Фейт Рингголд умира на 93 години; Вплита черния живот в юргани и детски книги
Фейт Рингголд, мултимедиен художник, чиито живописни юргани, изобразяващи афроамериканския опит, дадоха началото на втора забележителна кариера като писател и илюстратор на детски книги книги, почина в събота в дома си в Енгълуд, Ню Джърси. Тя беше на 93 години.
Смъртта й беше потвърдена от Емили Али, която помага с имението на г-жа Рингголд.
В продължение на повече от половин век г-жа Рингголд изследва темите за раса, пол, класа, семейство и общност чрез широк набор от медии, сред които живопис, скулптура, маска- и производство на кукли, текстил и изпълнителско изкуство. Тя също така беше дългогодишен защитник на внасянето на работата на чернокожи хора и жени в колекциите на големите американски музеи.
Роберта Смит написа през 2013 г., правейки преглед на изложба на нейна работа в ACA Galleries в Манхатън. „Тя е прекарала повече от пет десетилетия в жонглиране на послание и форма, високо и ниско, изкуство и занаят, вдъхновяващ разказ и тиха или не толкова тиха ярост относно расовото и сексуалното неравенство.“Отличителните белези на стила на г-жа Рингголд включват интегрирането на занаятчийски материали като плат, мъниста и конци с материали за изящно изкуство като боя и платно; живи, наситени цветове; плоска перспектива, която умишлено предизвиква работата на наивни художници; и проницателен, често нежен фокус върху обикновените чернокожи хора и визуалните подробности от тяхното ежедневие.
Критиците възхваляваха работата на г-жа Рингголд от самото начало. Но широката известност, под формата на експозиции в най-престижните музеи в страната, до голяма степен й убягваше до средата на живота си – следствие, както често казваше тя, от нейната раса, пол и безкомпромисния й фокус върху изкуството като средство за социална справедливост.
„В свят, в който силата да изразиш себе си или да направиш нещо е ограничена до много малцина, изкуството ми изглеждаше като област, в която всеки може да направи това,“ тя каза пред The Orlando Sentinel през 1992 г. „Разбира се, тогава не осъзнавах, че можеш да го направиш и никой да не разбере, че го правиш.“
г-жа В крайна сметка Рингголд стана най-известна с това, което тя нарече „историйни юргани“: големи панели от неразтегнато платно, изрисувани с наративни сцени в ярки акрили, рамкирани с квази-традиционни граници от парчета плат и често включващи писмен текст. Предназначени за стената, а не за леглото, юрганите разказват за радостите и трудностите на живота на чернокожите – и по-специално на живота на чернокожите жени – като същевременно прославят човешката способност да преодолява обстоятелствата чрез изкуството на сънуването.
Една от нейните най-известни истории, „Тар Бийч“, завършена през 1988 г., дава началото на първата й детска книга, публикувана три години по-късно под същото заглавие. С текст и оригинални картини от г-жа Рингголд, книгата, подобно на юргана, изобразява чернокожо семейство, дружески на пикник и дремещо на покрива на жилищната си сграда в Харлем в една знойна лятна нощ.
„Тар Бийч“ беше обявен за почетна книга на Калдекот от Американската библиотечна асоциация и едно от най-добре илюстрираните детски заглавия за годината от The New York Times Book Review. Тя се запази като основна част от детството и спечели поредица от други отличия, включително наградата Coretta Scott King, връчвана от библиотечната асоциация за отличителни детски книги за живота на афроамериканците.
г-жа Рингголд продължи да илюстрира повече от дузина книги с картинки, повечето със собствен текст, включително „Подземната железница на леля Хариет в небето“ (1992), за Хариет Тъбман и „Ако автобусът можеше да говори: Историята на Роза Паркс“ (1999).
Нейното величие в областта е още по-впечатляващо, тъй като тя никога не си е поставяла за цел да бъде детски автор на първо място.
Ще последва пълен некролог.
Емет Линднер допринесе за репортажа.
