Детският филмов фестивал има роботи, пилета, автори и много повече

Един от кинематографичните акценти на Международния детски кино фестивал в Ню Йорк през 2024 година може да се опише, най-малко частично, като див -гъши гонене. Или, по-точно, гонене на домашна кокошка.

Този анимационен филм, „ Пиле за Линда! “, наблюдава обзета от виновност самотна майка, която се пробва да купи главната съставна част от обичаното ядене на щерка си. Но защото бакалниците стачкуват във френския им град, обезверената майка открадва жива кокошка. Птицата бяга от багажника на колата си към камион за дини към пространството зад долап, с възрастни и деца, в това число жизнерадостната млада щерка Линда, преследвани по горещи следи.

Прост фарс? Не тъкмо. Филмът на Киара Малта и Себастиен Лауденбах включва също времеви смени, пеещ фантом, проучване на паметта и многочислени препратки към гибелта – тази на Луи XVI и обичания татко на Линда, както и евентуалната гибел на пилето. Направен в свободна, съвсем нереална анимация, филмът, който се таксува като „ централният прожектор на фестивала “, е почти толкоз, колкото публиката може да получи от типичните комерсиални детски ястия.

" Пиле за Линда! ", да вземем за пример, показан на филмовия фестивал в Кан, както и испанският режисьор Пабло “Robot Dreams ” на Бергер, който беше номиниран за премия Оскар за 2024 година за най-хубав анимационен филм. Детският фестивал демонстрира кино лентата на Бергер този и идващия уикенд, предлагайки на фамилиите рядка опция да видят номиниран задграничен филм преди церемонията по раздаването на Оскарите.

Графичният разказ на американската писателка Сара Варон, „ Мечти за роботи “ се развива в Ню Йорк Град през 80-те години. Изследва връзката сред кучето и робота, който построява, и тяхното инцидентно делене. Филмът потапя публиката в съзнанието на всеки воин – от време на време комично, а от време на време покъртително – макар че няма разговор.

Вълшебни бонбони “, режисьорът Дайсуке Нишио употребява извънредно комплицирана, компютърно генерирана 3-D анимация, с цел да освети прекарването на самотно момче, което открива, че яденето на избрани сладкиши му разрешава да одобри гледната точка на другите, в това число кучето си и даже дивана. В другия завършек на спектъра са ръчно рисувани творби като „ Мечти на роботи “ и „ Пиле за Линда! “, които имат самоуверен, изящен жанр, който провокира пъстър безпорядък. Изгледът е „ непосредствен до света на детството “ и „ доста щастлив, доста палав “, сподели Лауденбах по време на видео изявление.

Също по този начин внушава някаква мощ. „ Усещането, което искахме да върнем на децата, е да ги включим в обществото “, добави Малта.

Това е и цел на фестивала. Въпреки че има жури за възрастни - това е един от дребното детски кино фестивали, в които късометражните филми, които печелят награди от журито, стават възможни за Оскар - младата аудитория гласоподава за голям брой други награди. Тази година те също по този начин ще гледат филми на повече места от всеки път (осем кина в столичния регион на Ню Йорк) и ще вземат участие в полемики с повече от 20 гостуващи режисьори и специалисти.

След рестриктивните мерки, наложени от пандемията на ковид, „ това в действителност се усеща като първата година, която е нещо обикновено “, сподели Гуралник. Това е опция, добави тя, „ да поканим цяло потомство деца от Ню Йорк да вземат участие във фестивала и също така да вземат участие във филмовата просвета. “

Откриващият уикенд отразява това посрещане с стратегии, вариращи от Shorts for Tots (за възраст от 3 до 6 години) до нова витрина с творби на студенти от колежи и студенти по филми. Първите два дни също разкриват литературна тематика, която прониква във фестивала, с няколко анимационни кино лентата, приспособени от книги, и една истинска творба – „ Сироко и Кралството на ветровете “ на Беноа Чиукс – която наблюдава двойка сестри, които вълшебен изчезват в страниците на една история.

Документалният филм на Джоана Рудник „ Story & Pictures By “ изследва историята на книгите с картинки и прави профили на трима основатели на детски книги.

Филмът й се концентрира върху Мак Барнет, който загатва, че е бил самотно дете на развода; Крисчън Робинсън, който разказва провокациите, пред които е изправен като негър гей; и Юи Моралес, мексикански преселник, който преодолява езиковите бариери и други спънки. Всички, добави Рудник, „ натискат граници. “

Фестивалът също реалокира граници, излагайки децата на разнородни култури, както и разнообразни кинематографични стилове. Тазгодишните оферти включват група филми с надпис Future 400: Native Cultures, New Communities. Инициатива, създадена с Dutch Culture USA, стратегия на Генералното консулство на Нидерландия, Future 400 признава комплицираното завещание от 400-годишнината на Нов Амстердам, като преглежда по какъв начин обществото се е трансформирало през вековете по-късно.

За фестивала това значи програмиране на филми освен за индианци, само че и за имигранти и разселени хора по целия свят. Едно анимационно заглавие, „ Dounia — The Great White North, “ от Андре Кади и Мария Зариф, продължава измислената история на млад сирийски емигрант, показана на миналогодишния фестивал; „ Къде е Ане Франк “ на Ари Фолман, показан за първи път на фестивала през 2022 година, оживява въображаемия другар, за който Франк приказва в дневника си.

„ Наистина се усещаме силата на публиката, която се завръща “, сподели Villaseñor. И това, което фестивалът има намерение за тези фенове, добави тя, „ е да улови същата тази наслада и сила, които виждаме в анимацията. “

Международен детски кино фестивал в Ню Йорк
2-17 март; 212-349-0330; nyicff.org.