Градското аборигенско изкуство заема централно място на Биеналето в Сидни през 2024 г.

Търсете произхода на актуалното локално изкуство в Австралия и отговорът е изненадващо съответен: град Папуня в Северната територия, към 1971 година, с изображение на медената мравка Сънуваща приказка на предците в огромен стенна живопис. Това беше раждането на „ рисуването с точки “, възпроизвеждането върху хартия или платно на обичайни стилове на пясъчно и телесно церемониално изкуство, и донесе международна популярност на художници като Клифърд Посум Тяпалтджари и Каапа Тямпитджинпа.

В В мозъците на мнозина отвън Австралия, изкуството на туземците, остаряло и ново, е обвързвано с отдалечени региони на страната. И въпреки всичко актуалното локално изкуство постоянно е имало градска страна, най-много в учебните заведения по изкуствата в Куинсланд през 80-те години, където учениците включват Трейси Мофат, която стана първият локален художник, който показва Австралия в соло шоу на Венецианското биенале, и брилянтният Гордън Бенет, който прекатурна колониалната история, като присвои огромни елементи от западното изкуство.

Докато изкуството, направено в провинцията, беше значително за връзката на художника с това място, както в удобен, по този начин и в нравствен смисъл, младите градски художници откриха гениални способи да трансформират произшествия от брутална история и модерна дискриминация в изкуство. В своята фотографска серия Up in the Sky Мофат си спомня епохата на Stolen Generations, когато аборигенските деца са били отнемани от фамилиите им и настанявани в християнски задачи, с тайнственост за нашествието на извънземни.

Тази година Тони Албърт, един от художествените наследници на Мофат и Бенет, има основна роля в Биеналето в Сидни (до 10 юни). Озаглавен Десет хиляди слънца, фестивалът постанова щастлив протест на мястото на политиката на гибелта. С поддръжката на основаната в Париж фондация Cartier и за да изведе на напред във времето разбирането на Първите народи за космоса, тя назначи Алберт за собствен уводен помощник куратор на Първите народи.

Алберт е поръчал 14 локални художници от цялостен ​​свят света и работи с тях за осъществяване на техните планове. Те включват Дилън Мууни, гражданин на Юви, Торесовия проток и гражданин на Южно море, чийто 13-метров стенна живопис в електроцентрала White Bay популяризира починалия, куиър, танцьор от Първите народи и деятел Малкълм Коул. През 1988 година, на фона на противоречивите „ чествания “ на основаването на наказателната колония, Коул, облечен като капитан Кук, беше връхната точка на първото локално австралийско шоу в Марди Гра в Сидни.

Отвъд неговия кураторска работа, Албърт е плодороден художник, най-известен с творби, които постоянно се основават на хумористична сбирка от аборигенски кич, който той събира от години. Пепелниците изобилстват в сбирката и за Градината (изложена в галерията на Съливан + Струмпф в Сидни, тъкмо когато биеналето се откри), той смеси запазената марка на флората на доста обичаната ранна модернистка Маргарет Престън с угасени цигари, вградени в смолисти бумеранги и карти на Австралия. Друга основна работа е „ Братя “ (2013 г.), поредност от фотоси, в които млади чернокожи мъже демонстративно се кичат със знаци на цел на гърдите си, направени в отговор на стрелбата през 2012 година от полицията по двама чернокожи младежи в Кингс Крос в Сидни.

В началото на 2000-те Албърт се причислява към Ричард Бел (който неотдавна обиколи инсталацията си „ Плащане на наема “ в Tate Modern в Лондон и Documenta 15 в Касел, Германия), Върнън Ах Ки, Гордън Хуки, Дженифър Хърд и други в Базиран в Бризбейн колектив ProppaNow. Целта на колектива беше да се опълчи на това, което те виждаха като непрозрачност на градските чернокожи художници и концепцията, че „ достоверното “ аборигенско изкуство се случва единствено в пустошта.

Двадесет години по-късно, до момента в който от ден на ден градски художници изследват своите корени, пропастта се стеснява сред двете посоки на актуалното аборигенско изкуство. Впечатляващата работа на Даръл Сибосадо, Кейлин Уиски и Меган Коуп – още трима художници в плана на Албърт – е образец за това.

В галериите на UNSW Коуп се задълбочава в своето завещание от Quandamooka. В последната част от поредност от възхитителни сини „ карти “ тя премисля бреговата линия на Куинсланд, в случай че морското ниво се повиши в сходство с настоящите прогнози за световното стопляне. Обратно в White Bay, Whiskey, художник от Yankunytjatjara, показва „ Kaylene TV “, входен „ ефирен правоприемник “, в който точковата иконография на централните пустинни райони се преплита щастливо със западната поп просвета. На сцената нейните чернокожи супергерои се смесват с отрязъци на Доли Партън и Шер в действителен размер, до момента в който Дейвид Боуи гледа надолу от стената. Зад тези произведения се крият комплицирани самостоятелни биографии, към които етикетите градски или селски прибавят малко.

Същото важи и за Даръл Сибосадо, човек от Бард/Нунгар, който употребява бели неонови тръби, с цел да опише история за предходник на клана, погубен от своя народ. Като момче Сибосадо се научи да вае върху седефени миди. Работил е в региона на ръководството на изкуствата в Сидни, след което, откакто се е върнал към корените си на полуостров Дампиър през четиридесетте си години, стартира да продуцира свои лични авангардни творби. „ Опитвах се да намеря способи да подражавам преливките на седефа “, споделя той. „ Неонът е най-близкият до мен. “

Две десетилетия по-късно ProppaNow завоюва премията „ Джейн Ломбард “ на стойност 25 000 щатски $ за изкуство и обществена правдивост, която предишния октомври ги води в Ню Йорк за резиденция, галерия и конгрес в Новото учебно заведение. Наградата „ разпали още веднъж огъня за нас “, както Албърт се показва: те разраснаха групата и изиграха значима роля в това да накарат индонезийската група художници-активисти Taring Padi да покаже работата си в Музея на изкуствата на университета Грифит в Бризбейн.

„ Градски локален актьор “ е противоречив етикет, който Гордън Бенет отхвърли изрично. Както Ричард Бел съобщи през 2002 година, „ Аборигенското изкуство – това е бяло нещо “. Няма по какъв начин да избягаме от обстоятелството, че властта и парите в света на изкуството са в ръцете на белите. Но както и да ги разказват, градските чернокожи художници раздрусаха културните институции и реализираха по-широко показване на работата си.

Извън света на изкуството обаче животът остава тъмен за доста локални австралийци. Смъртните случаи в ареста не престават и след неуспеха на референдума на Voice, който се опита да признае конституционно коренното население на страната, вероятностите не наподобяват положителни. Като преди малко обновени артисти-активисти, ProppaNow имат още доста работа.

До 10 юни