Дракула — Синтия Ериво рикошира между героите в едно изключително представление за една жена

Откакто за пръв път пропълзя като прилеп по стените на замъка си в готическия разказ на Брам Стокър, граф Дракула, в сходство с природата си, отхвърли да почине. Сега е ред на Синтия Ериво да забие зъбите си в мита, до момента в който показва романа сама в ужасно усъвършенстваната кино-театрална акомодация на Кип Уилямс, която разпростира запазената марка на режисьора за разбъркване на филм и деяние онлайн, с цел да съживи историята за окото на 21-ви век.

Това е извънредно осъществяване: Ериво, мъничък, жива фигура, рикошет сред 23 героя, в това число множеството ненадеждни разказвачи от епистоларния разказ на Стокър. Първоначално тя е Джонатан Харкър, обутият в костюми и ботуши доверчив млад юрист, бръмчащ от значимостта на своята задача, до момента в който пътува до Трансилвания, с цел да реализира договорка с недвижими парцели, и предава своите странни наблюдения и бурни чувства.

Но смяна перука, смяна в позата, дантелена пола или чифт очила и внезапно тя е някой различен. Има сладката Мина с необятно отворени очи, годеницата на Джонатан, и Луси, по-жизнената другарка на Мина, всички къдрици и смях. Това е първичният, акуратен доктор Сюард и неговият чудноват пациент, ядящ инсекти, Ренфийлд. И, несъмнено, има самият граф, който се издига на вратите или на екраните, с пламтяща коса и подозрително привлекателен.

Както при нокаутиращата продукция на Уилямс (поставена в Лондон през 2024 година и с присъединяване на Сара Снук), комплицираната композиция от деяние онлайн, видео онлайн и авансово записан филм разрешава на Erivo да се мултиплицира пред нас и да взаимодейства с други версии на себе си. В един миг няколко от нейните герои стоят над смъртното легло на друг; на различен, тя се издига над себе си на екрана.

Това е мъдро, механически. Но също по този начин е и талантлив актуален отговор на тематиките за гибелта, желанието, прегрешението и идентичността, които минават през романа, както и на предубеденото отношение към новобранците. В настойчив увод Ериво се гърчи на пода, сниман от горната страна, обликът й се разцепва на голям брой същности, които изпълзяват, като че ли бягат от гроб. След това, извъртането на всички герои от един артист размива ръбовете сред тях: Дракула, тук, упражнява хватката си, тъй като той и каквото и да съставлява той е заровено във всеки от тях.

На едно равнище Дракула се усеща като театрална евокация на хлъзгавата природа на съзнанието, сгъвайки ни във вътрешността и отвън тъмните страни на въображението. Междувременно готическият жанр на лагер реагира умишлено на мястото си в историята на приказката. Той е пъстър с палави препратки към предходни версии — пелерини, тънки крака, обилие от зъби — до момента в който партитурата на Клемънс Уилямс пулсира и нараства внушително.

Докато сюжетът се развива, самият текст се трансформира в занимателен и шоуто стартира да се усеща прекомерно дълго. Това не съответствува с ослепителната близост и игривостта на Дориан Грей, който толкоз ловко сля жанр и история, с цел да подлага на критика личната ни захласната от изображения ера. Но по-късно ви изумява с прелестен облик на Ериво, самичък в снежна стихия в центъра на сцената. Не е най-хубавото от гениалните готически зрелища на Уилямс, само че въпреки всичко е демонски положително.

★★★★☆

До 30 май