Брайс Деснер: „Бийтълс не се притесняваха от това, което е позволено“

Ако някои рок звезди носят сърцето си на ръкава си, Брайс Деснер не е една от тях. Изказвайки се на видео позвъняване от вкъщи си в селската Южна Франция, той се натъква на толкоз безшумно непрогледен, облечен просто в сива тениска и шапка. Зад него стоят още няколко улики: пет китари, вариращи от електрически до типичен принадлежности, на които той свиреше на Бах. Други 55 китари са прибрани при предпазване.

Заедно те описват историята на житейския завършен, както споделя Деснър, от и-фрой сред музикалните жанрове. „ За доста художници, откакто намерят нещо, което работи за тях, те се придържат към него и просто не престават да го вършат “, споделя той. „ Не мисля, че към момента съм намерил нещо. “

Като рок и фолклорен музикант, Деснер е най-известен като член на National, инди-рок група със мощен акцент върху мрачните вокали и хармоничната изисканост. В класическия свят той е писал за ансамбли като Нюйоркската филхармония и вкара голям брой филми, в това число американската затворническа драма, номинирана за Оскар. Той е един от рядките няколко, които са спечелили награди „ Грами “ както в класическите, по този начин и в рок категориите. Today, he gently nudges the conversation towards his ventures in the classical world.

Nowadays a lot of oxygen is spent on labelling things, which can feel like a cat chasing its own Опашка

Този септември носи старта на годишна резиденция с Konzerthaus Berlin. В първата от трите стратегии, показващи оркестровите творби на Деснер, пианистът Алис Сара Отт ще извърши концерта на пиано на Деснер (2024 г.), който съгласно композитора е неговата „ най -лична работа до момента “. Той го написа „ като любовно писмо “ на балетната си сестра сестра Джесика в отговор на битката й с рака. Следователно, той ми споделя, че има лиризъм към него, както и фокус върху танцовите ритми, въодушевени от сестра му „ Има нещо обезоръжаващо в това. Наистина оставям защитата си. “ 

Но зад сладостта има и ясно кино качество, както и чувство за обилие, водено от непрекъснати рок ритми. Понякога може да се чудите дали това парче даже се смята за класическа музика - не че това тормози Деснер най -малко. „ В днешно време доста О2 се изразходва за етикетиране на нещата “, споделя той, „ което може да се почувства като котка, която гони личната си опашка. “

Това неуважение към обичайните музикални граници влива цялата работа на Деснер. В своя концерт от 2011 година Сейнт Каролин край морето той вкарва звука на две електрически китари в оркестрова текстура. Във филмовия си резултат за Синг Синг той опира до детайли на фолк, средновековна музика, романтизъм и минимализъм, с цел да отразява фантазиите на героите за рехабилитация посредством спектакъл. Други части, като неговия въодушевен от Джон Доуланд Lachrimae за струнен оркестър, сплотяват схващането на инструменталния цвят на класическия композитор с инстинкта на рок музиканта за генериране на моментални куки. Резултатите са атмосферни, задвижвани от възприятие за сила.

Би ли описал музиката си като кросоувър? Деснер наподобява малко неловко: „ Мисля, че това би било редуктивно. “ Далеч не е рок музикант, който се пробва на класическата музика за размер, Деснер идва от типичен музикален генезис. In a world where the word “crossover ” can be associated with a drop in quality, that distinction makes a difference.

Born in Cincinnati, Ohio in 1976 to a musical family (his father was a jazz drummer), Dessner and his twin brother Aaron were raised on an eclectic musical diet: “We would dig up dad’s records: Miles Davis, Grateful Dead, The Beatles, Mozart. ” Сестра му танцуваше с балета в Синсинати и доста от най -ранните срещи на Деснер с класическата музика пристигнаха от гледането й да извършва. Той научи флейтата, преминавайки към класическа китара в тийнейджърските си години. Възможностите за групово основаване на музика обаче бяха малко и надалеч сред тях: „ Това бяха години на Рейгън в доста закостенял град... скучно ни беше, почтено казано. Децата одобряваха опиати и играеха видео игри. “ 

Неговото решение беше да образува група с Аарон, която провокира нова пристрастеност към композицията. „ Всъщност нямахме никой в близост, с цел да ни покаже какво да вършим, тъй че просто сме измислили неща. Имаше възприятие за независимост в това “, спомня си Деснер. Той продължи да учи комбинация и китара в Йейл. Но едвам откакто се реалокира в Ню Йорк-където той се причисли към Националния, групата, която брат му беше съосновател-този Деснер в действителност откри своя музикален дом. „ В Ню Йорк [Музикални жанрове], смесени дружно по метод, който накара всичко да се почувства възможно; усещаше се като лична екосистема “, споделя той, описвайки по какъв начин в един клуб може да се окаже, че търка плещи с художници, вариращи от актуалния композитор Ла Монте Йънг до Дейвид Боуи.

byproduct of this ats - и започвайки от била с минималистичен композитор Китарист с генезис в класическата музика за комбинация, наречена 2x5. Оттогава Деснер си сътрудничи с доста други, в това число Филип Глас, Джони Гринууд, Пол Саймън и Тейлър Суифт, съставяйки оркестрации за осмия студиен албум на певицата, Folklore.

Обичам да се хвърля в дълбокия край и да намеря нови способи на изложение. Ето за какво не преставам да трансформира жанра от самото начало

Брайс Деснер

Тези партньорства са оформили личния му жанр - изключително Райх и стъкло, чиито минималистични повторения отекват ясно в личния концерт на Деснер за две пиано. Тяхното въздействие също оказва помощ да се обяснят по какъв начин Деснер стана ловък в толкоз доста музикални жанрове - един тип музикален многоезичие, напомнящ на Леонард Бернщайн, който пишеше свободно за балет, спектакъл, филм, оркестър, опера и камерна ансамбли. Чувства ли се да се движи сред толкоз разнообразни саундвели? Деснер упорства, че без значение дали като рок, фолк или типичен музикант, „ Не трансформирам кой съм. “

Той продължава да изяснява, че „ физичността “ на неговата национална и рок музика въздейства на класическата му работа, до момента в който „ хармоничната и ритмичната трудност “ на класическите му композиции осведомят неговите рок песни. По -специално, съгласно него, той притегля въздействие от „ поетичната природа на Дутилу “, „ суровината на Барток “ и „ оркестрацията на Стравински “.

Все отново Деснер може да бъде пъзел. Слушайки неговата неспокойна музика, изместваща формата и мислейки за неговата скрупулно общителна, само че защитавана персона, подсещам за известната забележка от Питър Селърс: „ Ако ме помолите да играя, няма да знам какво да върша. Не знам кой съм или какъв съм. “

И по този начин, кой е Брайс Деснер? Той се колебае. „ На първо място, аз съм сътрудник; в действителност съм отворен за противоположната връзка на музикантите и съм воден от това възприятие за човешки продан. Второ съм студент. “ Значение? " Обичам да се хвърля в дълбокия край и да намирам нови способи на изложение. Ето за какво не преставам да трансформира [жанра] от самото начало. " Деснер се усмихва. „ Вероятно това не е страховит бизнес проект. “ Но ли го интересува? Не малко. „ " Бийтълс " не се притесняваха от това, което е разрешено, а какво не. Не мисля, че Стравински или Бетовен са били и любопитни и отворени. И по тази причина са създали ужасно изкуство. "

Брайс Деснер в резиденцията на Konzerthaus Berlin стартира на 5 септември,

разберете за най-новите ни истории първо-първо следват FT Weecher заран

Източник: ft.com