Michele на Valentino Upends Hiver Fashion, като постави Paris Show в поетапните обществени тоалетни

Валентино парадира висшата мода в публичните тоалетни в една от най -неочакваните фонове за сезона, изключително за къща, класическа като Валентино. Комплектът беше претенциозен отдих, до облицовката, сапунените дозатори, огледалата и безкрайните редове от сергии, всички окъпани в смущаваща, съвсем семенна алена светлина.

отчасти въодушевено от Дейвид Линч, пространството зададе тона за провокативното виждане на Alessandro Michele. С опит в дизайна на костюми Микеле влива сбирките си с музи от спектакъл и филм, изработвайки разкази, колкото той прави облекла. Това беше едно от отличителните излъчвания в Париж през този сезон, като рисуваше челен ред толкоз еклектичен, колкото самата сбирка. Chappell Roan, Parker Posey, Jared Leto and Barry Keoghan sat amid the crimson glow, their presence adding to the surreal energy of the day.

Fashion goes down the drain (in a good way)

Michele often selects venues with deep historical or cultural significance — think palaces — so this public toilet setting was a clever subversion, even of his own signature style. Резултата? Шоу, което изследва границите сред обществено и частно, интимността и експозицията и все по-замъглените линии на еднаквост по актуален метод.

Погледът - от тоалетната промивка до светкавицата на камерата

модели се появиха от тоалетни каюти, като някои стопират, с цел да инспектират лицата си в огледалата, замъглявайки линията сред персоналните и перформативните. Дрехите бяха чиста превзетост: шапки, качулки и тъмни нюанси, прикриващи лицето, до момента в който чисти голи върхове излагаха гърди и интимността на тялото, пряк контрастност сред прикриването и разкриването.

Дизайните на Микеле се характеризират с калеидоскопична комбинация от времена и култури, като се смесват от разнообразни исторически интервали, с цел да се омаловажават от разнообразни исторически интервали, с цел да се характеризират от разнообразни исторически интервали. Той се смята за „ изкуство археолог “, изследвайки по какъв начин украсяването и разкрасяването са се развили през вековете.

Един изумителен образец: комплицирано разхвърляно долни дрехи с луксозно копринено бюст и твърда викторианска яка, при клапата му е оставила провокативно, като че ли моделът се е втурнал в стаите за покой. Бароковите претекстове и ръбовете от 18-ти век се сблъскаха с огромни размери, измити дънкови дънки, до момента в който неговият автограф максимализиран микс от леопардов щемпел, изкуствена четина и туид сътвори напрежение-като най-разкошното изписване на магазина, които се показват. И това беше въпросът. Претовареният външен тип беше съзнателно, само виждане за остатък, който дефинира естетиката на Микеле и циментира наследството му като дизайнер, който отхвърля да се съобрази.

Най-разговорената мода за отмора на тоалетната

публиката бръмче от неспокойствие. „ Той е вдигащ Валентино по същия метод, по който Демна направи в Баленсиага “, означи един посетител на предния ред. Аплодисментите бяха мощни, реакцията неотложно. Това не беше единствено сбирка, а изказване, разрушително и непочтително, привличайки класическата мода в нова, непредвидена територия.

Какво споделя Микеле - няма дискретност, няма проблем

Michele да сътвори шоуто като медитация за еднаквост и фамилиарност. Той дефинира публичната тоалетна като „ насрещно място “, което размива оценката сред публично и частно, фамилиарност и експозиция, наричайки го „ пространство, където съществува ритуалът на грижите за интимствата “. За него това е „ гордо политическа “ конюнктура в способността му да подкопава класификацията.

С това Микеле потвърди, че модата му не е единствено за обличане - а за натискането и привличането на идентичността, напрежението сред укриването и експозицията. И най -вече, описване на истории в най -провокативния си.