопаеми горива. Този ход може да успокои деятелите, само че е още един удар за обсадения бранш на изкуствата във Англия.
Международният фестивал на книгата в Единбург, който тази седмица последва фестивала Hay, в този момент ще бъде измежду големия набор от културни оферти, които се борят за средства. Във всеки случай корпоративните дарения са плитък басейн в Обединеното кралство, дружно с филантропската благотворителност. Междувременно държавното финансиране се отдръпва по-бързо от оставащия стадий на излизане от мечка.
Парите от Съвета по изкуствата в Англия, който разпределя националното държавно финансиране, са намалели с съвсем една десета в действително изражение през десетилетието до 2020/2021 година съгласно Центъра за политика и доказателства за креативните промишлености.
Финансирането от локалните управляващи, най-голямата част от приходите, е намаляло съвсем на половина на същата база, съгласно Campaign for the Arts. Жалкото положение на балансите на общините сочи към продължаващ спад: хлябът (или леглата в домовете за грижи) идват преди цирковете.
Раздразненият Доминик Кук, някогашен шеф на театъра Royal Court, предишния месец стигна толкоз надалеч, че прикани за наново национализиране на изкуствата. Неговата теза, дефинирана провокативно, беше, че сегашната система е разрушена. Моделът, който работеше, когато той стартира в края на 80-те години на предишния век - когато великодушното държавно финансиране и постъпленията от боксофиса се комбинираха с повече или по-малко покриване на разноските - в този момент изисква солидни спомагателни дози частно финансиране.
Отпадането на Baillie Gifford илюстрира какъв брой мъчно е това. Във всеки случай филантропите от Обединеното кралство са бледа сянка на своите братовчеди от Съединени американски щати и набирането на средства към този момент гълтам прекалено много време на създателите.
Усилията за поощряване на първите, като обещанието на държавното управление от 2010 година да изравнява филантропските дарения на организации за изкуство с публични пари, едвам мърдаше циферблата. Свиващите се обществени пари надали служат като магнит за частни притоци. Такъв е изключително казусът отвън богатите елементи на Лондон или Единбург. По-лесно е да ухажвате магнати да поддържат шоута в Челси, в сравнение с в Уигън.
Британското изкуство е значително домашна индустрия, със звездни представления в Уест Енд и демонски дълга опашка. Неефективността е присъща, само че съкращаването на разноските е мъчно осъществимо, в случай че сте група от две дами. Освен това размерът или културната тежест не са индикатори за финансов триумф: Лондонският народен спектакъл и Young Vic имаха недостиг предходната година.
Намирането на подобаващ модел на финансиране е мъчно. Няма изплъзване от хибриден публичен/частен модел, само че предвидимостта би помогнала. Знаейки какъв брой пари идват от страната, посредством държавно или лотарийно финансиране, всяка година е от решаващо значение. Знанието, че постройката, благосъстоятелност на локалните управляващи, не е изложена на риск да бъде продадена под краката ви, също е от основно значение. Последователна политика и в идеалния случай доста по-малко от 12-те секретари по културата, които са заемали поста през последните 14 години, биха помогнали.
Обединеното кралство е една от единствено трите страни, които са чист експортьор на музика. В музиката, театралните и образните изкуства към момента работят над 280 000 души, макар че това е спад от 315 000 през 2019 година Фестивали на книгата, спектакъл и концерти притеглят туристи. Доводът за преосмисляне на финансирането преди малко стана по-силен.