Арло Паркс: „Излязох от главата си и влязох в тялото си“

Преди няколко години Арло Паркс се озова в нощен клуб, утешавайки изцяло чужд.

" Беше лятото в Ню Йорк и всички в клуба бяха супер другарски настроени ", спомня си тя. „ Но имаше група девойки, които заобикаляха техния другар и тя изглеждаше в действителност смутена.

„ Стоях покрай тях и споделих нещо като „ Надявам се, че си добре “ и бях замесен в цялата тази история за любовни триъгълници и драма. “

„ Бяхме нещо като измислихме го дружно и най-после всички си споделиха: „ Да, по-добре си без него “.

„ Така че всички отидохме на дансинга и отпразнувахме решението, което тя взе, до края на нощта. “

Точно това прекарване въодушеви третият албум на певицата, Ambiguous Desire.

Пулсиращо проучване на празненство културата и груповото придвижване, това е отклоняване от нежните, интроспективни балади в нейния дебют, притежател на премията Mercury, Collapsed In Sunbeams и неговия следващ албум от 2023 година, My Soft Machine.

Тя се включва в нощните ритми, прегръщайки топлината, потта и всепозволеността на клуба. Нейните лирични тематики са познати – блян, сантиментална неустановеност – само че има новооткрита независимост в танцуването на грижите й.

Албумът отразява смяна в живота на 25-годишното момиче. До относително скоро тя даже не беше ходила в нощен клуб.

Това е по този начин, тъй като Паркс, родена като Анаис Марино, подписа контракт за звукозаписна компания, когато беше още на учебно заведение. Тя издаде първия си албум няколко месеца, откакто навърши 20 години, и прекара идващите четири години в път, в това число съпорт с Хари Стайлс и Били Айлиш.

След като завърши турнето си Soft Machine през 2023 година, тя реши, че е време да навакса всичко, което е пропуснала.

" Знаех, че желая да отделя време за пауза и да пребивавам живота си ", споделя тя.

„ Накрая прекарах доста повече време в танци и излизане от главата ми и повече в тялото ми. “

Това, което тя откри, с близки другари и с разрушени сърца непознати, беше нещо като хиперреалност. Всеки аспект от живота - наслада, обезсърчение и всичко сред тях - съжителства под стробоскопите.

" Гардът на всички е свален и всички са еднообразно уязвими. Има всички тези дребни фрагменти от диалози и мимолетни, в действителност интензивни връзки. "

Тези винетки станаха първоначален материал за новата й музика. Поетеса, преди да стане текстописец, Паркс има умеене да ви вкарва в истории, които незабавно се усещат познати.

В завладяващото, лъскаво клубно парче Heaven тя ни придвижва на концерт на Кели Лий Оуенс под моста Виадукт на 6-та улица в Лос Анджелис, където са „ телата в летния бриз “ заобиколена от бетон и миризма на бензин.

В объркването и шума тя се пробва да открие приятеля си.

„ И тя сподели: „ Погледни надолу. Нося розов Adidas “, спомня си Паркс. Този дребен подробност се вмъква в текста, вдъхвайки живот на песента.

Get Go е респект към Лондон, с фрагменти от пиратско радио и явен темп от две стъпки, артикулиращ история за лечебното чувство да танцуваш с непознати.

Беше въодушевено от „ моя другарка, която преди малко се беше разделила с приятеля си ", изяснява тя.

„ Казах си: „ Хайде просто да танцуваме. Нека бъдем залети със мощна музика и можете да плачете, и можем просто да пуснем това. “

Blue Disco измества фокуса към афтърпарти в къщата на Парк, където някой братовчед е повърнал и „ всичко мирише на чипс и джин “.

„ Винаги съм хазаин, тъй като обичам да сготвям и обичам да диджействам “, споделя тя. „ Понякога ще сложа тестетата си на масата в хола си и просто ще направя дребен сервиз за приятелите си. “

Оказва се, че се учи да готви, е втората част от нейния проект да възвърне някаква нормалност след вихъра на ранните си 20 години.

„ Аз беше като „ Искам да бъда добър в това “, тъй като когато слизаш, би трябвало да ядеш “, смее се тя.

„ Правя доста хубаво печено пиле class= " sc-1a18e57c-0 HooNV " > Бегливите брейкбийтове и дрънкащите бас линии на Ambiguous Desire са огромна смяна за артиста и текстописец – само че те постоянно се усещат достоверни.

Мислител и плановик, Паркс се потопи в проучвания.

Тя купува книги за клубната просвета, учи архитектурата на общите пространства и изтегля именити DJ сетове от Paradise Garage в Ню Йорк.

В целия албум тя загатва всички - от LCD Soundsystem и Burial до Jamie xx и Goldie - и въпреки всичко има връзка с нейната по-ранна работа. Задъханите вокали на Parks и проникващата в душата интроспекция се вписват компактно в музикалния свят, който е основала.

" Моята музика постоянно е била колаж ", споделя тя. „ Просто вземам това, което ме заинтригува от разнообразни жанрове и разнообразни настроения, и ги ползвам към историите, които желая да опиша. “

Това е добра вест за почитателите, които се влюбиха в копнежната съпричастност на ранни песни като Black Dog, Eugene и Weightless.

На Beams, най-уязвимата ария в албума, тя употребява зациклящите структури на денс музиката, с цел да показа разтърсванията от желанието да постави завършек на една връзка.

" Знам, че това е вярното нещо, само че не желая ", повтаря тя, до момента в който към нея се въртят синтезатори.

" Исках повторението да отразява тези циклични мисли - серпантина или фиксация върху едно съответно възприятие ", тя споделя.

На други места тя употребява същото устройство на повтаряне, с цел да замрази кадър на щастливи мемоари - представлявайки нов метод на мислене.

" Когато съм в най-радостно или еуфорично положение, се усещам като че ли съм видяла парадайса за известно време миг “, споделя тя.

„ Но преди имаше нещо, което се случваше незабавно по-късно, когато си мислех: „ Този миг ще свърши и ми се желае да се усещам по този начин вечно. “

„ Това, което одобрих е, че тези моменти са мимолетни и това е красиво в себе си. Отне ми доста време, с цел да схвана това. "

Животът в сегашното също оказа помощ на любовния й живот.

Неотдавнашният сингъл 2Sided разказва нощ, в която Паркс беше не желае да напусне къщата; намира мотивация единствено в шанса да се сблъска с влюбения си.

„ Всички сме имали този миг да се скитаме в клуб и да сканираме стаята с периферното си зрение и да си споделяме „ Там ли са? Там ли са? “, споделя тя.

„ Така че песента е за това напрежение да имаш връзка с някого, само че да не си напълно сигурен каква е тази връзка. Тогава припевът е построил смелостта да поставиш всичко на карта и да кажеш това, което чувстваш. Това е тъкмо като тази детонация от възприятие. “

Това е същинската история, споделя тя, за „ влюбването в моя сътрудник “ на осветлен от лазер дансинг.

„ Обикновено не съм първата, която прави ход, само че този път бях “, споделя тя, срамежливо.

" Има избрани обстановки, в които гордостта те възпира - само че от време на време би трябвало просто да се отървеш от тази горделивост и да се захванеш. "

Тази липса на боязън се процежда през двусмисленото предпочитание, където всяка болежка на подозрение се компенсира от миг на еуфория или хубост.

Лично тя има новооткрита лекост и убеденост, което допуска, че нейните нощни одисеи са се отплатили, само че в миналото се е тормозила, че почивката от музиката и завръщането с чисто нов тон ще заплаши кариерата й?

„ Аз. значи, постоянно го има това чувство, изключително в интервал, в който хората непрестанно генерират наличие и са плодовити “, признава тя.

„ Но също по този начин си мислех доста за актьори, на които в действителност гледах като Radiohead, Bjork или Sampha, отделяйки време, с цел да вършат записи, които се усещат безконечни и генерации.

" Така че аз си споделих, че не желая безусловно да е най-гигантският албум на всички времена и да се разпродава на игрища.

" Искам нещо, което трае. "